拉丁舞的技巧是什么

一、纵向牵引技巧。亦谓体态要求。即全身松弛状态下寻找一种头顶天花板的挺拔感觉，一种沿腰椎、颈椎直达头顶的纵向牵引效应，收腹展胸，背部平整，腰胯上拉，肩部下沉，膝盖向内，垂直地面。二、平面牵引技巧。这是实现重心转移的关键。其要领是，无论向前向后向左向右，都以腰胯发力带动腿脚：脚随身动，身到脚到，身随胯动，胯到身到。即使身脚同时到，但脚随身动还是身随脚动?不同的意识会带来绝然不同的效果。只有脚随身动，才会产生龙(蛇)摆尾和行云流水般的效应。一些人跳舞多年，为什么还是“会踩脚”“怕踩脚”，就是因为身随脚动。三、反身技巧。所谓反身，就是以腰轴旋转意识带动上半身的(不完全)转动。它的作用在于帮助人体重心推出，重心刚一到位，反身便消失在自然倾斜中。反身不但是旋转舞步的前奏，而且是其他舞步间衔接的过渡。没有反身技巧，身体就会显得僵硬;有了反身，重心转移就会锦上添花。四、倾斜技巧。这里所说的倾斜，是以人体纵轴偏离垂直座标为特征展开的。其作用是通过腰轴发力促进人体流动，伴随反身动作展现曲线美的造型。同反身一样，需要注意肩部扭曲和腰部弯曲。扩展资料：拉丁舞是以运动肩部、腹部、腰部、臀部为主的一种舞蹈艺术。参加运动的包括腹直肌、腹内斜肌、腹外斜肌、竖脊肌、背阔肌等上百块肌肉。从上世纪60年代至今，许多科研人员对体育舞蹈的生理和心理作用做过研究，平均每跳一曲拉丁舞，腰部的扭转有160~180次，女子的最高心率可达197次/分钟，男子的最高心率可达210次/分钟。大约能量代谢为8．5以上，相当于运动员完成一个800米的热能消耗量，大于网球和羽毛球的热能消耗。减脂效果可想而知。心血管方面：跳拉丁舞可令心跳由每分钟80次升到120次，有些甚至更多。它的功效等同于任何体力训练或有氧运动，可以增强心脏的强度和耐力。参考资料来源：百度百科—拉丁舞

拉丁舞是一种充满活力和激情的舞蹈形式，其技巧主要包括以下几个方面：1. 身体控制：拉丁舞强调身体的力量和灵活性。舞者需要通过训练和练习，掌握正确的身体姿势和动作，包括保持挺胸、收腹、提臀等，以保持舞蹈的流畅性和舞姿的美感。2. 腿部和脚步：拉丁舞注重腿部的运动和脚步的灵巧。舞者需要学习踢腿、踩踏、踢踏、跳跃等技巧，同时掌握不同舞种的特色动作，如桑巴的快速踢踏和奔跑，恰恰舞的连续踩踏和摇摆等。3. 臀部和骨盆动作：臀部和骨盆的运动是拉丁舞的重要组成部分，它们能够增加舞蹈的动感和韵律感。舞者需要学习如何摇摆、晃动和旋转臀部和骨盆，以及如何与其他身体部位的动作协调配合，使舞蹈更加生动有力。4. 上半身技巧：虽然拉丁舞强调下半身的动作，但上半身的姿势和动作同样重要。舞者需要学会保持上半身的稳定性，保持一定的肌肉张力，以及掌握不同舞种的手臂、头部和身体的动作组合，如桑巴的骄傲的挺胸姿势，恰恰舞的优雅的手臂摆动等。5. 能量和表情：拉丁舞追求高能量和激情的表达，舞者需要通过训练和表演经验，学会如何释放内在的能量和情感。良好的表情和情感表达可以增加舞蹈的吸引力，让观众更好地感受到舞者的热情和故事性。拉丁舞的技巧要求舞者具备良好的身体控制能力、灵巧的腿部和脚步动作、熟练的臀部和骨盆动作、稳定的上半身技巧，以及充沛的能量和出色的表情表达能力。通过持续的训练和不断的练习，舞者可以逐步掌握这些技巧，成为一名出色的拉丁舞者。

拉丁舞是一种动感热情的舞蹈风格，它源于拉丁美洲国家，包括桑巴、恰恰、伦巴、斗牛舞等多种舞蹈。以下是关于拉丁舞的一些技巧：1. 脚步技巧：拉丁舞的脚步技巧是非常重要的一部分。舞者需要学习掌握各种基本步伐，如前后滑步、侧滑步、快速步伐等。脚步的清晰、有力和灵活是拉丁舞的特点之一。2. 身体控制：拉丁舞需要舞者具备良好的身体控制能力。这包括掌握平衡、姿势的正确性和舞姿的流畅性。舞者需要通过练习来加强核心力量和灵活性，以便更好地控制身体并展示流畅的舞蹈动作。3. 腰部技巧：拉丁舞注重臀部和腰部的运动。舞者需要学习掌握臀部的扭动、腰部的摆动和韵律感。这种腰部技巧使舞蹈更富有情感和动感，展现出舞者的个人风格。4. 舞伴配合：拉丁舞通常需要舞者与舞伴密切合作。舞伴之间需要密切配合，以保持节奏一致、动作协调，并通过身体语言进行沟通。舞伴之间的默契和配合是拉丁舞的重要技巧之一。5. 表情和舞台表现力：拉丁舞不仅仅是一种技巧的展示，更是一种表达情感和展示个人风格的艺术形式。舞者需要通过表情和舞台表现力来传递舞蹈的意境和情感。这需要舞者具备自信、自我表达能力和对音乐的深刻理解。拉丁舞的技巧包括脚步技巧、身体控制、腰部技巧、舞伴配合以及表情和舞台表现力。通过不断的练习和培养，舞者可以提高自己的技巧水平，更好地展示拉丁舞的魅力。

拉丁舞基本功训练方法及其要领 （一）掌握芭蕾开绷直立的原则经过长期艰苦的训练。拉丁舞和芭蕾有着相同的姿态要求，这就是舞者的姿态是舒展挺拔的，跳舞时始终要保持抬头、挺胸、收腹、立腰、肩放松、膝放松、大腿和臂部加紧上提，这种严格的身体姿态要求，符合体育美学结构层次（状态美），它是拉丁舞各种不同舞种的共同的姿态要求，也是为完成技巧所必须的姿态。在这种美得姿态下完成各种技术动作，芭蕾演员要有控制、旋转、跳跃能力和身体的表现力。拉丁舞也是一样要求身体各部位的软开度，肌肉人带的弹性等要达到一定生理指标，同时对所产生的速度、灵敏度、力量、耐力、柔韧以及单位时间内所消耗的能量有专门的要求，并且要求男女舞伴节奏同步，默契配合。 1、初学者的形体训练应以芭蕾舞为主，特别是把杆上的练习十分重要，在把杆上可以训练学生重心的垂直以及身体的向上延伸能力和身体的控制能力。在地面的首位联系中，可以让学生了解上下肢在运动中和驱赶的关系，已达到动作协调、优美而舒展。通过芭蕾的练习还能训练学生肌肉的韧性和关节灵活性以提高完成舞蹈的质量和动作水平，力量的训练能够使学生具有良好的身体控制能力和体力。芭蕾基训中的开绷直立对拉丁舞基本功训练起着重要的作用。但是初学者往往缺少基本步伐学习时所必需的耐性，因为花样轻巧掩盖了基本功的笨拙。而专业的舞者也常常专注于花步，不愿在基本功上下更多的功夫。 2、芭蕾中开绷直立的训练是非常重要的。 (1)开：是指髋关节向人体两侧外开，髋关节的打开，舒展了人体的线条，增加了人体下肢的表现能力。“开”髋关节的开可以舒展人体的线条，肩关节的外开不仅有利于后背的直挺及收紧，而且能增添演员的一种高亢的精神及挺拔的气质。这是所有舞蹈演员所必要的。 (2)绷：在基训课中，绷脚是教师经常提醒学员的话题之一。可以这么讲，动力腿只要一动，尤其是离地，必须绷脚。绷脚也有两个重要作用，一是绷脚毫无疑问延长了腿的长度，强化了腿的流线型的优美。二是绷脚训练能使踝关节得到强有力的锻炼，增强了踝关节以下到趾关节的灵敏性。 (3)直：在基训中是一个整体概念，要求身体挺拔直立，不能塌腰凸臀，不能挺胸叠肚，也包括腿在需要直的时候，必须收紧膝盖。基训中要求人体的直有两个目的，一是从精神气质角度，使人有一种精神倍增的赏心悦目的潇洒和帅气，给人一种朝气蓬勃的青春美的享受，二是从技能技术训练的角度，在任何情况下，上身因舞姿造型的需要而出现前倾后仰左倒右出时，人体的重心必须严格保持垂直，重心的垂直是人体在直立状态下的必需，唯有这样才能使舞蹈从容不迫，一气呵成。人在舞蹈中身体的形态是千变万化的，只有重心在动作中不断地进行调整， (4)立：似乎同“直”差不多，的确如此，但仅仅这么理解是肤浅的。“立”有自己的含义。一是在人体的整体概念上，“立”会给人带来一种升提的感觉，这是一种轻盈、敏捷和精神气质的美，这一点与“直”有相类似处。二是指腰部的立，这一点才是“立”的真髓，千万不能掉以轻心。 (5)柔韧性：柔韧性是指人体关节在不同方向上的运动能力，以及肌肉、韧带的伸展能力。作为人体基本运动能力之一，柔韧性的好坏，以及关节运动幅度的大小和肌肉韧带伸展幅度的大小，对于拉丁舞选手竞技能力的高低有着不容忽视的影响。发展良好的柔韧性，是拉丁舞选手学习、掌握舞蹈技巧的重要基础。 3、结合拉丁舞动作特点，可将肩、胸、腰、髋及腿部作为训练的重点部位。训练时可采用压、转、拉、吊、振、耗和踢得方法进行，切记不要操之过急，要循序渐进，根据选手的年龄、发育情况进行科学训练，以手到理想的效果。 （二）掌握转动的原则在中国的舞蹈中，腰、胯大多习惯于横向的摆动，而欧洲人的舞蹈习惯是腰胯的前后(纵向)转动。因此，我们通过腰胯的转动训练来建立这一感觉，习惯这一舞蹈方式。转动的要领：身体垂直站立、两脚自然左右打开、双臂在身体两旁打开（约七位手的位置），腰胯向左前、右前转动。 （三）掌握律动的原则它是在拉丁舞的旋律中身体运行的规律，这一个动作充分体现了欧美风格的舞蹈的特性，它可以说是拉丁舞的灵魂。在多年的教学中，笔者认为它是拉丁舞学中的重点的同时，也是拉丁舞教学中的难点。它主要是训练在主力腿和地面产生作用力和反作用立的情况下，腰胯的活动方式以及同身体各部发生联系的活动规律。动作要领:当主力腿踏下时，脚跟用力踩地使膝部超伸，将胯通过腹股沟向左后和右后转压。 1、首先应紧密的结合转动来完成。也可以理解为律动是在转动中完成的，它的身体动力来源于转动，整个律动是在不断的转动中进行的。动作的分解要从一小节（4拍）做一个开始，再进行到做两个，最后到正常的三个，这样逐渐让学生接受。 2、腰胯的训练要从胯开始。在建立了胯的感觉后再将这一感觉提到腰上，从而产“肋骨的运动”来实现“背带动舞蹈”。 3、在进行律动训练时，要全面的结合音乐，让学生在动作中很好的控制音乐，以便将来更合理的去切割音乐。这主要体现在两个部分：第一部分是分解动作的第一阶段时对3and（每小节第三拍的最后四分之一）和1and（每小节第一拍的最后四分之一拍）上。3and不可跳的太长，否则身体则没有力度。1and也不可跳太长，否则身体没有延伸的机会。第二部分是在第三个阶段后对4、1and（每一小节的第四拍、第一拍的最后四分之一拍）中身体的延伸训练和对节奏的把握。要突显身体在最高位置时的表现力，这样才能使舞蹈产生抑扬顿挫而更具魅力。 4、要实现身体很好的控制音乐的重要保证是主力腿的运动方式必须正确。主力腿在运动过程中支撑人体重心那条腿，在舞蹈中身体的垂直保持了主力腿的支撑能力，运用主力腿的主动蹬地能够使重心平稳的运动，同时也能合理的控制动力腿的运动。在律动的训练中当每一次的脚跟踩地后随之而来的就是主力腿的更换，强调学生蹬地时主力腿的脚踝主动蹬起来实现主力腿的交换，这样有易于主力腿主动蹬地的意识培养。 （四）掌握移动的原则是在转动和律动的基础上来移动身体重心的一种方法。我们只要有了律动的基础，移动就不是什么困难的问题。动作要领：在律动的第4拍用主力腿将重心向左旁稍向后和向右旁稍向前。在移动的训练中，我们可以开始对学生进行舞蹈线条上的延伸训练。要使身体能够得到充分的伸展、运动过程中如何分配重心是很关键的。初学者都容易把重心一次推到位，这样在速度快的情况下身体容易倾斜而失去重心，身体也就无法去做到延伸。因为我们在每一小节中只有第一排上有延伸的机会，所以在4拍上主力腿推出后应留下一部分重心（大约为三分或四分）。在接下来的节奏中再继续将这部分重心推完。这个过程大概需要1拍半的节奏，我们的身体也处于比较稳定的状态。与此同时，我们就可以利用这一机会来展现自己，让身体从头到脚尖都有机会去延伸。

1、拉丁舞基本功：压腿是可以有助于打开腿部关节的韧带，训练身体的柔韧性。压腿有3种姿势，正压腿、侧压腿、后压腿。(1)正压腿在一定高度的物体前，比如高台、是舞蹈室的压腿栏杆。双腿并拢站立，抬起左腿将脚跟放在压腿杆上，脚尖勾起，踝关节屈紧，两手扶在左腿膝盖上。两腿伸直，挺腰，同时一定要收髋，这是许多人没有注意到的地方，上体前屈，向前向下做振压腿的动作，逐渐加大力量，然后换腿做。根据柔韧性程度，可依次用肘部、前额甚至下颌去接触脚尖。(2)侧压腿身体侧对压腿杆等支撑物，右腿支撑，脚尖稍向外撇，左腿举起，脚跟放在杆上，脚尖勾起，踝关节屈紧，右臂上举，左掌放在右胸前。两腿伸直，立腰，开髋，上体向左侧振压。髋部和腰部在这个练习中将得到锻炼。(3)后压腿背对压腿杆，并腿站立，两手叉腰或扶一定高度的物体。右腿支撑，左腿提起，脚背搁在杆上，脚面绷直。上体后屈，并做振压动作。左右腿交替进行。髋部、腰部和颈部可以得到练习。2、拉丁舞基本功：劈叉劈叉，又可以称为一字马。是舞蹈训练时训练韧带柔韧性的高级阶段，分为横劈叉和竖劈叉两种方法。(1)横劈叉将腿左右分开成一字形，双手在体前撑地，使上身正直，而后努力使身体向下振压，至两腿左右分开成一线并坐于地下方为合格。(2)竖劈叉将腿前后分开成1字形，双手撑地，使上身正直，而后努力使身体向下振压，至两腿前后分开至一条线坐于地下。3、拉丁舞基本功：下腰(1)俯卧后弯腰双手放腰的两侧，慢慢向上撑起再落下，反复一定的次数后，后双吸腿(弯膝盖)后弯腰(同上双手撑起)，尽量用脚心去找一下额头。(2)跪下腰双腿膝盖着地，臂部不要坐脚上，立起来。脚尖到头成90度，双手可举过头顶，也可叉腰，慢慢向后下(用头顶去找臂部)。再起，反复一定的次数后，向后弯腰下去。双跪立后弯腰要点：膝盖到盆骨始终直立，也就是大腿部份不能够随腰往后倒。资料扩展：（1）国际标准拉丁舞是规范、严格、标准的，它是在拉丁舞的基础上发展规范形成的竞技专业舞蹈。拉丁舞有五个舞种：伦巴、恰恰、桑巴舞、牛仔舞、斗牛舞。拉丁舞的五项舞蹈各有风格，桑巴的激情，恰恰的活泼，伦巴的婀娜，斗牛的强劲，牛仔的逗趣。风格的不同，最主要的是内涵的把握。（2）他们分别起源于不同的国家和地区，20世纪初期在英国被规范和发展并很快在许多国家流行起来；当时以社交、娱乐的形式在社交场所的酒吧非常盛行；三、四十年代的大上海也非常流行。后来，经过英国皇家舞蹈教师协会的统一规范使其成为一种国际赛事，一直延续至今；其中比较有名的赛事有英国“黑池”舞蹈节（78届）、英国UK国际锦标赛（51届）、英国国际公开赛、德国世界舞蹈运动锦标赛等。（资料来源：百度百科：拉丁舞）

1、拉丁舞的动作基本为腰臀扭动或是脚步移动的动作多而且快，体力好费大，多事热情奔放的舞蹈。2、拉丁舞是两个人的舞蹈。拉丁舞是一个男女两性的能量交流。如何用一种关系、用一种生命、用一种身体的方式很美地表达出来，是拉丁舞核心的东西。3、拉丁舞涵盖内容包罗万象。拉丁舞蹈的概念实际上囊括了体育、时尚、舞蹈、戏剧、幽默等等，像精致美好的服装服饰也是拉丁舞蹈的一部分。4、拉丁舞与体育相融合。听着拉丁音乐去律动，整个精神与肉体都在律动的时候，会保持好的体型。扩展资料拉丁风情舞是源自于拉美文化的民间舞经过现代舞者改良而传播到世界各地的舞蹈泛称。近几年流行的有莎莎舞，巴恰塔舞，祖科舞，梅林格舞等等。拉丁风情舞虽然有国家级别和世界级别的舞蹈赛事，但并不是竞技舞蹈。国际标准拉丁舞又指体育舞蹈，分为伦巴、恰恰、牛仔、桑巴和斗牛五支舞；协会分为世界体育舞蹈联合会（WDSF）和世界国际标准舞总会（WDC）、中国国际标准舞总会（CBDF）、中国体育舞蹈联合会（CDSF）等协会。国标拉丁舞是体育竞技舞蹈，爆发力，极强的风格，技巧是它的特点，有很大的竞技体育舞蹈发挥空间，已经入亚运会正式比赛项目，拉丁舞2014年11月12日正式申请进入奥运会，现正在审批阶段，拉丁舞每年最高赛事WDSF协会会在世界各地成员国选择不同地点举行，对于世界上所有参与国际标准舞工作的人士而言，英国的黑池可谓是国际标准舞活动之首。WDC会在固定地点英国举办黑池舞蹈节，深受欧洲人民喜爱。

我们知道，学一样东西并不难，难得是把一样东西学的很好，非常精通。学习拉丁舞也是，也会很容易，但是想要跳好拉丁舞并不容易。你知道学拉丁舞的基本要求是什么吗?跳好拉丁舞舞要具备哪些条件吗?接下和我一起来看看吧。 1、学拉丁舞的基本要求 要做到这点，首先要明白主力腿和动力腿的概念，主力腿指支撑身体重量的腿;而“动力腿”用于做迈步、举腿等各种动作。学习拉丁舞可以充分锻炼腿部肌肉，使人拥有匀称、笔直、有力的腿部。这需要采用正确的练习方法，所以每次练习完毕进行全身的肌肉放松也非常必要。初学拉丁舞时，会体验到绷紧腿部肌肉时更有力量和速度，但想有更好的表现，还需要弹性的膝盖，才能做到收放自如。因此要避免长时间练习同一舞种。可以将两三种舞蹈交叉练习，如：伦巴和牛仔。伦巴需要强而有力的腿部，膝盖会一直处于紧绷状态，而牛仔能够放松膝盖，使腿部肌肉处于不同状态，避免腿部变粗。想使腿部在视觉上更加修长，可以在腿部绷直时，将膝盖向上提拉。这种收紧膝盖的方式，能拉长小腿肌肉线条。舞蹈是展示人体美的艺术，因此优美的身体线条在拉丁舞中也很重要。 2、拉丁舞的基本素质 1、力量素质：主要分为推动身体的动力力量与维持平衡的静力力量。应着重练习：脚趾的力量、脚背的力量，脚踝的力量，腰腹部的力量等; 2、柔韧素质：脚趾、脚背、胯、肩和胸腰的柔韧性; 3、速度素质：反应速度、起动速度、动作速度、位移速度; 4、耐力素质：无氧耐力、有氧耐力;5、此外拉丁舞基本素质还包含协调性。 3、跳好舞要具备的条件 一、头抬起来：大家在跳舞中，偶尔看看自己的脚型无可厚非，可是很多初学者，整首曲子从头到尾头都是低着的，看起来很不自信，这是很不雅观的，也是不允许的。正确的方法，是把头抬起来，眼睛正视正前方，在正前方找一个目标，眼睛看着目标，不仅能保持身体的线条，而且也能给别人一种看起来很有神的感觉，自己行走的路线也会更稳定。 二、在开始练习自己的花步之前; 三、多听音乐; 四、多找同伴一起练习养成在别人面前表演的习惯; 五、练习的时候要穿上你最美的衣服。 4、拉丁舞的五大技巧 一、摇摆自如小蛮腰 技巧 A：要将身体重心向上移，才可使下半身灵活自在地动作。 B：练习时可以先由小动作、慢速度去感觉，勿心急。 C：切勿使错力量而使全身晃动，必须用正确的力度及角度。 特色曲线美的视觉焦点 二、电动马达翘翘臀 技巧 A：腰部以上固定后，以臀部最翘之处带动，并非腰部使力。 B：左右或前后(点至点)摆动时，需注意瞬间出力，但记得要适时停止，之后才换边重复。 C：若是8字形或360度(立体的)舞动时，则要注意动作的顺畅性，配合大腿、膝盖、脚跟、脚尖的整体协调性。 特色勾勒出可爱，舞动全身的动能中心 三、由手到脚的力量爆发 技巧 A：指尖是指挥家的指挥棒，更是舞者的神奇魔杖，它增加舞蹈的华丽感并完美诠释其中精神，借由手指轻触则能轻易地触动他人的心弦。 B：脚尖需在每个节拍中做一个完美的句点，展现出舞步的张力。 特色展现从容而高贵、温柔而奢华的力量 四、狂野甩头 技巧 A：以头顶为甩动的使力点。 B：配合节拍，重拍时甩出，并停住 C：勿做成像转头般的慢动作 特色夏奇拉飞扬的头发狂想曲 五、诱人的自我碰触 技巧 A：不要管旁人的眼光，就鼓足勇气狠狠地在自我身躯的可爱带以双手摸索 B：常常练习即可习以为常 C：最好能带有感情，加进感觉去用心地触摸身体。 特色极富自恋的致命吸引力