芭蕾舞是什么国家的

芭蕾舞起源于意大利文化复兴时期，十七世纪后期兴起于法国，到十九世纪末期，在俄罗斯进入最繁荣的时代。芭蕾在近四百年的持久历史成长过程中，对世界列国影响很大,传布极广，至今已成为世界列国都全力成长的一种艺术形式了。

舞剧最初专指以欧洲古典舞蹈为主要表现手段，综合音乐、哑剧、舞台美术、文学于一体，用以表现一个故事或一段情节的戏剧艺术，称古典芭蕾。20世纪出现了现代舞以后，以现代舞结合古典舞蹈技术为主要表现手段来表现故事内容或情节的称现代芭蕾。扩展资料：

芭蕾舞代表作品

1、《天鹅湖》，作于1876年。这是柴可夫斯基所作的第一部舞曲，取材于民间。剧情为：公主奥杰塔被恶魔变成了白天鹅，而王子齐格费里德游天鹅湖，爱上了奥杰塔。而王子挑选新娘时黑天鹅假装奥杰塔欺骗王子，最终被识破，扑杀之，最后白天鹅恢复公主原形，与王子结合。

2、《仙女》，芭蕾丹麦学派的代表剧目剧本，该剧写了年轻的农夫在结婚的前一天晚上遇见了仙女，抵制不住她美貌的诱惑，在结婚当天追随仙女而去，结果与仙女悲惨地死去。意在告诫人们要抵制住诱惑。

3、《胡桃夹子》，《胡桃夹子》是柴可夫斯基编写的一个芭蕾舞剧。根据霍夫曼的一部叫作《胡桃夹子与老鼠王》的故事改编。舞剧的音乐充满了单纯而神秘的神话色彩，具有强烈的儿童音乐特色。

参考资料来源：百度百科-芭蕾舞

芭蕾舞起源于意大利，后来在法国得到了迅速发展和完善。在意大利文艺复兴时期，宫廷舞蹈逐渐演化为芭蕾舞的前身，而法国则在路易十四的时代将芭蕾舞发展为一种独特的艺术形式。芭蕾舞既有意大利的起源，也受到了法国的深刻影响。

芭蕾舞的发展历程中，法国起到了重要的推动作用。17世纪末至18世纪初，法国的皇家舞蹈学院（Académie Royale de Danse）成为了培养芭蕾舞演员和教师的重要机构，对芭蕾舞的技巧和规范进行了系统的整理和传承。而著名的芭蕾舞剧《天鹅湖》、《睡美人》、《胡桃夹子》等作品也是在法国创作的，这些作品在芭蕾舞史上具有重要的地位。

尽管芭蕾舞的起源可以追溯到意大利，但法国对于芭蕾舞的发展和推广起到了至关重要的作用。芭蕾舞的技巧和艺术形式经过多年的发展和变革，现在已经成为了一种全球范围内的受欢迎的舞蹈形式。

芭蕾舞起源于意大利，但它的发展和演变是在法国完成的。在16世纪末，意大利宫廷舞蹈家兼作曲家巴尔代举办了一场以群舞为主的表演，被认为是芭蕾舞的起源。随着意大利贵族文化的传播，芭蕾舞在法国得到了发展，成为法国宫廷艺术的一部分。法国国王路易十四是芭蕾舞在法国普及和发展的重要推动者，他成立了皇家芭蕾舞团，并亲自参与了一些芭蕾舞剧的制作。芭蕾舞在法国发扬光大，成为法国特色的艺术形式。芭蕾舞已经成为世界范围内广受欢迎的舞蹈形式，不仅在欧洲各国有着广泛的传承和发展，也在亚洲、美洲和其他地区拥有大量的专业团体和爱好者。

芭蕾舞起源于意大利。芭蕾舞（ballet）是欧洲古典舞蹈，是一种轻盈，舒缓，优雅的舞蹈，它起源于意大利文艺复兴时期，十七世纪后半叶开始兴盛于法国，于十九世纪末期在俄罗斯进入最繁荣的时代。芭蕾舞最重要的一个特征即女演员表演时以脚尖点地，故又称脚尖舞，著名的芭蕾舞作品有《天鹅湖》《仙女》《胡桃夹子》等。芭蕾舞是一种无氧运动，其健美力度是一般健身运动无法比拟的，开、绷、直芭蕾三因素，具有收缩纤维的功能，使人练后身材更修长，在动静结合的运动中有效地消耗多余脂肪，造就形体美，因而吸引了众多爱好者。

芭蕾(Ballet)一词，来源于意大利语的Ballare(即跳舞)和古拉丁语的Ballo，最后用法语的 Ballet确定下来，并一直沿用至今。发展历史：

芭蕾最初是欧洲的一种群众自娱或广场表演的舞蹈，在发展进程中形成了严格的规范和解构形式、其主要特征是女演员要穿上特制的足尖鞋立起脚尖舞。作为一门综合性的舞台艺术，芭蕾发源于意大利、17世纪在法国宫庭形成。

法国宫廷芭蕾是在统一的主题下，把歌唱、舞蹈、音乐、朗诵和戏剧情节融为一体。1661年，法国国王路易十四下令在巴黎创办了世界第一所皇家舞蹈学校，确立了芭蕾的五个基本脚位和七个手位，是芭蕾动作有了一套完整的动作和体系。这五个基本脚位一直沿用至今。

无论在练功教室还是在舞台，舞蹈者穿的都是专门设计的服装练功服。虽然某些服装可能会随时尚变换样式，但对舞蹈者来说，练功服绝不仅仅是为了好看，它们中每一件都有其切实的作用。紧身衣和紧身裤袜是舞蹈者最基本的练习服。在古典芭蕾领域，女孩子通常穿黑色紧身衣，配上粉色的紧身裤袜。

有的学校则喜欢让他们的姑娘穿短袜和各种带色的紧身衣。发式也是舞蹈服饰的一部分。古典芭蕾的姑娘们爱把他们的头发在脑后挽成一个髻，这样脖子和头部的线条就显得十分清晰。芭蕾软鞋是女孩子练足尖前，男女学生都穿的练功用柔软的薄皮革或帆布制成。女孩子穿粉色，男孩子穿黑色或白色。鞋子须以较紧的包住脚为宜。

芭蕾舞起源于意大利。早在五百年前文艺复兴 时期，意大利的贵族们在宫廷内观赏一种叫 做“芭莉”或“芭莱蒂”的华美舞 蹈，即是后 来芭蕾舞的雏型。这种舞蹈传人法国，成为芭蕾舞发展的第一个 高峰。法由国 王带头跳舞，并创办不第一所 舞蹈学院──皇家芭蕾舞学院，确 立了芭蕾舞 蹈动作的基本规范。随着社会的发展，芭蕾舞逐渐从宫廷娱乐性舞 蹈变成有情节 的芭蕾舞步入剧场，演出了带 有社会生活内容的舞剧。十九世纪，浪漫主义思潮亦对芭蕾艺术产生深 刻影响。芭蕾 舞从内容到形式都发生了根本 性变化。反映民间神话传说、仙女 花神、精 灵鬼怪等故事成了芭蕾创作的主要题材。女演 员成为主角，服装改成了短裙，脚尖舞成为芭 蕾的基本要素。这种足尖站 立的技艺，把舞 蹈者的身体向上提升，适合表现轻盈的体态以 及 表达追求与渴望的情绪。十九世纪末，柴科夫斯基作曲的不朽名著《天 鹅湖》、《睡美人》、《胡桃夹子》等芭蕾舞 剧在俄国和各国相继上演，世界芭蕾艺术的中 心，就由巴黎转到了彼得堡。特别是柴科夫斯 基的音乐，给舞剧音乐带来了丰富的形象内 容、戏剧性的动力和交响 性的发展。不仅是 芭蕾舞的典范作品，亦成为世界乐坛上的不朽 作品。

芭蕾舞发源的国家是意大利。

芭蕾舞孕育于十四世纪意大利文艺复兴时期，降生在十七世纪后期路易十四的法国宫廷，并开始在法国发展流行并逐渐职业化，十八世纪在法国日臻完美，到十九世纪末期，在俄罗斯进入最繁荣的时代。芭蕾在近五百年的持久历史成长过程中，对世界列国影响很大，传布极广，已成为世界列国都全力成长的一种艺术形式了。芭蕾舞的形式：

1、一种舞台舞蹈形式，即欧洲古典舞蹈，通称芭蕾舞。

这是在欧洲各地民间舞蹈的基础上，经过几个世纪不断加工、丰富、发展而形成的，具有严格规范和结构形式的欧洲传统舞蹈艺术。

19世纪以后，技术上的一个重要特征是女演员要穿特制的足尖鞋用脚趾尖端跳舞。

2、舞剧最初专指以欧洲古典舞蹈为主要表现手段，综合音乐、哑剧、舞台美术、文学于一体，用以表现一个故事或一段情节的戏剧艺术，称古典芭蕾（或古典舞剧）。

20世纪出现了现代舞以后，以现代舞结合古典舞蹈技术为主要表现手段来表现故事内容或情节的称现代芭蕾。

逐渐地，芭蕾一词也用来泛指用其他各种舞蹈为主要表现手段的舞剧作品，尽管在舞蹈风格、结构特征、表现手法等方面均不同于古典芭蕾或现代芭蕾。

3、在现代编导创作的舞蹈作品中，有相当一部分没有故事内容，也没有情节，编导运用欧洲古典舞蹈或现代舞蹈，或使两者相结合，用以表现某种情绪、意境，或表现作者对某个音乐作品的理解等等，这些也称为芭蕾。

芭蕾舞起源于意大利文化复兴时期，十七世纪后期兴起于法国，到十九世纪末期，在俄罗斯进入最繁荣的时代。芭蕾在近四百年的持久历史成长过程中，对世界列国影响很大,传布极广，至今已成为世界列国都全力成长的一种艺术形式了。

舞剧最初专指以欧洲古典舞蹈为主要表现手段，综合音乐、哑剧、舞台美术、文学于一体，用以表现一个故事或一段情节的戏剧艺术，称古典芭蕾。20世纪出现了现代舞以后，以现代舞结合古典舞蹈技术为主要表现手段来表现故事内容或情节的称现代芭蕾。扩展资料：

芭蕾舞代表作品

1、《天鹅湖》，作于1876年。这是柴可夫斯基所作的第一部舞曲，取材于民间。剧情为：公主奥杰塔被恶魔变成了白天鹅，而王子齐格费里德游天鹅湖，爱上了奥杰塔。而王子挑选新娘时黑天鹅假装奥杰塔欺骗王子，最终被识破，扑杀之，最后白天鹅恢复公主原形，与王子结合。

2、《仙女》，芭蕾丹麦学派的代表剧肆岩目剧本，裂桥御该剧写了年轻的农夫在结婚的前一天晚上遇见了仙女，抵制不住她美貌的诱惑，在结婚当天追随仙女而去，结果与仙女悲惨地死去。意在告诫人们要抵制住诱惑。

3、《胡桃夹子》，《胡桃夹子》是柴可夫斯基编写的一个芭蕾舞剧。根据霍夫曼的一部叫作《胡桃夹子与老鼠王》的故事改编。舞剧的音乐充满了单纯而神秘的神话消段色彩，具有强烈的儿童音乐特色。

参考资料来源：百度百科-芭蕾舞