桑巴舞基本性质有哪些种类

群众性舞蹈动作由舞蹈者随着节奏即兴创作。女舞者主要是小而灵巧的扭胯动作，男舞者除胯部动作外，常以脚下各种灵巧的动作变化来显示自己的舞技。表演时可围成圆圈而舞，也可一男邀一女在圈内表演，而其他人仍在原地随跳，还可由一人领先，其他人在其后排成一行，由后人扶着前人腰，众人按各种队形一致做扭胯动作。 表演性女舞者扭胯动作结合大幅度的造型舞姿及各种步法的变化，同时根据舞蹈的人数创造各种队形，男舞者手执各种打击乐器边击边跳。 韵律性、活泼性具韵律性与活泼性的桑巴舞通常给比赛带来相当大的兴奋，其重点须有良好的身体平衡性，及在定点舞步和如Z形样式移动的舞步中彼此正确分配运用，大体而言桑巴舞是属于渐进移动的舞蹈。改良过的国际标准拉丁桑巴舞与会将人们带入狂欢状态的原始巴西桑巴舞有所不同，不过仍保有“嘉年华会游行”式和充满活力的特点。

桑巴舞是巴西最著名和最具代表性的舞蹈之一，它源自巴西的桑巴音乐和非洲舞蹈的传统。桑巴舞的基本性质包括以下几种类型：1. 森巴舞（Samba no Pé）：这是最基本也是最流行的桑巴舞形式。森巴舞是一种独舞，舞者通过特定的身体动作、舞步和节奏感表达自己的情感和节奏感。舞者通常会快速地摇摆臀部、腰部和腿部，同时迈着小步，展现出活力和力量。2. 桑巴剧院舞（Samba de Gafieira）：桑巴剧院舞是一种桑巴舞的合伙舞蹈形式，通常由一对男女搭档进行演练。这种舞蹈更注重舞伴之间的配合和默契，舞者通过旋转、扭动和其他复杂的舞步展示出优雅和技巧。3. 森巴狂欢节舞（Samba no Carnaval）：巴西的狂欢节（Carnaval）是桑巴舞的重要场合之一。狂欢节期间，成千上万的舞者会参加巴西各地的森巴舞游行表演，展示出优美的舞姿和精湛的技巧。这种类型的桑巴舞更加舞蹈化，舞者常常会穿着华丽的服饰，配合音乐和节奏进行表演。4. 桑巴学校舞（Samba de Enredo）：桑巴学校舞是桑巴舞的比赛形式，巴西的桑巴学校会组织舞者进行竞争性的表演。每个学校会有自己的主题和故事，舞者们会穿着精致的服装和面具，通过舞蹈来展示他们的创意和演技。桑巴舞的基本性质包括森巴舞、桑巴剧院舞、森巴狂欢节舞和桑巴学校舞等不同类型。每一种类型都有特定的舞蹈动作、舞步和节奏感，但都以活力、热情和力量为特点。

桑巴舞是巴西最具代表性的音乐舞蹈之一，具有较多的种类和变化。以下是桑巴舞的一些基本性质和种类：1. 传统桑巴舞（Samba de terreiro）：也称为民间桑巴舞，始于20世纪初在巴西巴伊亚州的贫民窟中形成。这种桑巴舞具有非正式的风格和动作，通常表演在众多乐手和舞者参与的社交活动中。2. 热带桑巴舞（Samba no pé）：这是一种非常受欢迎的巴西舞蹈，强调舞者个人的表演和展示。它的特点是舞者的臀部和下半身的快速动作和摇摆，以及优雅的手臂姿势。热带桑巴舞是巴西狂欢节游行和舞蹈比赛中最常见的形式。3. 连环桑巴舞（Samba de Gafieira）：这是一种桑巴舞和扭摆舞的结合，融合了其他拉丁舞蹈的元素。连环桑巴舞通常是在舞厅和夜总会中表演的韵律舞蹈，舞者需要有精密的舞步和紧密的合作。4. 森巴舞（Samba-enredo）：这是一种为巴西狂欢节和桑巴学校准备的舞蹈。每年的巴西狂欢节期间，桑巴学校会进行比赛，舞团表演自己创作的森巴舞和音乐。这种舞蹈通常包括华丽的服装、大规模的舞台表演和协调的舞步。5. 桑巴轴（Samba-Axé）：这是一种将桑巴舞融合到巴西阿克塞音乐中的舞蹈形式。它起源于巴西巴伊亚州，具有较慢的节奏和减少了传统桑巴的震动。桑巴轴通常是在巴西狂欢节和夜总会中表演的。桑巴舞有许多不同的种类和变体，每一种都有自己的风格、舞步和表演场合。这些桑巴舞种类都带有巴西的热情和活力，将音乐和舞蹈结合起来，展现出巴西文化的魅力。

技术特长有哪些方面 技术特长有哪些方面，相信很多朋友在职场竞争前的压力都是非常大的，面对一些技术非常优秀的同事内心也是非常紧张，那么技术特长有哪些方面呢？下面就和我一起来看看吧。 技术特长有哪些方面1 特长指特别擅长的技能，或比一般人更突出，或达到一定的专业水准。基本可以分为以下几类： 1、体育运动类：体育运动是在人类发展过程中逐步开展起来的有意识地对自己 身体素质的培养的各种活动。采取了各种走、跑、跳、投以及舞蹈等多种形式的身体活动，这些活动就是人们通常称作的身体练习过程。跑步、高尔夫、羽毛球、游泳、乒乓球、冰球、篮球、旱冰等。 2、舞蹈艺术类：舞蹈艺术是以经过提炼加工的人体动作来作为主要表现手段，运用舞蹈语言、节奏、表情和构图等多种基本要素，塑造出具有直观性和动态性的舞蹈形象，表达人们的思想感情的一种艺术形式。舞蹈可分为生活舞蹈与艺术舞蹈。如钢管舞、街舞、民族舞、芭蕾舞、桑巴舞等； 3、音乐艺术类：音乐艺术是用有组织的音构成的听觉意象，来表达人们的思想感情与社会现实生活的一种艺术形式。任何一种艺术形式都有自己表情达意、塑造艺术意象的表现手段，比如舞蹈是通过肢体动作、面部表情，绘画是通过线条、色彩、构图，文学是通过字、词、句、篇来体现艺术意象。通常，人们正是以表现手段的不同来区分艺术的不同种类。如乐器演奏(提琴、笛、琵琶、古筝)、美声、通俗流行声乐等； 4、美术类：“美术”这一名词始见于欧洲17世纪，也有人认为正式出现于18世纪中叶。近代日本以汉字意译，五四运动前后传入中国，开始普遍应用。如素描、速写、油画、书法、水彩画、水粉画、陶艺、手工艺等； 5、其它：摄影、插花、茶艺、编织、剪纸、小品主持、文案写作等。 扩展资料 描述人的特长的词语有八斗之才、博古通今、博学多才、才高八斗、才华横溢、出口成章、出类拔萃、经天纬地、满腹经纶、学富五车等。 写特长时别写类似个人兴趣方面，比如爱唱歌、跳舞等，尽量写写对将来工作比较有帮助的个人特长，比如沟通能力，协调能力，领导能力等，这样的特长不仅能显示你比较成熟，同时对你将来的发展比较有好处 1特长怎么写 很多人认为自己没有特长，所以不用填写，其实每个人都有特长，如果真认为自己没有特长，是你还没有发现自己的最强天赋。人总是有一个个性上的特长的，例如性格外向，喜欢交往朋友，或者是善解人意，还是喜欢帮助人，这都是个性的一个特长性的表现。 在写特长的时候，最好是先写出来自己的个性特长。如果自己喜欢运动，长跑，打篮球或者游泳都是可以的。对于个人来讲，都会喜欢一种艺术的，你喜欢画画，或者是喜欢唱歌跳舞，再或者是音乐。填好特长，会给你加不少分，所以别再放弃特长一栏。 2个人爱好及特长怎么写 1、围绕求职意向 如果想做技术的，就写上网页设计，趴技术论坛，参加技术聚会，在知乎、百度百科上给人回答问题等，甚至可以把你豆瓣上喜欢阅读的书籍做成豆列，放到兴趣爱好里，让人感觉你就是天生喜欢技术的。 2、兴趣体现于工作 某些职位和兴趣爱好有相当紧密的联系： 比如销售类的职位需要一些经常参加团队类、竞争类的活动的人；财务会计类的职位需要踏实做事的人，可以有一些阅读类的兴趣爱好。建筑方案设计的职位就需要思维能力很强的人，那么在爱好中就要突出自己思维的活跃性，缜密性，以及逻辑性。 3、爱好越具体越好 不具体的爱好，通常会被大家理解为你根本就没有真正的爱好，更糟糕的是，人们会认为你的写作水平很差。 阅读这样的爱好最好不写，除非你对于某段历史、某种文学真的很有研究，否则建议不写为妙，要知道中资企业的人事经理大多都是文科出身，业务上不能把你考倒，文学方面鹿死谁手就不得而知了。 4、最好写上一两项体育爱好 否则招聘经理会认为你的体质很差不适合运动，或者你缺乏毅力不愿运动，因为有些工作需要经常出差或者加班，如此高强度的工作可能你心有余而力不足，那么可能就不会聘用你。 技术特长有哪些方面2 1个人技能特长怎么写 写个人特长爱好的总原则就是，有则写，无则空着，一定要实事求是。评介如实。不可以无中生有，夸大其词。 可以围绕以下几方面来写： 特长 1、都会什么，比如会Photoshop做图片后期处理，会编程。 2、会篮球，羽毛球，乒乓球，曾经多次参加****运动会，*****联赛等。 3、会一门乐器，萨克斯。已经获得业余组八级证书。参加过****器乐比赛。 4、...... 爱好 1、爱好阅读，宣读背诵过大部分唐诗宋词。 2、喜欢侍弄花草，从花花草草的侍弄中感受大自然的魅力。 3、喜欢业余绘画，经常在自己栽种的花草前写生，体会风景如画，画作逼真的玄妙。 一般人，没有那么全面，自己有一样二样健康的爱好，比较拿得出手的特长，就很不错了。不要总拿范文，模板的特长爱好比较自己。把自己比的一无是处。失却了自信。 2面试可以说的特长有哪些 不管是学生还是已经参加过工作的人，应该都有一大堆的特长优势才对。可现实是很多人思前想后之后，发现自己好像没什么擅长的特长。可是，既然面试官问了这个问题，如果你硬着头皮说自己没有特长，不仅尴尬，还会给面试官留下不好的现象。其实，回答这个问题时有套路可循的： 1、刚毕业没特长的人 实话实说，其实我没有比别人更加突出的特长。但是我在大学里学到的知识和机能，将为我接下来的工作提供很好的的帮助。我在大学期间也参加了很多社团和校内活动，也有一定的实习经历，这些都让我对团队合作有了更深层次的理解，认真完成自己的工作是对团队负责，更是对自己负责，我会充分把这种责任心运用到工作中去。我的学习能力和适应力也是相当不错的。 2、有工作经历但没特长的人 说实话，很惭愧的表示，我不敢说自己有特别擅长的特长。这参加工作这些年，在某某方面，我的专业能力算是非常不错。比如电脑技术方面的能力。这方面的能力需要求职者用自己具体的工作经历，结合当前应聘岗位的需求来谈一下自己在某些方面和领域的成绩。这样才就能让面试官对你有好的印象。 认为自己没有特长的人在回答这个问题时，要诚实，敢于承认自己没有特长，然后再利用自己对企业和当岗位需求的能力或者企业认可的观点来阐述自己的能力。在阐述过程中一定要讲诚信，实事求是，不能夸大也不能编造事实。 技术特长有哪些方面3 所谓专业特长是指对选择的课题你最好是这方面的内行：或有理论基础或有实践经验或二者兼备。 所谓研究能力是指你应有较强的逻辑思维能力、创造性思维能力和文字表达能力。 专业是指人类社会科学技术进步、生活生产实践中，用来描述职业生涯某一阶段、某一人群，用来谋生，长时期从事的具体业务作业规范。 也指高等学校或中等专业学校根据社会专业分工的.需要设立的学业类别。 中国高等学校和中等专业学校，根据国家建设需要和学校性质设置各种专业。 各专业都有独立的教学计划，以实现专业的培养目标和要求。 释义：1.特别擅长。 2.特有的长处。 所谓专业特长是指在您所学的专业中，您比较熟练的某种技能特长。 比如计算机专业的打字速度;所获得的计算机等级证书;或者是熟练操作某个和专业紧密联系的软件等等 如何培养 1.你和他一起商谈，主要注意他的意向、特长，他应该会给你一个模糊的答案，你要自己去想一下，或是开导他，让他自己能意识到自己想要的、需要的。还有勉强是不行的，就算得到的结果还不错，但是孩子会受伤的。 2.像是国画、高雅音乐等，不是我说，它们是不错，但是没用！还很枯燥，孩子不是很愿意接受，如果他自己很喜欢这些你可以让他学，课外兴趣。 3.看看社会的走向。还多人学教师（各科都要好）、会计（数学要好）等专业，但是以后不好找工作。因为很多人学。你可以选择一些中国才起步的东西。我举个例子，有几个家长不太喜欢的行业：漫画家、插画师（都需要绘画底子）、游戏设计师（电脑精通）等，我本人觉得这类行业如果有真才实料在中国最起码这个世纪很有发展。就因为中国这方面人才太少，还有刚起步。而且在些方面讲，它很能挣钱。像流行的平面设计之类的，到这孩子在社会时可能已经不希奇了，所以只能做好把握了。 他成绩一定要平衡，不然以后会累的，英语要学出来，会有用的。不要高分，门门100有什么好的？孩子身心疲惫，而且中国的教育是很腐败的，你或许自己也明白，但是很多家长只是“嘴里知道知道，心里别扭别扭。”中学能一直在80分左右平衡就够了。英语还是好点吧... 让他打篮球吧，能长个子的，男孩子还是高点好。 注意外表也不错，这不是女孩子的专利，人嘛，总爱漂亮的，有时老板看一个人的气质就会有决定的。 让他多看书，各方面都要有，不要只是语数外物理化的，小说、记实、小语各种各样的。可以写读后感，不是作文那样的！！那样就没意义了，还会厌烦。知识的广泛会让他更吸引人，更有发展空间。 可以学下棋，培养耐心开发思维，好沉着冷静的做事。但怕他没那个耐心.... 不要阻碍他的游戏，这不太好说明白，还是举例子：一个孩子喜欢玩电脑游戏，家长不给怕会上瘾。于是孩子就在外面玩，家长就不给他零花钱，没钱也玩不了了。孩子中午不吃饭，把钱留着玩还晚回家，就说学校加课。家长派人接送，他逃课。这就没完没了了。不只电玩，别的也会有这种情况。 把主动权握在自己手里才对，给他每天或每周玩多长时间，规定好，还可以加入他的游戏，成为同伴孩子和你就会更亲近。

零基础女生适合跳的舞蹈，我推荐MV流行舞，如：《Me》《Boogie Up》、《Birthday》、《FUN!》 、《Really Really》。MV流行舞的动作很简单，表达的音乐也大多是大拍，非常好跟。 推荐1：CLC《Me》 这支舞蹈虽然是MV流行舞，但是需要较大的力量，控制，以及对音乐的理解。比如在前四个八拍，就表达了歌词，特效，和and拍的运用。但是《Me》是最新出的MV流行舞，在各大音乐排行榜也都表现不错，勉强入围，零基础的同学一定要加把劲儿练习才可以跟得上。 推荐2：WJSN《Boogie Up》 这支舞蹈整体动作很简单，不过有几个需要灵活度较高的步伐，需要好好练习才可以。 推荐3：Somi《Birthday》这支舞蹈还是有一点点难度，因为里面AND拍的运用有很多，初学者需要多练习控制才可以跟上，好在这支舞的动作都不是很复杂，适合初学者。 推荐4：fromis_9 《FUN!》 这支舞蹈节奏的速度适中，对于初学者来说，可能有一点点快，但是不需要太多力量的控制就可以跳得出来。 推荐5：Cherry Bullet《Really Really》 这支舞蹈整体下来音乐的节奏非常慢，而且舞蹈都是大节拍动作非常好跟，初学者绝对可以跟得下来。

分类实用舞蹈-分传统,流行两类.需自己亲临参与,具有参与感.传统实用舞蹈宗教舞蹈西洋古代宫廷舞-公元1100年代-公元1900年代流行实用舞蹈流行交谊舞-主分快，慢，3，4步。中国解放前1949年达到高峰，文化大革命期间被禁止，20世纪80年代恢复，又重新大流行20年，目前在年轻人中已逐渐被迪斯科等新的舞蹈形式所取代。吉特巴(水兵舞)土风舞-历久弥新,参与之舞者具怡情,健身,交友之三大实用性。国际土风舞公元800-迄今妈妈土风舞秧歌舞霹雳舞迪斯科-一种现代舞街舞表演舞蹈-亦分传统,流行两类.看别人跳,成就别人,成就归舞者,观者难具参与感.舞者更有来自观众之心理压力.传统表演舞蹈东洋古代宫廷舞含日本德川,江户幕府及高丽时期中国古代宫廷舞公元前1000-公元1910古典芭蕾舞民族舞蹈流行表演舞蹈-电子媒体兴起后该领域已受压缩.现代芭蕾舞中国近代样板舞公元1966-公元1977儿童舞蹈国际标准交谊舞,即体育舞蹈爱尔兰踢踏舞西班牙弗拉明戈舞阿根廷探戈舞巴西桑巴舞夏威夷草裙舞阿拉伯肚皮舞现代舞舞蹈dance以人的形体动作创造形象、表达感情的艺术。人类最古老的文化现象，最古老的艺术形式之一。从广义上说，凡是借助人体有组织有节律的运动来抒发情感、表达思想的都可称为舞蹈；至于表演的舞蹈艺术，指的则是以经过提炼的典型动作，鲜明的舞蹈形象，结合音乐、诗歌、戏剧、美术 、杂技等反映社会生活的综合性艺术。舞蹈艺术包含舞蹈表情、舞蹈节奏和舞蹈构图3个基本要素。节奏是舞蹈的时间因素，构图是它的空间因素，舞蹈表情不只是指表演者的面部表情(这当然也很重要)，而更重要的是结合节奏（时间）、构图(空间)的造型表情，主要通过舞蹈动作的力度、速度和幅度来体现。这3个要素相互结合、相互作用 ，形成了舞蹈艺术独特的表现形式。发展简史 在人类最原始的劳动生活中，就孕育了舞蹈。动作和节奏同劳动是密切相关的，不论哪一种劳动，人的手和脚总是要运动的。手用以拍打，脚用于踩踏，连续重复这种运动，就会产生某种节奏。节奏形成规律，就产生了舞蹈，有时还伴以呼喊或击打木棍石块。在原始社会，舞蹈具有全社会性。人类处在组织散漫和不安定的状态下，需要一种社会感应力才能团结起来。舞蹈就是产生这种感应力的重要手段。不论狩猎还是战争，整个部落必须一起行动，舞蹈就成为共同行动的一种号召和激励。图腾不仅是原始部落的标志，也是部落共同的崇拜对象。在共同行动前后围绕图腾手舞足蹈，在原始人类中已成为惯例，这就是图腾舞蹈。中国的龙舞就是图腾舞蹈的遗存。由于若干部落归并融合成部落联盟，原先某一部落的图腾已不能代表部落联盟，于是把原先一些部落的图腾的特征结合起来 ，出现了由鹿的角、蛇的身、鱼的鳞和鹰的爪综合而成龙的形象。至今美洲的印第安人还跳野牛舞，他们认为跳这种舞野牛就会出现，让他们狩猎。澳大利亚的土著还跳蛇舞，舞蹈者涂面纹身，装扮成蛇。戴着面具跳民族舞蹈的不丹人原始社会解体 ，人类进入奴隶社会 ，图腾崇拜同巫术结合起来产生了巫舞。图腾舞蹈是社会性的集体舞，而巫舞则是巫师个人的“表演”。在巫术中，巫师作为人与神之间的桥梁，他用吟唱和舞蹈为手段，制造出神秘气氛，以利于人神的沟通。巫舞比图腾舞蹈前进了一大步。它从比较粗糙的集体舞转向日趋精湛的个人舞，从“业余”转向了职业 。舞蹈内容也丰富了，出现了人物(神鬼)和故事情节。从历史记载中可以看出，中国春秋战国时期的楚国，巫舞十分盛行，规模宏大，服饰华丽，形式和内容都丰富多彩。奴隶社会末期，巫舞开始世俗化，更多地被奴隶主阶级利用。到了封建社会，巫舞逐渐演变为宫廷舞。因为统治者的重视和扶植，宫廷舞得到迅速的发展，按性质它可分为祭祀性的和宴饮助兴的两类。中国的汉魏和隋唐是宫廷舞发展的两个高峰。宫廷内设有专门收集、管理乐舞的机构，如乐府、太常寺、梨园等，负责培养专职的宫廷艺人。东方国家如印度、波斯、日本，宫廷舞也十分发达。古希腊、罗马在奴隶社会后期，宫廷舞一度十分繁荣，但在中世纪，舞蹈被教会认为是不道德的而加以禁止，直到文艺复兴时期，宫廷舞才再度辉煌。从18世纪起，西方宫廷舞有相当一部分成为社交手段，并在资产阶级民主思想影响下走向社会大众，渐渐发展成为舞厅舞。芭蕾是从欧洲表演性的宫廷舞发展而来的。它在发展过程中形成一整套技术规范和程式要求，因此它是表演性舞蹈中要求最严格、最讲究技巧和形式的舞蹈。20世纪初，在现代主义思潮影响下，现代舞兴起。虽然它的流派很多，但总的倾向是反对传统艺术观念，提倡法则自然。芭蕾和现代舞是世界性的舞蹈，流传极广。在漫长的舞蹈发展史上，民间舞常常被人忽视，其实只有民间舞才是舞蹈发展的主流，也是舞蹈发展的源头。历史地看，原始舞蹈、图腾舞蹈、巫舞本身就是民间舞蹈，而宫廷舞蹈也是从民间舞提炼加工，使其符合贵族审美趣味而形成的。芭蕾和现代舞中也包含着大量民间舞和民间舞素材 。民间舞源远流长，它没有因为被禁止而停滞不前，也没有因为被宫廷舞吸收而改变自己的乡土本色，始终以绚丽多姿的风貌在民间流传发展。蒙古族舞蹈《鄂尔多斯婚礼》功能 中国古籍《毛诗·序》说 ：“情动于中 ，而形之于言。言之不足，故嗟叹之；嗟叹之不足，故咏歌之；咏歌之不足，不如手之舞之，足之蹈之也。”这段话的意思是 ，当人的感情高度冲动时，就会不知不觉地舞蹈起来。的确 ，舞蹈的最原始的意义就在于自娱和宣泄感情，而这种作用今天依然存在。这种作用正是舞蹈的审美功能。这种功能体现在舞蹈的节奏、表情、构图给人的美感和愉悦上。但舞蹈的审美功能并不是孤立地单独地存在着，它总是结合着一种动机，去为某种目的服务。捷克民间舞蹈舞蹈的第二个功能是教育功能。有人甚至认为舞蹈的教育功能早于审美功能而存在。因为在审美作用产生以前，原始人类已经在用舞蹈传授狩猎技艺、厮杀搏击和宗教信仰了。阶级社会出现以后，统治者从来都很重视舞蹈教育，如在中国的周代，“设乐师掌国学之政，教国事小舞；凡舞，有帗舞、有羽舞、有皇舞，……”(《周礼·春官》)其目的就在于利用舞蹈，潜移默化地把一整套规范化的礼仪道德输入贵族子弟之中。同样，在欧洲国家，舞蹈也曾是贵族子弟的必修课。舞蹈是人类社会的产物，社会的发展决定着舞蹈的发展，通俗些说，也就是有什么样的社会就产生什么样的舞蹈，舞蹈是社会生活的反映。这就是舞蹈的认识功能。通过各个历史时期的舞蹈，可以直接或间接地了解这些历史时期经济 、政治、伦理、哲学、宗教乃至风俗等各个方面。中国古代思想家就曾以某个国家或王朝的乐舞风气来判断它的民风和盛衰。舞蹈的这些功能并非孤立存在，而是相互联系、辩证统一的。在一般情况下，它们总是统一地作用于人和社会。一、什么是舞蹈？舞蹈和我们的生活有着非常紧密的联系。清晨，在城市的街心公园，一群群的中老年人、有的随着锣鼓点在扭"秧歌"、有的跟着节奏鲜明的音乐跳"迪斯科"、还有的人在优美的旋律中跳着自编的"健身舞"；晚间，在剧场可以欣赏到舞蹈或舞剧作品的演出、也可以到舞厅或联欢会去跳交谊舞；节日期间还可以在一些公园等旅游点举力的"游园花会"看到各地的民间舞蹈表演；如果有兴趣和需要、你还可以到各种舞蹈训练班学习芭蕾舞、民间舞、国标舞……来提高自己的舞艺。如果有人问：什么是舞蹈?我们将怎么回答呢?用简明的话来说，舞蹈是一种人体动作的艺术。这个人体动作，必须是经过提炼、组织和美化了的人体动作---舞蹈化了的人体动作。属于人体动作范畴的艺术也有许多种，如杂技、哑剧、人体雕塑、韵律操等等。舞蹈不同于别的人体动作艺术的主要方面是：它是以舞蹈动作为主要艺术表现手段、着重表现语言文字或其他艺术表现手段所难以表观的人们的内在深层的精神世界---细腻的情感、深刻的思想、鲜明的性格，和人与自然、人与社会、人与人之间以及人自身内部的矛盾冲突，创造出可被人感知的生动的舞蹈形象，以表达舞蹈作者（舞蹈编导和舞蹈演员）的审美情感、审美理想，反映生活的审美属性。由于人体动作不停顿地流动变化的特点，它必须在一定的空间（舞台或广场）和一定的时间中存在；而在舞蹈活动中，一般都要有音乐的伴奏，要穿特定的服装、有的舞蹈还要手持各种道具，如果是在舞台上表演，灯光和布景也是不可缺少的。也可以说舞蹈是一种空间性、时间性和综合性的动态造型艺术。二、舞蹈的特性---舞蹈和其他艺术有哪些共同性?又有哪些区别?艺术是人类审美活动的大家族，它的成员有文学、美术、音乐、舞蹈、戏剧、电影、曲艺、杂技等。各个门类的艺术都是反映社会生活和表现人们思想感情的，但是艺术的反映和表现、不是一般的概念的抽象的反映和表现，而是个别的具体的形象和审美的反映和表观。所谓审美的反映和表现、就是艺术家根据自己的审美情趣、审美理想，对社会生活进行选择、概括、加工、并根据艺术的特点和规律予以创造性的反映和表观。在社会的历史发展中，人们创造了各种艺术形式、这些艺术形式的主要区别就是各有其独自的物质载体和不同的艺术表现手段。文学的物质载体是语言、文字；美术的物质载体是纸张、画布、颜料、油彩，它的主要表现手段是色彩、线条、构图和造型；音乐的物质载体是声音；戏剧的物质载体是人们在舞台上的行动（表演活动），除舞剧外，主要以语言、歌唱和动作为主要表现手段。电影的物质载体是人们的表演通过科学技术的方法摄制在胶片上，用电光在银幕上放映出来；曲艺的物质载体是一至二、三人在舞台上的表演、其主要表现手段是说和唱。杂技和舞蹈有着共同的物质载体---人的身体是其主要的艺术表现工具，多数杂技品种和舞蹈一样，是以人体的动作、姿态造型和构图变化为主要表现手段。杂技也是一种表演艺术，演员也塑造一定的角色，但是它不像舞蹈那样着重表现人物情感的发展过程，一般不具有情节事件，而是通过高难度的技巧表演，表现出一种概括性的勇敢、坚毅、智慧的品格力量。杂技具有更多的观赏性和娱乐性。舞蹈作品中的舞蹈动作也要具有一定的技艺性，舞蹈演员要具备跳跃、旋转、翻腾、柔软、控制等高难度的技巧能力，在舞蹈作品中表演高难度的技巧动作本身不是目的，而是一种表现人物思想感情、塑造人物性格和精神面貌的一种手段。如果在舞蹈作品中，以手段作为目的、演员高超的技艺不以反映生活、表现人物的思想感情为其存在的前提，或是不以舞蹈内容出发采选取相应的舞蹈动作技巧，而是以展示演员所掌握的舞蹈技巧能力出发，那就会使舞蹈作品由于内容和形式的脱节，或是缺乏艺术的完整性，而陷于失败，舞蹈演员的技艺本身也就沦入了杂技性的技巧表演，而丧失了舞蹈艺术的基本品格。三、舞蹈的起源---舞蹈艺术是从哪里来的?据艺术史学家的考证，人类最早产生的艺术就是舞蹈。在远古人类尚未产生语言以前，人们就用动作、姿态的表情来传达各种信息和进行情感、思想的交流。以后由各种声音发展成为语言和音调以后，才相继产生了诗歌和音乐。在劳动中，由于制造工具，人的手逐渐变得灵巧起夹，又诞生了绘画和雕刻。随着人类的进化，思维能力和认识事物水平的提高，曲艺、小说、戏剧等艺术才相继被创造出来。舞蹈作为一种最古老的艺术，它的源头来自哪里呢?我国古代和古希腊的神话传说中说，人类是从天帝那里学来的舞蹈、或是人类受到掌管舞蹈的女神的启发才创造出舞蹈来。我们知道，古代的先民，对神和人的概念的理解，并不像现代的人分得那样清楚。那时的人们往往把一些具有不凡才能的人、超出一般人的智慧和力量的人，或是对于人类作出大较大贡献的人，都看成是神的化身，或是能通神的人。我们知道，各种各样的神都是人根据自己的影象为基础，经过想象而创造出来的。是神创造了舞蹈，归根结底也就是我们人创造了舞蹈。人又是如 何创造了舞蹈呢?有的学者认为，人由模仿的本能，舞蹈是人用有节奏的动作对各种野兽动作和习性的模仿。有些舞蹈还是对一些自然景物动态形象的模仿，如柳枝的摇曳、海浪的翻滚、风的飘荡旋转等等，人们都可以模仿它们进行舞蹈。也有学者认为，在艺术的起源中，模仿虽然重要、但还不是真正的起因，艺术的起因是"游戏的冲动"，游戏是自白的人性的表现。游戏也是人类最终脱离动物界的标志。这里的的游欢，是指人的审美需求，即以假象为快乐。如人模仿动物的舞蹈、就是通过这种假象的游戏来获得快乐和宣泄自己的情感。还有学者认为，由于原始人的思维分不清主客观的界线、认为一切自然物都和自己一样是有灵魂的，由此而产生了图腾崇拜、原始宗教、巫术祭祀等，而这些活动都离不开舞蹈，甚至舞蹈是巫术活动的主要内容和最主要的表现手段。有人断言"一切跳舞原来都是宗教的"。不少学者从原始人为了生存的需要，把繁衍下一代看作是非常重要约事情，而舞蹈是择偶、求婚和进行情爱训练的主要方式和手段，因此认为舞蹈起源于性爱活动。而有的学者，认为舞蹈不仅表现人的情爱，人们的各种激越的情感，人们生活中有重大意义的情感和活动，都会用舞蹈来表观。再没有别的艺术行为，能像舞蹈那样的转移和激动一切人类，我国古代乐舞理论中就有："清动于中而行于言，言之不足故嗟叹之；嗟叹之不足故咏歌之；咏歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也。"这也生动地说明了舞蹈是表现人们最激动的情感的产物。我国有很多学者主张舞蹈起源于劳动的理论，因为劳动是人生存和发展的第一需要，也是劳动创造了人自身，是劳动使人脱离了动物界，是劳动创造了人类社会。在原始人的舞蹈中，表现狩措和种植以及各种劳动生活的占有最大的比重。我们认为以上各种舞蹈起源的理论，都有一定的道理，但又都不十分完整和全面，因为舞蹈活动是人类生活中的一种社会现象，它的起源和世界上的一切事物的构成一样都不是单一的，而是有着多种因素的，所以人们主张"劳动综合论"，即：舞蹈起源于人类求生存、求发展中劳动实践和其他多种生活实践的需要，如果再详细一点来说，舞蹈起源于远古人类在求生存、求发展中劳动生产(狩措、农耕)、性爱、健身和战斗操练等活动的模拟再现，以及图腾崇拜、巫术宗教祭祀活动和表现自身情感思想内在冲动的需要。它和诗歌、音乐结合在一起、是人类历史上最早产生的艺术形式之一。四、舞蹈有哪些种类?艺术，是由各个不同的艺术品种所组成的。作为艺术之一的舞蹈，同样是一个非常广阔的天地，它也是由各个不同种类、不同样式、不同风格的舞蹈所组成的。根据舞蹈的作用和目的，舞蹈可分为生活舞蹈和艺术舞蹈两大类。生活舞蹈是人们为自己的生活需要而进行的舞蹈活动；艺术舞蹈则是为了表演给观众欣赏的舞蹈。生活舞蹈包括有：习俗舞蹈、宗教祭祀舞蹈、社交舞蹈、自娱舞蹈、体育舞蹈、教育舞蹈等。习俗舞蹈，又可称为节庆、仪式舞蹈，是我国许多民族在婚配、丧葬、种植、收获及其他一些喜庆节日所举行的各种群众性的舞蹈活动。在这些舞蹈活动中，表观了各个民族的风俗习惯、社会风貌、文化传统和民族性格特征。宗教、祭祀舞蹈，是进行宗教和祭祀活动的舞蹈形式。主要用以祈求神灵庇佑、除灾去病、逢凶化吉、人畜兴旺、五谷丰登，或是答谢神灵的恩赐；祭祀舞蹈，是祭祀先祖的一种礼仪性的舞蹈形式。过去人们用以表示对先祖的怀念或是希望先祖和神佛对自己的保佑和赐福。社交舞蹈，是人们进行社会交往、增进友谊、联络感情的舞蹈活动。一般多指在舞会中跳的各种交际舞。我国许多少数民族在各种节日所进行的群众性的舞蹈活动，多是青年男女进行社会交往、自由选择配偶的社交活动，也可以说是各民族的社交舞蹈。自娱舞蹈，是人们以自娱自乐为唯一目的的舞蹈活动。用舞蹈来抒发和宣泄自己内在的情感冲动，从而获得审美愉悦的充分满足。体育舞蹈，是舞蹈和体育相结合，以艺术审美的方式锻炼身体，使身心全面健康发展的舞蹈新品种。如各种健身舞、韵律操、中老年迪斯科、冰上舞蹈、水上舞蹈，以及我国传统武术中的舞剑、舞刀和象征模拟各种动物、特定形象的象形拳、五禽戏等均是。教育舞蹈，是指学校、幼儿园等进行审美教育的舞蹈活动，以及开设的舞蹈课程，用来陶冶和美化人的思想感情、道德情操，培养人的团结友爱、加强礼仪，以及增进身心健康、都能起到潜移默化的作用。艺术舞蹈，是指由专业或业余舞蹈家，通过对社会生活的观察、体验、分析、集中、概括和想象，进行艺术的创造，从而创作出主题思想鲜明、情感丰富、形式完整，具有典型化的艺术形象，由少数人在舞台或广场表演给广大群众观赏的舞蹈作品。由于艺术舞蹈品种繁多，根据各个不同的艺术特点、大致可分为三类。第一类、根据舞蹈的不同风格特点来区分，有：古典舞蹈、民间舞蹈、现代舞蹈、当代舞蹈和芭蕾舞。古典舞蹈：是在民族民间舞蹈基础上，经过历代专业工作者提炼、整理、加工创造，并经过较长期艺术实践的检验，流传下来的，被认为是具有一定典范意义和古典风格特点的舞蹈。世界上许多国家和民族都有各具独特风格的古典舞蹈。欧洲的古典舞蹈，一般都泛指芭蕾舞。民间舞蹈：是由广大人民群众在长期历史进程中集体创造，不断积累、发展而形成的，并在群众中广泛流传的一种舞蹈形式。它直接反映人民群众的思想感情、理想和愿望。由于各国家、各民族、各地区人民的生活劳动方式、历史文化心态、风俗习惯，以及自然环境的差异，因而形成了不同的民族风格和地方特色。现代舞蹈：是19世纪末和20世纪初在欧美兴起的一种舞蹈流派。其主要美学观点是反对当时古典芭蕾的因循守旧、脱离现实生活和单纯追求技巧的形式主义倾向；主张摆脱古典芭蕾过于僵化的动作程式的束缚，以合乎自然运动法则的舞蹈动作，自由地抒发人的真实情感，强调舞蹈艺术要反映现代社会生活。当代舞蹈(新创作舞蹈)：即不同于上述三种风格的新风格的舞蹈，它常常是根据表现内容和塑造人物的需要，不拘一格，借鉴和吸收各舞蹈流派的各种风格、各种舞蹈表现手段和表现方法，兼收并蓄为我所用，从而创作出不同于已经形成的各种舞蹈风格的具有独特新风格的舞蹈。芭蕾舞：是一种经过宫廷的职业舞蹈家提炼加工、高度程式化的剧场舞蹈。"芭蕾"这个词本是法语"ballet"的音译，意为"跳"，或"跳舞"，其最初的意思只是以腿、脚为运动部位的动作总称。法国宫廷的舞蹈大师们为了重建古希秸融诗歌、音乐和舞蹈于一体的戏剧理想，创造出了"芭蕾"这样一种融舞蹈动作、哑剧手势、面部表情、戏剧服装、音乐伴奏、文学台本、舞台灯光和布景等多种成份于一体的综合性舞剧形式，在西方剧场舞蹈艺术中占统治地位达300余年，至今已历四个多世纪。1958年北京舞蹈学校建立引进俄罗斯芭蕾至今也已四十多年。第二类，根据舞蹈表现形式的特点来区分，有：独舞、双人舞、三人舞、群舞、组舞、歌舞、歌舞剧、舞剧等。独舞，由一个人表演的完成一个主题的舞蹈，多用来直接抒发人物的思想感情和揭示人物的内心世界。双人舞，由两个人表演共同完成一个主题的舞蹈。多用来直接抒发人物的思想感情的交流和展现人物的关系。三人舞，由三个人合作表演完成一个主题的舞。根据其内容可分为表现单一情绪和表观一定情节，以及表现人物之间的戏剧矛盾冲突等三种不同的类别。群舞，凡四人以上的舞蹈均可称为群舞。一般多为表现某种概括的情结或塑造群体的形象。通过舞蹈队形、画面的更迭、变化和不同速度、不同力度、不同幅度的舞蹈动作、姿态、造型的发展，能够创造出深邃的诗的意境，具有较强的艺术感染力。组舞，由若干段舞蹈组成的比较大型的舞蹈作品。其中各个舞蹈有相对的独立性，但它们又都统一在共同的主题和完整的艺术构思之中。歌舞，是一种歌唱和舞蹈相结合的艺术表演形式。其特点是载歌载舞既长于抒情，又善于叙事，能表观人物复杂、细腻的思想感情和广泛的生活内容。歌舞剧，是一种以歌唱和舞蹈为主要艺术表现手段来展观戏剧性内容的综合性表演形式。舞剧，以舞蹈为主要艺术表现手段，并综合了音乐、舞台美术(服装、布景、灯光、道具)等，表现一定戏剧内容的舞蹈作品。五、舞蹈欣赏舞蹈欣赏，是人们观赏舞蹈演出时所产生的一种精神活动，是对舞蹈作品的感受、体验和理解的整个过程。它本质上是一种认识活动。但它又不同于一般的认识活动，而是一种特殊的对舞蹈作品的认识活动。舞蹈欣赏，就是观众通过舞蹈作品中所塑造出的舞蹈形象，具体地认识它所反映的社会生活、人物的思想感情、以及舞蹈作者对这种生活现象的审美评价。观众在欣赏舞蹈作品的过程中往往会联系自己的生活经历，引起情感上的共鸣，激发起记忆中有关的印象、经验。以及一系列的想象、联想等形象思维活动，来丰富和补充舞蹈作品中的舞蹈形象，使其更加完整、生动和鲜明。从而能在观赏舞蹈作品的过程中体会到更加宽广的生活内容和深刻的思想含义。人们进行舞蹈欣赏这种舞蹈的审美活动，首先必须具备一定的主观条件，也就是说要具有一定的舞蹈知识、舞蹈欣赏水平和认识能力，舞蹈欣赏活动才能正常和顺利的进行。这正如马克思所说的那样："如果你想得到艺术的享受，你本身就必须是一个有艺术修养的人。""只有音乐才能激起人的音乐感；对于不辩音律的耳朵说来，最美的音乐也毫无意义，音乐对它说来不是对象，……"我们了解舞蹈艺术的特性、舞蹈和其他艺术的关系、舞蹈形象构成的各种因素，及其产生的过程等，就非常必要了。在前面我们曾谈过，舞蹈是以经过提炼、组织、美化了的人体动作为主要表现手段，表现人们的情感和思想，反映社会生活的一种艺术。从舞蹈作品诉诸于欣赏者的感觉特点来看，它是一种综合了听觉(时间性)和视觉(空间性)的表演艺术。舞蹈`

问题一：舞蹈又都有什么种类 1 舞蹈的种类 按照舞蹈的特征来划分： 一、专业舞蹈 古典舞 芭蕾舞 民族舞 民间舞 现代舞 踢踏舞 爵士舞 二、国际标准交谊舞： 1、拉丁舞（伦巴、桑巴、恰恰、斗牛、牛仔）； 2、摩登舞（华尔兹、维也纳华而兹、探戈、快步、狐步舞）； 三、时尚舞蹈 迪斯科 锐舞 街舞 芭啦芭啦 啦啦队舞 热舞劲舞 按照舞蹈的表现形式来划分：独舞、双人舞、三人舞、群舞、组舞、歌舞、歌舞剧、舞剧等。 问题二：舞蹈有哪些种类 按照舞蹈的特征来划分： 一、专业舞蹈 古典舞 芭蕾舞 民族舞 民间舞 现代舞 踢踏舞 爵士舞 二、国际标准交谊舞： 1、拉丁舞（伦巴、桑巴、恰恰、斗牛、牛仔）； 2、摩登舞（华尔兹、维也纳华而兹、探戈、快步、狐步舞）； 三、时尚舞蹈 迪斯科 锐舞 街舞 芭啦芭啦 啦啦队舞 热舞劲舞 按照舞蹈的表现形式来划分：独舞、双人舞、三人舞、群舞、组舞、歌舞、歌舞剧、舞剧等。 独舞，由一个人表演的完成一个主题的舞蹈，多用来直接抒发人物的思想感情和揭示人物的内心世界。 双人舞，由两个人表演共同完成一个主题的舞蹈。多用来直接抒发人物的思想感情的交流和展现人物的关系。 三人舞，由三个人合作表演完成一个主题的舞。根据其内容可分为表现单一情绪和表观一定情节，以及表现人物之间的戏剧矛盾冲突等三种不同的类别。 群舞，凡四人以上的舞蹈均可称为群舞。一般多为表现某种概括的情结或塑造群体的形象。通过舞蹈队形、画面的更迭、变化和不同速度、不同力度、不同幅度的舞蹈动作、姿态、造型的发展，能够创造出深邃的诗的意境，具有较强的艺术感染力。 组舞，由若干段舞蹈组成的比较大型的舞蹈作品。其中各个舞蹈有相对的独立性，但它们又都统一在共同的主题和完整的艺术构思之中。 歌舞，是一种歌唱和舞蹈相结合的艺术表演形式。其特点是载歌载舞既长于抒情，又善于叙事，能表观人物复杂、细腻的思想感情和广泛的生活内容。 歌舞剧，是一种以歌唱和舞蹈为主要艺术表现手段来展观戏剧性内容的综合性表演形式。 舞剧，以舞蹈为主要艺术表现手段，并综合了音乐、舞台美术(服装、布景、灯光、道具)等，表现一定戏剧内容的舞蹈作品。 问题三：艺术舞蹈包括哪些种类 根据舞蹈表现形式的特点来区分，有：独舞、双人舞、三人舞、群舞、组舞、歌舞、歌舞剧、舞剧等。 独舞，由一个人表演的完成一个主题的舞蹈，多用来直接抒发人物的思想感情和揭示人物的内心世界。 双人舞，由两个人表演共同完成一个主题的舞蹈。多用来表现人物之间思想感情的交流和展现人物的关系。 三人舞，由三个人合作表演完成一个主题的舞蹈。根据内容可分为表现单一情绪和表现一定情节，以及表现人物之间的戏剧矛盾冲突等三种不同的类别。 群舞，凡四人以上的舞蹈均可称为群舞。一般多为表现某种概括的情绪或塑造群体的形象。通过舞蹈队形、画面的更迭、变化和不同速度、不同力度、不同幅度的舞蹈动作、姿态、造型的发展，能够创造出来深邃的诗的意境，具有较强的艺术感染力。 组舞，由若干段舞蹈组成的比较大型的舞蹈作品。其中各个舞蹈有相对的独立性，但它们又都统一在共同的主题和完整的艺术构思之中。 歌舞，是一种歌唱和舞蹈相结合的艺术表演形式。其特点是载歌载舞既长于抒情，又善于叙事，能表现人物复杂、细腻的思想感情和广泛的生活内容。 歌舞剧，是一种以歌唱和舞蹈为主要艺术表现手段来展现戏剧内容的综合性表演形式。 舞剧，以舞蹈为主要艺术表现手段，并综合了音乐、舞台美术（服装、布景、灯光、道具）等，表现一定戏剧内容的舞蹈作品。 第三类，根据反映社会现实生活的方法和塑舞蹈形象的特点来划分，可分为抒情性舞蹈、叙事性舞蹈和戏剧性舞蹈三类。 抒情性舞蹈，又称情绪舞，其主要艺术特征是在特定的环境中，以鲜明、生动的舞蹈语言来直接抒发人物――舞蹈者的思想感情，以此来表达舞蹈家对生活的感受和评价。 叙事性舞蹈，又称情节舞，其主要艺术特征是通过舞蹈中不同人物的行动所构成的情节事件来塑人物，表现作品的主题内容。 戏剧性舞蹈，即舞剧。 独舞、双人舞、三人舞、群舞、组舞、歌舞、歌舞剧、舞剧 民舞、芭蕾、国标、拉丁、伦巴、爵士、街舞、踢踏、恰恰、桑巴、斗牛、牛仔、现代、探戈、华尔兹、...... 问题四：舞蹈种类有哪些？ 无论你说的是哪些，国标就是 “国际标准舞伐，它就包含了你说的“恰恰，牛仔，华尔兹”等等。 根据参与的性质，可分“实用舞蹈”与“表演舞蹈”两大类；每大类下，再根据“时间”分为传统与流行，再分a,b两类即计四类；然后可再往下细分但无论那一个分类方法，其界线均已模糊,分类表示如下。 1:实用舞蹈- 以健身、怡情、益智、表现为目的，往往参与者即舞者兼观众，可不必观众。 a:传统实用舞蹈 宗教舞蹈 西洋古代宫廷舞 b:流行实用舞蹈 流行社交舞-主分快，慢，3，4步。 土风舞 国际民俗舞蹈 秧歌舞 霹雳舞 迪斯科 爵士舞 街头爵士舞 2:表演舞蹈- 以表演或欣赏为目的，参与者分为演出者及观众 a:传统表演舞蹈 东洋古代宫廷舞含日本德川、江户幕府及高丽时期 中国古代宫廷舞 古典芭蕾舞 民族舞蹈 西班牙弗拉明戈舞 夏威夷草裙舞 *** 肚皮舞 中国少数民族舞 (蒙古、藏族、 *** 等等) b:流行表演舞蹈 现代舞 现代芭蕾舞 国际标准交谊舞,即体育舞蹈 摩登舞（Modern Dance） 华尔兹 维也纳华尔兹 探戈 狐步 快步舞 拉丁舞 探戈 桑巴（森巴） 伦巴 恰恰恰 (Cha Cha) 斗牛舞 牛仔舞（捷舞） 踢踏舞 街舞大致可分为:free style,new jazz,lucking,old school,poping,breaking,hip-hop jazz,house 问题五：时尚的舞蹈种类有哪些？有五种 有氧舞蹈　　有氧舞蹈(aerobicdance)是配合音乐有节奏地舞动的有氧运动，有氧舞蹈一方面能消耗较多热量，一方面能把许多舞蹈动作健美操化，通过有氧健美操的锻炼形式，反复或进行组合练习 。有氧舞蹈动作不象健美操动作比较操化，有氧舞蹈有许多风格，其音乐与舞蹈的结合紧密，锻炼时能达到愉悦身心，同时人的创造、想象、表现和艺术修养等综合能力都能达到提高。　　有氧舞蹈种类　　有氧舞蹈根据动作、音乐的不同特点分：aerobicdance，hip-hop，funk，salsa等许多风格的有氧舞蹈。而有氧舞蹈在中国又出现了扇子舞等许多风格。跳有氧舞蹈并不一定要去舞蹈教室，在家也能跳，可配合年龄编舞，有较大的自由性。　　拉丁风格　　最早的有氧舞蹈都带有拉丁舞风格的有氧舞蹈，如爵士舞风格的有氧舞蹈jazzaerobics;以后又出现了萨尔萨有氧舞salsaaerobics，这也是一种比较快的拉丁舞风格的有氧舞蹈，吸取了许多如曼波舞、恰恰舞、探戈、桑巴舞的风格。这些有氧舞蹈的特点就是髋部动作很多，动作优美。　　摩登风格　　摩登舞是体育舞蹈比赛中的一个项目群，参加比赛的运动员男士要着燕尾服摩登舞西装，打领结，女士要着长裙，梳宴会正式发型。这个项目群 *** 包括华尔兹、维也纳华尔兹、探戈、狐步和快步舞五项。比赛时裁判对参赛各对运动员不打分，只确定优胜顺序，最终根据总排名前三名胜出。摩登舞类中有华尔兹舞、探戈舞、狐步舞、快步舞和维也纳华尔兹舞五个舞种。　　方克、街舞风格 问题六：舞蹈都有什么种类 流行舞。现代舞。民族民间舞。中国舞*（汉唐之内的）。芭蕾舞。 问题七：舞蹈分几种类型？大概有哪几种？？ 街舞分哪几种类 都是怎么样的 如何去学 哪种最好学 请列出来 以跳这种类型舞蹈的青少年叫做B-Boy/户-Girl。 Hip-Hop：舞蹈型街舞，有Poping 问题八：舞蹈的种类都有哪些 1 舞蹈的种类 按照舞蹈的特征来划分： 一、专业舞蹈 古典舞 芭蕾舞 民族舞 民间舞 现代舞 踢踏舞 爵士舞 二、国际标准交谊舞： 1、拉丁舞（伦巴、桑巴、恰恰、斗牛、牛仔）； 2、摩登舞（华尔兹、维也纳华而兹、探戈、快步、狐步舞）； 三、时尚舞蹈 迪斯科 锐舞 街舞 芭啦芭啦 啦啦队舞 热舞劲舞 按照舞蹈的表现形式来划分：独舞、双人舞、三人舞、群舞、组舞、歌舞、歌舞剧、舞剧等。 问题九：体育舞蹈只要包括哪些舞蹈类型？ 体育舞蹈也称国际标准交谊舞。体育运动项目之一。是以男女为伴的一种步行式双人舞的竞赛项目。分两个项群，十个舞种。其中摩登舞项群含有华尔兹、维也纳华尔兹、探戈、狐步和快步舞，拉丁舞项群包括伦巴、恰恰、桑巴、牛仔和斗牛舞。每个舞种均有各自舞曲、舞步及风格。根据各舞种的乐曲和动作要求，组编成各自的成套动作。标准交谊舞起源于古代土风舞，经历对舞、圈舞、行列舞、集体舞等演变过程，成为流传广泛的社交舞蹈。19世纪20年代后，英国皇家舞蹈教师协会对原舞种、舞步、舞姿等进行规范整理，制定比赛方法，始形成国际标准交谊舞，并于1947年在德国柏林举行第一届世界标准交谊舞锦标赛。现已发展成艺术性高、技巧性强的竞技性项目。 摩登舞（modern） 又译现代舞。体育舞蹈项群之一。内容包括华尔兹、维也纳华尔兹、探戈、狐步和快步舞。特点是由贴身握抱的姿势开始，沿着舞程线逆时针方向绕场行进。步法规范严谨，上体和胯部保持相对稳定挺拔，完成各种前进、后退、横向、旋转、造型等舞步动作。具有端庄典雅的绅士风度。曲调大多抒情优美，旋律感强。服饰雍容华贵，一般男着燕尾服，女着过膝蓬松长裙。 拉丁舞（latin） 体育舞蹈项群之一。内容包括伦巴、恰恰、桑巴、牛仔和斗牛舞。特点是舞伴之间可贴身，可分离。各自在固定范围内辐射式地变换方向角度，展现舞姿。步法灵活多变，各舞种通过对胯部及身体摆动不同的技术要求，完成各种舞步，表现各种风格。舞姿妩媚潇洒，婀娜多姿。风格生动活泼，热情奔放。曲调缠绵浪漫，活泼热烈，节奏感强。着装浪漫洒脱，男着上短下长的紧身或宽松装，女着紧身短裙，显露女性曲线的美。 拉丁舞又称拉丁风情舞或自由社交舞。是拉美人民在漫长的历史长河中形成的具有鲜明特点的 *** 、浪漫而又富有活力、火热的艺术表现形式，有较大的自由发挥空间，以运动肩部、腹部、腰部、臀部为主的一种舞蹈艺术，其中包括五个舞种：伦巴、恰恰、桑巴、斗牛、牛仔。 华尔兹舞（waltz） 用w表示。也称慢三步。摩登舞项目之一。舞曲旋律优美抒情，节奏为3/4的中慢板，每分钟28～30小节。每小节三拍为一组舞步，每拍一步，第一拍为重拍，三步一起伏循环。通过膝、踝、足底、跟掌趾的动作，结合身体的升降、倾斜、摆荡，带动舞步移动，使舞步起伏连绵，舞姿华丽典雅。是维也纳华尔兹（快三步）的变化舞种。19世纪中叶，维也纳华尔兹传到美国，当时美国崇尚舒缓、优美的舞蹈和音乐，于是将快节奏的维也纳华尔兹逐渐改变成悠扬而缓慢、有抒发性旋律的慢华尔兹舞曲，舞蹈也改变成连贯滑动的慢速步型，即今之华尔兹舞。 维也纳华尔兹（Viennese waltz） 用V表示。也称快三步。摩登舞项目之一。舞曲旋律流畅华丽，节奏轻松明快，为3/4拍节奏，每分钟56～60小节，每小节为三拍，第一拍为重拍，第四拍为次重拍。基本步伐是六拍走六步，二小节为一循环，第一小节为一次起伏。基本动作是左右快速旋转步，完成反身、倾斜、摆荡、升降等技巧。舞步平稳轻快，翩跹回旋，热烈奔放。舞姿高雅庄重。源于奥地利的一种农民舞蹈，由男女成对扶腰搭肩共同围成一个圆圈而舞，故被称为圆舞。著名的约翰施特劳斯为华尔兹谱写了许多著名的圆舞曲。 探戈舞（tango） 用T表示。摩登舞项目之一。2/4拍节奏，每分钟30～34小节。每小节二拍，第一拍为重拍。舞......>> 问题十：什么是现代舞 现代舞的种类有哪些 什么是现代舞，现代舞有分哪些种类。 下面就由我一一的给你述说吧！ 现代舞（Modern Dance）, 是20世纪初在西方兴起的一种与古典芭蕾相对立的舞蹈派别。其主要美学观点是反对古典芭蕾的因循守旧、脱离现实生活和单纯追求技巧的 *** 倾向，主张摆脱古典芭蕾舞过于僵化的动作程式的束缚，以合乎自然运动法则的舞蹈动作，自由地抒发人的真实情感，强调舞蹈艺术要反映现代社会生活。 19世纪末期，欧洲古典芭蕾单纯追求形式与技巧的倾向越来越严重，不仅影响整个舞蹈艺术的发展，而且也阻碍其自身的发展。内容与题材仍旧停留在神话传说、王子公主的范畴之内，与现实生活的距离越来越大，成为舞蹈反映社会现实生活的巨大障碍。正是处于这种危机中，现代舞便应运而生。 现代舞其实是街舞的一种。而街舞属于爵士舞的一种。爵士舞与现代舞完全是两种不同的概念。就是说它们并不是属于同一种舞蹈。街舞是爵士舞发展到90年代的产物，它的动作是由各种走、跑、跳组合而成，极富变化。并通过头、颈、肩、上肢、躯干等关节的屈伸、转动、绕环、摆振、波浪形扭动等连贯组合而成的，各个动作都有其特定的健身效果，既注意了上肢与下肢、腹部与背部、头部与躯干动作的协调，又注意了组成各环节各部分独立运动街舞的主要风格和种类 霹雳舞、战斗步、摇摆步、地板步、定招、疯克舞、布加洛舞、机器人舞、波浪舞、动画舞/辛巴德风格、闪舞 锁舞、机械舞、踏手舞、 电子布吉、新派街舞、豪斯舞、爵士舞、自由式。