简单的拉丁舞怎么跳呀

要学好拉丁舞，可以用三个词概括：基本功，节奏，情感！

基本功，基本功练扎实了你才可能练好套路，就算是世界冠军，也还都在不停地练基本功。这需要长期的的坚持积累。包括每个基本动作练到位，身体形态练好，一个漂亮的身姿对舞蹈的表现力是非常重要的。基本功好与不好跳出来的舞真的是两个层次的！

节奏，这不单单指音乐的节奏，还有舞蹈自身的节奏，有些动作要体现速度！啪！就一个点，一步到位！而有些动作要体现延伸，把拍子拉长，慢慢延伸，体现身体的线条。没有节奏你跳的什么都不是。

情感，不单是你要对舞蹈有情感，还有每一支舞赋之予你的情感，每跳一支舞都要表现出它独有的感情，那跳出来的舞才是有生命的，才会有表现力。

我也是学拉丁的，现在也还没学到家，做到了这三点，相信你就是一个出色的dancer！

建议你找个专业的老师学，自己平时多看些世界级的拉丁舞比赛视频。

要跳拉丁舞，首先需要学习一些基本的舞步和技巧。下面是一些简单的拉丁舞跳法，供您参考：

1. 音乐感：拉丁舞多以快速的节奏驱动，因此重视音乐感非常重要。在跳舞前先熟悉音乐，感受节奏并找到舞曲的强调部分。

2. 基本步伐：拉丁舞有很多种类，但其中一种最基本的步伐是“基本步”。基本步包括左脚向前迈一步，然后将右脚迈至左脚的旁边。将左脚迈回原处，再将右脚向后迈一步，然后将左脚迈至右脚的旁边。反复练习基本步，直到能够顺畅地进行。

3. 身体姿势：拉丁舞强调身体的动感和柔韧性。跳舞时，保持直立的身体姿势，收紧核心肌肉以保持平衡。注意放松手臂和肩膀，以便更好地配合舞蹈动作。

4. 臀部和臀摆：拉丁舞的特点之一是大幅度的臀部摆动。在跳舞时，重点放在臀部的动作上。尝试将臀部左右扭动，配合节奏，并与其他动作相协调。

5. 腿部动作：拉丁舞强调腿部的连贯动作。尝试利用拉丁舞的快节奏，用腿部做出快速的移动和抖动。练习跑步和踢腿动作，使腿部更加灵活。

6. 脚步：拉丁舞中使用的脚步常常是快速的，快速移动和切换脚步是拉丁舞的重要组成部分。练习快速的脚步转换，以确保舞蹈的流畅性。

7. 舞伴配合：拉丁舞通常是一对一的舞蹈，也可以有其他舞伴。要与舞伴协调好动作，需要进行合理的配合和合作。练习与舞伴一起跳舞，以提高默契度和协调性。

跳舞是一项需要长期练习和耐心积累的技能。每个人都有不同的舞蹈能力和学习速度，所以重要的是保持自信和享受跳舞的过程。找到适合自己的舞蹈教练或参加拉丁舞班也是一个好的选择，可以得到更专业的指导和培训。

拉丁舞是一种充满激情和活力的舞蹈风格，以下是跳拉丁舞的基本步骤和技巧：

1. 坚定的步伐：拉丁舞通常以快速的节奏和强烈的节拍为特点，因此步伐要坚定而有力。在舞池上，你需要用脚后跟着地，脚掌小幅度触地，并保持身体的平衡。

2. 肢体动作：拉丁舞的肢体动作通常较为夸张和热情，以突出舞者的个人风格。你可以尝试摆动臀部、转动腰部、摆手等动作，以增加舞蹈的表现力。

3. 弯曲和伸展：拉丁舞通常需要舞者做出身体的弯曲和伸展动作，以增加舞蹈的优雅感。你可以尝试弯曲腰部、放松肩膀、伸展手臂等动作，使整个舞姿更加流畅。

4. 基本步伐：拉丁舞有多个基本步伐，其中最常见的包括Samba步伐、恰恰步伐、森巴步伐等。每个基本步伐都有其特定的步法和舞步组合，你可以通过学习教程或参加舞蹈班来掌握这些基本步伐。

5. 舞伴互动：拉丁舞通常是由舞伴共同完成的，因此在舞蹈过程中要注意与舞伴的配合。你可以通过眼神交流、手势动作、肢体接触等方式与舞伴保持默契，增加舞蹈的灵活性和互动性。

6. 练习和表演：要掌握拉丁舞的技巧和风格，需要不断地练习和提高，可以参加专业的舞蹈培训班或自学教程来提升自己的舞技。也可以参加舞蹈比赛或公开表演来展示你的舞蹈才华。

跳拉丁舞需要积极的态度、良好的节奏感和舞蹈技巧，通过不断的练习和探索，你会越来越熟练地跳好拉丁舞。

拉丁舞的起源追溯起来相当的复杂，它的每一个舞种都起源于不同的国家，有着不同的背景、历史和发展历程，是一项高带氧的最佳运动之一，那么拉丁舞如何跳？下面一起来看看！ 拉丁舞如何跳 1、练习时手臂不要放下，不低头 有时候在练习时，可能会非常注意腰胯的动作，而放下手臂，不断低下头看自己的姿态。这不是个好习惯。刚开始学习拉丁舞时，就需要养成抬高手臂的习惯，这样才能引发后背肌肉及胸腰部位随着身体协调运动，而不跳成僵硬的拉丁舞。应该将手臂抬高，大臂基本与肩部同高，略低一点也可，可以在身前，两手肘略比肩宽，小臂与地面垂直，随着身体内部力量的运动而使得大臂偏左或偏右。也可以将大臂在体侧打开成直线，与肩同高，小臂可略向身前收一点，女士手心向下，男士手心朝前，像抱着一个大球。 2、正确练好胯部动作 胯部的练习主要是为了锻炼髋关节，在打开髋关节的同时让身体变得灵活柔软。与胸部的练习一样，胯部对许多初学者来说比较陌生，由于生活中很少会运用到胯部，所以在练习的过程中一定要找到感觉，不止是简单的移动。 方法：练习的方向是前—左—后—右四个点，由于髋部是支撑上半身和连接下半身的重要关节，所以在运动过程中需要大腿和腰部肌肉的相互配合。练习的组合动作以前—左—后—右、前—右—后—左、前—后、左—右等为组合进行，首先进行分解动作，动作幅度尽量加大。等到熟练后再进行胯部的圆周运动，比如水平的四点顺时针绕圆、逆时针绕圆。武汉索菲尔舞蹈提醒大家拉丁舞是节奏性很强的舞蹈，所以初学者在胯部的每个分解动作尽量做到快速有节奏有力量，避免拖泥带水。 3、 练舞完毕后要做全身的放松 练习拉丁舞时，入门阶段会体验到将腿部肌肉绷紧时，能更有力量，速度更快，看起来也更专业，这是一个必经阶段。如果想有更好的表现，不仅需要肌肉绷紧而产生力量，还需要有弹性的`膝盖，收放自如才有更高的境界。因此在肌肉紧绷阶段，练完舞蹈后要做全身的放松运动，用手颤动腿部肌肉或拍打或按摩，将肌肉放松，然后再进行日常生活，行走、跳跃等，避免一整天都将腿部肌肉绷紧。如果认为这样会使腿部力量提高减慢，可以增长练舞时间。 跳拉丁舞的好处 1、跳拉丁舞培养孩子的想象力 舞蹈是通过形体、动作、眼神来表现的，在跳舞的过程中能激发孩子的想象力、创造力，尤其是自编自演的作品，能促进孩子的智力发展。 2、提高身体的灵活性和协调性 少儿学习拉丁舞不但可以提高身体的灵活性和协调性，而且能改善大脑的反应能力，让正处于发育阶段的孩子骨骼及肌肉尽量向上伸展，对孩子的体力、耐力、肌肉、关节韧带以及坚强的意志，刻苦耐劳的精神锻炼都有好处。经过训练，孩子在体质不断增强的情况下，将逐渐养成高贵、典雅的艺术气质和潇洒大方的绅士风度，成为身体健康、气质高雅、智商超群、风度翩翩的优秀人才。孩子将增强团队合作意识，学会融入团队，学会与人协作来完成一支舞蹈。 一些孩子刚开始是被父母要求着学习拉丁舞，但经过一段时间之后，大部分孩子都会爱上拉丁舞。学习拉丁舞，可以避免和纠正孩子弯腰驼背及喜欢抓耳挠腮、咬指甲等一些不良习惯。 拉丁舞装扮中的禁忌 1、 拉丁舞装扮中的头和发际线的处理 很多人会采用发亮的头发和额头，头发紧贴在头顶，很多人喜欢用中分、贴头皮的发形，看起来面目很模糊，又有些脏的感觉。和白种人不同，黄种人相对来说头部较大，面部也大，额头和发际线之间的两三厘米处，不要涂得过亮。而靠近额头的发根处，和在太阳穴附近，也不用涂抹光亮油。发际处也有个颜色的过渡，棕油不要一直涂到发根。这样会更强调五官。 2、拉丁舞忌频换舞伴 拉丁舞要求舞伴两人节奏同步和谐，共舞默契配合。倘能在身高、形体、容貌、气质、风度、乐感、舞感、表现力以及相互配合能力等方面协调一致，当是最佳搭档。但开始学时常有“舞伴不适”的困扰，容易造成学习停滞不前，进度放慢的状况。双方应全面客观评价自己和舞伴的短长，并在学习和实践过程中磨合、适应。

拉丁舞怎么跳如下：

一、抬头挺胸，自信陶醉。

舞者在跳舞中，偶尔看看自己的脚型无可厚非，可是很多初学者，整首曲子从头到尾头都是低着的，看起来很不自信，偶尔注意一会，就又回到原来的样子，这是很不雅观、也是不允许的。

正确的方法，是把头抬起来，保持身体的线条，眼睛正视前方，充分感受自我的存在，感受生命的活力，陶醉自我显示的形体之美、气质神韵之美、节律之美和力量之美，在内情外形的舞动中，获得精神和身体的美感和快感，进入身心合一、内外交融的美妙境界。二、扎实功底，增进稳定。

重点在单人的足部动作，身体的姿态，舞蹈过程中的移动和稳定性。基本功扎实，才能在套路花步中运用自如，流畅新颖。

穿上舞鞋的感觉，跟穿一般的鞋子不太一样，刚穿上的时候，可能脚会很不习惯，有一种不会走路了的感觉，这时的不稳定是很正常的，适应一段时间就会好起来的。三、熟悉音乐，把握节奏。

音乐是舞蹈的灵魂，无论是欣赏者还是表演者都会被那些动人的音乐旋律所感染，被那些跳动的音符所陶醉。多听音乐对我们掌握各舞种的特性是很有帮助的。

四、多做表演，互相切磋。

多找同伴一起练习养成在别人面前表演的习惯，其实在人多的时候表演是很有挑战性的，能增强人的表演欲。和舞伴在一起练，互相切磋，互挑毛病。

对于初学者，建议把注意力集中在跳好基本步上，这一点看似简单，但真正做好的人并不多，千万别以为几个节拍的基本步就那么简单，里面有很多学问，重要的是通过学习拉丁舞步，获得那份感觉。在跳拉丁舞时，人体的状态应分成3部分。

上半身，尤其是肩部应巍然不动，体现了西班牙人的高贵，是拉丁舞中白人文化的精髓体现。

身体中部，包括腰部和胯部应尽情地扭动，彰显了非洲文化活泼、外向的特点。

下半身，腿和脚的动作起源于印第安人的文化，拉丁舞中的舞步有一些是起源于此。

所以要跳好拉丁舞，必须好好体会这3个特征，将多元化的个性融会到肢体语言中，真不是件易事。

胯部动作是拉丁舞的标志性动作之一。除了斗牛舞，其他四个舞种都有胯部动作，它将女性大柔媚表现到了极至，很难想象，没有胯部动作的拉丁舞，譬如说Rumba将会是什么样子。

8.但不知从何时起，一说到拉丁舞的胯部动作，都认为它是扭出来的，很多老师的教学也是让学生使劲地扭，结果学生扭成了变形金刚、扭了长虫（蛇），弄得学了几年还是不得要领，也不见长进，更有甚者，直接是废了，而不再跳。

9.俗话说“眼见为实”，但也不尽然。眼睛也有欺骗自己的时候，比如说拉丁舞的胯部动作，因其左右前后摆动，便认为它是扭出来的，那就大错特错了。胯部的左右前后摆动，是它的表面现象，而非内在本质。拉丁舞身体的任何一个动作，都是脚对地面施加压力、与地面对抗、继而挤压身体的结果。这样形成的动作，从脚部动作来看很沉实，铁板钉钉、落地生根；从胯部动作来看则充满了韧性和力量，时刻都象一张富有弹性的橡皮。看一看鬼佬的动作就明白了。10.脚要对地面施加压力。要与地面对抗、要挤压身体，这就要练脚下的力量和功夫，原地基本律动是练这种功夫最简单、最行之有效的方法，但记住一条，千万不要主动去扭胯，否则练得再多也是白费，因为内在的东西错了，也就是我们所说的“南辕北辙”，下得功夫越大，错得越远。11.当你练得大拇趾内侧出了老茧，你的脚下就有了一点功夫了。如果你能认真而又做得很得要领，每天练两个小时，一个月下来，你的脚下功夫将超过不练功者的一年，三个月超不练功者的五年，因为进步是加速的，启动时较慢，越来越快。

拉丁舞，最重要的是姿势标准，否则，出来的感觉不对。在舞厅里看到一些人跳拉丁舞，舞步倒是挺流畅，但总觉得少了点什么，细想一想，可能就是缺了那点风情万种 的感觉吧，我觉得，这是跳拉丁舞时最要全力追求的。但仅仅是频频扭动腰肢和胯部就可以造成这种感觉吗？并不尽然，夸张地扭动当然必要，但最要紧的是注意一举手一投 足符合标准舞步，手臂需要平放或高举的时候就一定要舒展开来，不能垂在一旁 ；需要扭动胯部的时候就一定要做足一百分，不要不扭或幅度不够；重心的移动要正确 ，要弄清楚前后两个动作的重心转换情况。 对于初学者，应该把注意力集中在跳好基本步上，这一点看似简单，但真正做好的人并不多。别以为几个节拍的基本步就那么简单，里面很有学问。重要的是通过学习基本步 ，获得不同类拉丁舞的舞蹈感觉，例如rumba的柔情缠绵，jive的活泼轻快。要学好基本步，我的建议是买一张比较好的拉丁舞教学VCD，跟着里面的老师一步一步地学，我就买了一套这样的VCD，觉得舞步非常标准，是很好的初学参考碟，现在推荐给大家：是北京北影录音录象公司出版发行的《国际标准舞示范教学片》。对于没有什么舞蹈基础的人来说，一开始会觉得就连基本步也让人看得一头雾水，因为看上去有接连不断且又让人一时不得要领的重心转移和胯部腰部的扭动。这时候你就要利用VCD机的循环播放，慢速播放和步进播放的功能来看清楚老师所做的每一个最细微的动作。要学会自己分解动作 ，通过分析每个动作所要求的肢体变化，从而领会那种有风情的感觉是怎么来的。要对 镜反复练习基本步，在没有练好基本步之前，不要急于学习花样步，其实很多花样步都是在基本步的基础上发展变化而来，若基本步走不好，花样步走起来也不会好看的。 我以前上过交谊舞训练班，但自己从没有舞蹈的基础，对舞蹈的悟性也比较差，拉丁舞一直没有学会，连基本步都走得别别扭扭的，在舞厅里每当拉丁舞曲响起，就只有坐在一旁看别人跳的份，心里总在赞叹，为什么她的舞姿那么充满魅力，每一个舞步都给人带来美的享受，为什么自己做不到呢，曾经一度怀疑是自己身材不够柔媚，稍嫌瘦了点，但自从跟着VCD开始认真学拉丁舞开始，我才发现，是因为自己对基本步没有掌握透彻的缘故，我以前只掌握了它的节奏，对舞步只有粗线条的模仿，由于观察不够细致，丢掉了很多重要细节，所以出来的效果就是缺少了拉丁舞应有的韵味，而变成简单 的走步了。现在我跟着VCD一点点地学，终于我发现我的舞步有了全新的感觉，越来越接近VCD中的标准舞步了。这让我开心极了，我想我终于找到了我为什么曾经跳不好拉丁舞的原因了。在这里和大家分享我的学舞心得，说得不对的，请高手们指正。从学跳拉丁舞这件事，我悟出了其实天下无难事，别人能学会的事自己也一定能学得会，只要掌握 了正确的学习方法，我不相信一个智商达到大学水平的人，居然就跳不会相对于大学专业课程容易得多的交谊舞。 光看VCD是不可能了解脚下的功底的。跳拉丁最重要的一点就是身体一定要垂直，而这是通过脚跟用力踩地和五趾抓地共同完成的。脚下的力要直接传递上来，可以说没有扎实的脚下功底，跳出来的拉丁肯定是泄掉的；而且如果没有一个较专业的人指导，即使一个简单的律动，时间值也很难准确把握。所以就我个人来看，我是不太主张一个初学者完全通过看教学片来学习象拉丁这样难度很高的舞蹈的。 我为什么觉得看VCD有用呢，就是因为它可以反复地看，可以慢速地看，可以让你从容地对动作进行分析和认识。在舞厅里看别人跳，由于动作非常快，你不可能看得很清楚 ，尤其对没有受过多少舞蹈训练的人来说，得到的只可能是一个大致印象。但每一个舞步要做的最细微的动作，他很可能完全没有留意到。VCD可以让你反复看一个动作，反复体会这个动作是如何构成，如何开始，如何进展，如何结束的。你甚至可以用步进键看得更清楚。 我自己的体会是，其实拉丁舞并不难跳，只要你弄清楚了每个舞步的要领，不要以为VCD比不上真实站在你面前的老师，我参加过几个培训班，那里的老师自身水平不可谓不高 ，但他们也并没有能从理论的高度上总结跳好拉丁舞的要诀，他们通常是示范几遍，然后叫你自己在下面体会，而一个初学者还根本没有完全领会刚才所教舞步的要 点。培训班的时间通常很短，你根本来不及好好修正所有错误的理解，它就结束了。你想你能怎么办，继续参加下一轮培训班？或者就此开始到舞厅混，恐怕两者都不是最佳办法。还是先看看VCD再说，一方面拍摄VCD的都是跳得非常好的高手，不是高手怎么有人出钱请他们拍呢？最重要的，是可以反复地看，在培训班里你能反复地要求老师跳给你看吗？没可能的，他们的时间非常宝贵，根本不可能给一个悟性差的学生提供额外辅导的。那何不看看VCD呢，模仿始终是学习任何新事物的必不可少的过程，我不明白为何各位强烈反对通过VCD学习标准舞步，总在强调亲自下舞池“体验生活”的重要性 ，你为何不想想，以一个三脚猫的水平下舞池，即使有人请，也迟早会知道你不过是个三脚猫罢了，即使请了这一次，下一次还会请吗？ 其实还有一点最重要的就是必须要和舞伴一起看vcd,自已一个人不太容易掌握步子的方向角度。 还有就是步伐的有效性，也许有时候自已学会了某个步子，但实际和舞伴搭手跳时却无法实现，这也需要学的时候身边有舞伴配合。

对于学习国标的人来说，看别人的VCD的确是一个很好的方法，很多高手也还在不断地通过观看别人的示范或者表演来弥补自己的不足。但对于初学者来说，我还是认为它不 能作为学习的国标的基本渠道，作为一种上课后的辅助渠道倒是非常好的。原因在一点－－学国标并不是简简单单地学舞步或者说套路。 讲解国标舞的VCD不可能象专业老师那样仔细给你讲解某个元素，它着重讲的是舞步和套路。如果一盘VCD从头到尾讲的都是基本功，估计也没人买了。无论是摩登还是拉丁，舞步都是很好学的，也并不难，但是能说会跳舞步就是会跳国标吗？普通的舞厅舞也许还可以这么说。没有经过长期的前进后退和升降的基本功和摆荡练习，跳起来忽 上忽下、蹿得非常厉害，而仅仅是舞步熟练，你能说这是国标的华尔兹吗？就拿拉丁来讲，一个律动，一拍时间值分为4个四分之一拍，每个不同的时间值胯都在不同的方位， 我想这也不是简单的模仿就能体会到的。在跳拉丁行进步时，许多人站得不垂直 ，前进时给人的感觉就是向前趴，臀部向后凸得厉害。你不能说他跳得不是拉丁舞步， 但拉丁真是这样跳的吗？ 任何事情都不是绝对的。的确存在和老师上课时，课时短，一时不易体会的问题，我当时曾上过梁思源老师的拉丁班，也有这个感觉。但更深的体会是，我如果不加强基本功 的练习，拉丁永远也学不会。所以有了后来和arches一起去上拉丁基本功的课。这一点 ，我想arches有更深的体会，他学得时间更长。 这些当然也取决于自己想怎样的学习国标舞，如果仅仅是想学会一些舞步到舞厅里跳一 下，怎么样也都可以。但我想DANCE里很多虫子都不会仅仅满足于这种境界的，那就必须 找个名师，从基本功开始练习。而且要有耐心，慢慢体会。这些名师估计也没有一个是 从VCD或者录像带上自学而成的吧。当你有了一定的基本功基础，再看看VCD，补充学习 一些基本功，一些舞步和套路倒是不无裨益的。