交谊舞如何听音乐踩点

交谊舞节拍踩法如下：1、慢三：慢三，是属于三步。三步，顾名思义，就是每一小节有三拍，重音在第一拍，后两拍是弱音，节奏是" 强，弱，弱"。慢三最简单的舞步是直步，慢三舞步和走路差不多，只不过是加上了对音乐的理解。对于慢三，第一拍即重拍，步子要大一些，二三拍为弱拍，步子作为调整。2、快三：快三属于三步，自然是三拍一个小节，重音在第一拍。常用的只有内侧旋转，虽然跳法与慢三一样，由于快三的节奏比慢三要快，在跳快三的时候，三步并作两步，其中最主要的，是重心的移动。扩展资料：十一、二世纪，欧洲这些国家将一些民间舞蹈加以提炼和规范，行成了流行在宫廷中的“宫廷舞”，高雅繁杂，拘谨做作，失去了民间舞的风格，只在宫廷盛行，专供贵族习跳和欣赏，是贵族的特权。法国大革命后，宫廷解体，“宫廷舞”也进入了平民社会，成为社会中人人可舞地社交舞。一七六八年，在巴黎出现了第一家舞厅。从此，交谊舞在欧洲社会中流行，这个时候的交谊舞更具有强烈的民族风味，被称为美国学派的社交舞。由于国标舞对舞姿，舞步要求非常严格，出现了要求相对低一些的交谊舞，它保持了国标舞各种舞种的风格，但比较随意。交谊舞依然有自己的要求，才能体现各个舞种的风格，才能洒脱自如。参考资料来源：百度百科-交谊舞

交谊舞是一种以音乐为基础的舞蹈形式，因此对于舞者来说，掌握音乐节奏和准确踩点非常重要。以下是一些关键步骤，可以帮助你在交谊舞中准确地听音乐并踩点：1. 理解节拍和节奏：要了解音乐的基本元素，包括节拍和节奏。节拍是音乐中的基本脉搏，通常是一个稳定的、均匀的重复节奏。而节奏则是指在节拍上的强调或变化。2. 练习感受音乐：在练习交谊舞时，试着闭上眼睛，仅靠听觉感受音乐，这样有助于培养对音乐的敏感性。通过大量的练习和感受，你会逐渐对音乐的节奏和情感产生更大的敏感度。3. 识别和记忆音乐的强弱节拍：音乐中有强拍和弱拍，通常强拍会用更强烈的音符或乐器声音来表示。通过仔细聆听音乐，尝试找到强拍和弱拍，并将其与你所学的舞步相匹配。记住这些强弱节拍，对于在正确的时机踩点非常重要。4. 练习基本步伐：掌握一些基本的舞步和步伐是非常重要的，因为这些步伐是根据音乐节奏来设计的。通过不断地练习，使你能够感受到这些步伐和音乐之间的关系，并能够在合适的时机踩点。5. 注意音乐的变化：在音乐中，节奏和节拍可能会有变化，例如速度的加快或减慢，或者是旋律的变化。当你练习交谊舞时，要特别留意这些变化，并调整自己的舞步和踩点，以与音乐保持一致。6. 跟随音乐的情感：音乐往往传递出一种情感和氛围，如快乐、悲伤或浪漫。尝试理解和感受音乐所传达的情感，并将其融入到你的舞步中，使你的舞蹈更加生动有趣。多练习和多听音乐是提高踩点技巧的关键。通过不断地练习，你会逐渐培养出对音乐的感觉和理解，使你能够更加准确地踩点，流畅地舞动身体。

交谊舞 中每支曲子都是经过专业人士压制以后播放的，鼓点十分清晰，要想跳好交谊舞必须读懂每首曲子的种类归属，然后才能闻曲起舞。下面是我整理的一些关于如果听交谊舞鼓点的资料，供你参考。 男士领舞如何踩住交谊舞的鼓点 晨风如浴，花瓣如雨，当你迎着晨曦想劲舞一曲的时候;华灯初上，月上柳梢，当你借着暮色掩护想“活动”一下身体的时候;高朋小聚，把酒临风，当你被掌声鼓励，想展示一下自己的舞姿时候;灯火阑珊，音乐乍起，当你款款步入如舞厅，费尽口舌，好话说了几马车终于约到一个女士赐你一支舞的时候;我想此时你一定会心花怒放，豪情万丈，痛下决心，暗地摩拳擦掌，舞不惊人死不休，总想让自己的搭档鉴赏并认可自己的舞步，总想围观者投来令人羡慕的目光，总想让旁观者交口称赞你舞姿迷人，舞步潇洒，舞技绝伦，舞艺高超，但恕我直言，多数情况下，此情此景并未发生，倒是你想象很丰满，而现实却又很骨感，往往是一曲终了或一曲未了，与你翩翩起舞的人便逃之夭夭，尴尬的原因固然很多，但有时女士会给你留下一道看似简单其实很复杂的交谊舞思考题：你跳舞怎么不踩点? 一般说来，音乐中的鼓点就是音乐中的重音点，比如水兵舞曲或是DJ舞曲中咚咚咚咚这个咚就是重音点，再比如探戈，咚咚，哒啦达，咚咚，哒啦达，咚咚就是重音点， 拉丁舞 中的仔舞，one-two,three -a(and) -four,three -a(and) -four，一般相应的重音点就是one，普通交谊舞中，男女舞者分工明确，从步伐来讲，男左女右，大多数情况下要求曲子里面的重音点男士踏踩于左脚，女士踏踩于右脚。但即使按照这个规则走下来，为什么还是有人责备你跳交谊舞踩不准点呢?主要是由于以下原因造成的： 听交谊舞鼓点技巧一，舞蹈创制渊源不同，导致起舞上的分歧 交谊舞种类不同，跳法各异，产生的渊源不同，加之所融入的地方特色的千差万别，导致不同派别很难融合统一。以吉特巴为例，虽然他们的鼓点都是咚哒、咚哒、咚哒、咚哒，天津人跳法和北京人跳法却大相径庭，流行于长江以南的三步踩和长城内外的北方吉特巴又迥然不同，所以让大师杨艺和朱丽萍来上一段吉特巴，结果还不知道谁会说谁不踩点，尤其是一些具有争议交谊舞的跳法，由于历史 文化 背景以及普及的程度不同，接受人或传授人的个体差异，舞起来带有很大地方特色，远隔千里的人初次搭手都保证配合得天衣无缝，那基本上是幻想，除非大家都学国标。 听交谊舞鼓点二、舞曲制做不同对舞者踩点产生影响。 一首曲子，只有经过专业人士的特殊制作，按照舞曲种类，把原来歌曲中的鼓点、节拍、速率等加以区分、删选，压制出所要表达的舞曲，才可以让舞者闻曲起舞，并不是所有的曲子都可以用来当作舞曲，所以站在这个角度，在歌厅很难学会跳舞，尽管歌舞不分家，但歌者未必善舞，就是这个道理。同样，由于舞曲上的差异，或是创作者基于舞曲时间长短，篇幅结构上的考虑，压制舞曲时或有不同的考虑以便保留某些曲子必须保留的东西，原来歌曲是必须要做修改的，这就给舞者踩点的认知带来困难。另外网络时代，广场上许多舞曲都是网络下载，或是盗版光碟，舞曲并不标准，这样就造成一些舞者不同的理解，产生分歧是很正常的，因为舞与曲不是一个鸡生蛋、蛋生鸡的问题，必须先有曲，后有舞，曲是相对静止的，舞则是随曲子千变万化的，一个探戈曲子，从始至终都是咚咚，哒啦达，咚咚，哒啦达，咚咚，哒啦达，咚咚，哒啦达，。。。。基本上都是按照这个规律从一而终的，而闻曲起舞的舞步却是千变万化的，不同的人学的套路不一样，这自然要产生或多或少的分歧。所以当你看过一段教学视频，或交谊舞视频，一首曲子戛然而止，舞者的舞步也霎那间被定格，曲终舞毕，场外掌声雷动，舞者似一尊雕塑一动不动，整个舞蹈被他们刻画得天衣无缝，配合默契,宛若天成，那些都是艺术或是表演，像耍杂技一样台下不知练了多少遍了，现实中，如果你是所谓的不找舞伴散跳的话，这种情形出现的概率就像彩票中奖。 听交谊舞鼓点技巧三、舞蹈动作花样不协调导致节拍踩点上的分歧。 一支舞曲，越是高手跳，花样难度越大，高手跳得越好，在外人看来，似乎他们就越不踩点。同样，两个素不相识的人一搭手，男士舞者领带女士，如果这位女士悟性不高，有些花样根本没见过，对他引带的手势就不怎么理解，这样该做的动作做不上来，二人因此出现不协调，一般说来，交谊舞中通常有高级花样的动作，并不是按照原来的鼓点节拍来设计的，有些动作需要等拍，也就是说鼓点虽让敲过了，但动作还保持原形，再等下一个节拍才发生变化，比如经常用到的花样有男士引领女士探海、下腰律动，女士闪身造型等等，还有的舞步需要在一个或几个重音点里合并完成，比如慢三里的垫步，慢三节拍是咚哒哒，这样一个咚可能走了两步，慢四里常见的落脚踢腿花样，快、快、慢---慢，男女分身开位步以后，开始前进，快、快、慢---慢，在第二个xi小节第一个慢的时候男女同时落外脚，同时踢起内侧脚，这样一个慢拍却做了两个动作，再比如水兵舞蹈，快四曲子，如果引领女士做一个拉丁里的动作恰恰步，也未尝不可，咚咚咚咚，一个基本步过后，左手向右引领女士右侧转身上步，让女士左手扶住男士右肩膀，同时男士右手接女士右手，开始做恰恰步前进，这样恰恰恰，恰恰恰恐怕要占去三到四个拍节，然后右手将女士甩出做探海花样，男士小步跟进右手后甩，左手接女士右手，那么这样一个恰恰花样用到水兵曲子里面，在外行人看来，或是涉舞不深的人看来，怎么都不理解。难怪人家要说你;怎么跳舞不踩点? 听交谊舞鼓点技巧四、舞者认识上的误区导致鼓点踏踩产生矛盾 两个舞者素未相识，至于此前他或她舞龄长短，舞技如何都是不得而知的，也就是说，舞蹈好学，跳交谊舞的人却没有写在脑门子上，出于何种层次是一件不得而知的事情。有些人跳了一辈子舞，还总说自己跳得多好多好，其实是名副其实的走舞，她的周围观众群无非是几个七八十岁的老太太或老大爷，慢三就是抱着走大小均匀的三步，慢四就跳始终如一的快快慢慢，你与这样的人搭手跳个花样，或者来个什么律动，探海之类的，你就等着他怎么评价你吧。还有些人初学者，类似小学一年级插班生，刚学会基本步，你都跳了好几年了，属于高年级大学生了，根本就不再一个层次，走舞的人或初学跳舞的人，对鼓点理解本身就是错误的，你再玩几个花样，需要把鼓点合并或分立来配合你的舞蹈动作需要，这几乎是不可能的事。所以有时候不踩点，根本不是你的原因。 那么如何才能在交谊舞中踩住点，尽量多给你的女士搭建一个展现她舞姿的时空，让她舞得风生水起呢?下面是我几点不成熟的建议： 第一、熟悉并掌握交谊舞中的鼓点是你跳舞踩点的必修课 交谊舞中每支曲子都是经过专业人士压制以后播放的，鼓点十分清晰，要想跳好交谊舞必须读懂每首曲子的种类归属，然后才能闻曲起舞，音乐响起，要求舞者在脑海里以最短的时间将曲子鼓点解码，确定归属，然后引领女士翩翩起舞，这是每一位舞者的必修课，作为音乐鼓点，是指挥舞者起舞的红绿灯，离了这个，舞者就无所谓舞了。常常见一些女士舞场中慢三慢四分不清，别人跳什么自己就跳什么，谁给她搭手跳一曲，还责备人家不踩点，这就真的成问题了。前些时候，我写过一篇 文章 ，如何听懂交谊舞的鼓点，网上不少人转载，在此我也不想重复了，如果你真心想跳好交谊舞，这门课是必修无疑。 第二、良好的心态是男士踩住点领好舞的关键所在 这里有个问题必须要指出来，那就是男士在交谊舞中永远处于主导地位，不管世事如何变迁，不管妇女社会地位多如何提高，不论恩赐你跳舞的女士长相多么貌美，要想跳好舞，必须合作好，要想合作好，必须男舞女随，咋带咋走，所以男士一定要挺起腰杆，在家或单位说了不算，在这里说了一定要算，永远不要忘了你是主角，担当重任，约一个女士不和你跳，这只能说明她怕出丑不会跳，吃一次两次闭门羹很正常，并不说明什么，世界之大，一条腿的蛤蟆的确难找，两条腿的人到处都是，所以革命先烈早就有诗言：不跳不要紧，只要舞技深，错过她一个，自有后来人。有些男士把这个看得很重，颇没必要，跳的好又能如何，又不是比赛，给你发不了奖牌和奖金，没有好的心态，这是一般男士踩不住鼓点领不好舞的原因所在。有些男士吃一次闭门羹便自暴自弃，跑回家又是照镜子又是问老婆，我难道真的那么丑么?有的男士约到一个漂亮的女士便像一个粘窝窝头使劲贴上去不离左右，还有的男士别说引领女士了，对方一个眼神飘过来，便心猿意马，乖乖缴械，溃不成军，这样想入非非的人还如何听懂曲子中的鼓点，还有的为了自己心仪的舞伴，不惜重金诱惑，低三下四，摧眉折腰，这样用情太深，真不知道我们到底是干么来了，如此种种，五花八门，净给我们男士丢人!笔者很不理解。 第三、先人半拍是男士踩点的秘诀 如上所言，男女舞者由于分工不同，男士七分舞，负有引领指挥的职责，因此手势必须快于女士半拍，且出手必须迅捷，不能软绵绵像一个小羊羔，不能犹豫不决，忽左忽右，必须果断，迅捷，明确，快她半步。 第四，找一个舞伴 要想最终解决这个问题，男士舞者必须找一个女舞伴，这是一般舞者从一无所知到舞艺超群，从默默无闻到叱诧风云，从一般走舞到花样层出不穷，吸引围观者掌声雷动并最终震撼围观者的圆满结局。当然了由于众所周知的原因，有人不找舞伴，有人名为散跳，其实暗渡陈仓，多伴并举，且分而治之，科学管理，有人公众场合如出水芙蓉，一尘不染，舞厅里或借着夜幕掩护，却与舞伴不约而同，共舞翩跹，怕得罪人，我在这里也不想多说了，本来也没想写这么多，更不愿意挑动群众斗群众，今天就写到这算了。

专业和业余很好区分，一个简单的动作或一个基本的舞步就能看出专业和业余舞者的区别来，当然了，很多业余爱好者跳出了专业水平的也是大有人在的，很多人就是从业余舞者变成职业选手的。一个舞蹈爱好者，舞姿是否优美也反映了他本身的素质和精神面貌，每个跳舞的人都希望自己能跳的好，下面我就谈谈我判别舞林高手的标准. 1.基本功 对于交谊舞，无论是竞技性的国标舞还是大众化的舞厅舞，我们大家都知道基本功的重要性，因此判断一个舞者的水平，首先就要观察其基本功是否过硬，基本功不过关，跳的舞步再复杂，花样再多，舞姿一定是不优美的，跳的一定是乱糟糟的，或是稚嫩的，甚至是特别难看的。 看一个人基本功是否扎实，首先体现在其双腿是否有力量上。只有双腿有力，才能稳定的支撑控制其身体，身体的姿态、线条才能控制的稳定优美，一对软绵绵无力的双腿，跳出来的舞蹈一定是拘谨、不大方、不优美、不稳定的，一对有力的双腿，是能跳好舞蹈的先决条件，要想跳好交谊舞，首先要把双腿锻炼的结实有力，有弹性。 看一个人基本功是否扎实，其次要看其脚掌是否有力。舞蹈中很多动作的脚法是用脚掌或脚尖，如果舞者的脚掌无力，脚跟提不起来，就无法正确的表达舞步所要求的感觉，有的即使勉强提起脚跟由于脚掌无力也支撑不稳身体，导致身体姿态变形难看，重心不稳，给人一种飘飘的不好的感觉。脚掌如果能练的象跳芭蕾舞的脚掌那样，是最好的了。脚掌是否有力量，也是判别基本功是否过硬的一项内容。 第三，看一个人基本功是否扎实，要看其步法是否规范。舞步对于多数舞蹈爱好者来说都不陌生，现在不管是学舞的也好，教舞的也好，重点都是放在舞步的教学上。但是同样的舞步，在同样的节奏下跳出来，水平高的跳的就很规范标准，基本功不扎实的跳出来给人的感觉就是乱七八糟，没有章法。步法是否规范标准也是舞蹈爱好者应该重视的问题。 第四，看一个人基本功是否扎实，要看其脚法是否正确。脚法是很多交谊舞爱好者容易忽视的一个问题，舞厅舞及摩登舞的脚法有点相似，拉丁舞的脚法和前两者有很多不同的地方。我经常看到很多人跳拉丁舞的时候，看其上半身，跳的很不错，身体姿态线条都很优美，手臂的摆动也很协调，但是往下看，由于其脚下的功夫实在是太差，脚法不对，给人一种强烈的步法混乱的感觉；也是因为其脚法错误，直接导致其胯部及腿部动作没跳出拉丁舞的感觉和味道来，特别是一些小朋友们有这样的毛病最多。 第五，看一个人基本功是否扎实，要看身体姿态是否正确优美。保持一个良好的身体姿态，首先要求舞者的下盘要稳。脚下无根，双腿无力，身体的姿态一定无法保持正确优美。保持身体姿态优美，要懂得怎样放松和瞬时用力。有的人身体摆出的姿态不能说不正确，但是身体及手臂是僵硬的，有的整个上半身都紧张僵硬，有的只是肩部僵硬，这样的僵硬的姿态散发出来的感觉是非常差的，也无法跳好舞蹈。身体在多数情况下要自然放松，不能紧张僵硬，不能做作。在舞蹈的过程中，需要互相用力推拉时，身体有时候要保持一定的紧张度，但是仍然不能僵硬，一定要大方自然。 第六，看一个人基本功是否扎实，要看其身体协调性是否良好。有些人身体协调性不好，跳起舞来，上半身和双腿的动作是脱节的，没有整体感，这样跳出的动作非常难看，甚至让人看了都头皮发麻。有的身体和手臂动作不协调，就更难看了，身体协调性不好的人是很难纠正的。脚下功夫深了，身体的协调性就会好的多了，还有就是动作的熟练程度也影响动作的协调性。 第七，看一个人基本功是否扎实，还要看其对该舞种的风格及基本步的掌握程度。学习每种舞蹈，都是从其基本步学起的，基本步是该种舞蹈最基本的灵魂性的东西，是最具该舞蹈的风格及特点的舞步。一般习惯把舞步分为铜牌、银牌、金牌三个级别，银牌舞步是银，金牌舞步是金，但是铜牌舞步却是钻石，是最重要的。铜牌舞步指的就是基本步和一些简单的规定动作，很多人不愿意练习基本步，总是想学习高难度的复杂的花样动作，导致了其基本步走的很差，很多高难度动作却练的很熟练，但是却没把握住该舞蹈的风格。有的人跳的拉丁舞的味道不明显，就是这个原因。其实基本步才是最难练的，很多人跳具有表演性的舞蹈套路跳的很不错，但是让他跳初级的套路，跳的却很难看，就是因为其基本步没练好，该舞种的基本功不扎实。基本步没练好，也就是说他没把握住该舞蹈的风格，即使跳高级动作也很难跳出该舞蹈的感觉来的。 有时经常看到一对把拉丁舞跳的非常熟练、动作复杂、花样繁多的舞者获得阵阵喝彩声，外行觉得他们跳的非常棒，但是从该舞蹈风格角度来看，他们的舞蹈动作所表现的出的该舞蹈的风格特点确是很弱的，如果不是听伴奏舞曲，你都不知道他们跳的什么舞，因为其动作的舞蹈风格不明显。 第八，看一个人基本功是否扎实，还要看其旋转能力。旋转是舞蹈中最重要的元素，在舞蹈套路中要占整个套路动作的60%甚至更多。因此旋转是舞蹈中最重要的基本功。很多人慢速的旋转还可以，一旦速度稍微快点的旋转，就转的不行了，转的没有节奏感、不稳定、不流畅，甚至有的跟不上节奏。掌握旋转的要领后，并多加练习，慢慢的找到感觉就好了。 2.领舞及跟舞意识 交谊舞是两个人的舞蹈，男女二人是有分工的，男伴领舞，女伴跟舞，这个大家都知道的。 作为男士，要想很好的引导女士进入正确的位置，首先不但要自己的舞步跳的熟练，还要清楚明白女士的舞步，能做到这一点的，男士就算过关了，一般问题不大。 问题最多的是女士的跟舞，很多女士跳舞的时候总是抢拍，速度比男士快，自做主张，拉着男士跳，这是非常严重的错误，特别是有一些女舞蹈老师，也有这毛病，可能是当老师教学过程中养成了这毛病，但是你现在跳的是女步，就应该是被动的，不要企图主动引带男士，而应该在男士的引导下跳。女士正确的跟舞是要在男士的控制下跳，总的感觉是被男士推着，或被男士引导着，女士一定是被动的，而且女士始终应该给男士一个反作用力，这个反作用力不能太大，太大了，让男士觉得你很沉，太小了就失去了你们之间的舞蹈关系，成了各人跳各人的，没有了主次关系，就会显的很乱。如果女士不是给男士一个反作用力，而是抢拍拉着男士跳，哪问题就严重了，弄不好，男士下次再也不找你跳了。 有的女士跳拉丁舞的时候，不会跟舞，不懂得怎样配合，跳舞的时候手上的力量很大，把男士拉扯的脱离了音乐节奏，动作变形，然后她又觉得踩不上点了，主动的想纠正到正确的音乐节拍上来，这是不对的，即使跳错了，也要在男士控制下引带女士回到正确的节奏上来，否则，女士自做主张，不听从指挥，两个人就会越跳越不默契，象两个叫驴拉车一样，不往一个方向使劲，就会出问题。 不管一个女士跳舞的水平如何，只要她的跟舞意识很强，很会配合的话，男士都愿意和她跳的，这样的女士好带，一般的舞步即使她不会也能带着跳。如果一个女士不懂得怎样跟舞的话，是很难改正的，因为没有人会有耐心给她将清楚道理，讲清楚了有的也理解不了，这种跟舞意识有些女性是天生就具备的，不是练出来的。因此领舞及跟舞意识也是判别舞蹈水平的一个很重要的内容。3.节奏感及乐感 每种交谊舞都有其特有的风格特点，而每种舞蹈的风格特点是和其节奏密切相关的，因此节奏感强的人跳同样步法的舞步，在不同的舞蹈中，跳出来的感觉是不一样的，因为不同舞蹈中同样舞步的风格、感觉及处理是不一样的，这从舞蹈的节奏型上就能体现出来。 对于音乐节奏本身，敲击出的节奏，鼓点本身包含的感觉就反映了该舞蹈的风格特点，因此节奏感强的人即使不会跳这种舞，随着该节奏跳，也能跳出点该舞蹈的感觉来的。 舞蹈节奏的节拍对了，不一定能跳出该舞蹈的风格，只有能体会出该节奏所表达出的音乐感觉，并能用你的肢体语言表出这种感觉，才能把握住这种舞蹈的风格。很多人跳舞，节拍对，能踩上点，但却对该节奏所体现出的感觉把握不住，无法表达，就无法跳出其特有的风格。我们这里所说的节奏感，不但指节拍的准确，还包括敲击该节奏的鼓点本身蕴涵的感觉。 节奏感有了，结合基本步的要领，就能把握住该舞蹈的风格了。但是作为艺术表演，这还不够，现在你的舞蹈只是有了骨头，给人的感觉仍然是干巴巴的，要想使你的舞蹈具有很强的艺术表现力，跳的有血有肉，丰满充实有感染力，还要有良好的乐感，在你具有节奏感的正确的舞蹈风格的舞步中，还要附加的表现出音乐的旋律及情绪所表达的感觉，用你的肢体语言能同时表达出以上所说的内容，那么你的舞蹈就具有了感人的魅力，达到了很高的境界。 同样的舞种，同样的节奏，在不同的伴奏舞曲中，其音乐旋律及风格是有区别的，舞蹈风格不变的情况下，同样舞步中所表达的音乐感觉就会不同，能做到这一点的，才算是真正的舞林高手。 很多人基本功很扎实，但跳的舞蹈的艺术表现力却很差，主要原因就是其节奏感和乐感不好造成的，不能准确的表现音乐的感觉，动作和音乐的情绪不和谐，有的甚至节奏都对不上，就更糟糕了。有许多基本功很好，跳的很熟练的人跳舞的时候，踩点不准，不是抢拍，就是拖拍，有时候踩不上点，出轨了，一会又回到正常节奏上了，虽然最后能对上节奏，但是在舞蹈的过程中，内行就会觉得你的舞蹈跳的有很大问题，节奏感和乐感不行，与音乐的配合不和谐自然，影响整个舞蹈的艺术表现力。有的人跳高难度复杂的舞步，包含很多旋转，但是旋转的感觉和音乐节奏与音乐的情绪都对不上，如果不放音乐，你会觉得他们跳的非常棒，但是配上音乐，就觉得很糟糕了。有的人甚至根本不懂得舞蹈和音乐之间的关系，甚至觉得音乐是可有可无的，就大错特错了。 4.临场发挥 舞蹈高手，到了一定境界，在跳高级动作的时候，都有很多发挥的成分，即使一个简单的基本步，在高级跳法中，身体及手臂动作也有很多可发挥的地方，但是这种发挥，一定要和音乐的节奏及音乐的旋律及感觉相配，否则，其发挥就是失败的。比如很多所谓的舞蹈高手，在跳拉丁舞的时候，就很喜欢发挥，尽量的表现，因为他们基本功很过硬，身体及手臂动作可以有更多的表现，但是他们往往忽视的一个问题就是动作和音乐节奏及感觉要协调的问题，因此我有时侯和这些高手跳的时候，觉得他们的发挥，破坏了舞蹈的节奏和音乐所表达的感觉，特别是跳伦巴的时候，破坏了伦巴舞那种稳中摆，柔中韧的舞蹈感觉，破坏了伦巴舞快合慢的节奏感觉，和音乐的情绪不和谐，这样的发挥就是失败的。 在跳舞的过程中，如果能使舞蹈动作与音乐节奏及音乐旋律容为一体的话，舞林高手非你莫属了。 上面谈了很多我的看法，一定有遗漏或不恰当的地方，也欢迎大家补充指正。这只是纸上谈兵，懂得了这些道理，不一定是舞林高手，舞林高手，一定是磨练出来的。

跳慢四一般用4/4的舞曲。两拍迈一步就行。4/4表示以1/4音符为1拍，每小节里有4拍。听起来就是/嘣 哒 嘣 哒/慢四步舞的基本节奏一般是：慢-、慢-、快快。一个慢步“慢-”用2拍，即用一个“嘣 哒”，一个快步只用1拍，要两个快步即“快快”才能用2拍一个“嘣 哒”。

普通 交谊舞 中，男女舞者分工明确，从步伐来讲，男左女右，大多数情况下要求曲子里面的重音点男士踏踩于左脚，女士踏踩于右脚。但即使按照这个规则走下来，为什么还是有人责备你跳交谊舞踩不准点呢?下面是我整理的一些关于如何听懂交谊舞的鼓点的资料，供你参考。 交谊舞的鼓点听不懂主要是由于以下原因造成的： 第一，舞蹈创制渊源不同，导致起舞上的分歧 交谊舞种类不同，跳法各异，产生的渊源不同，加之所融入的地方特色的千差万别，导致不同派别很难融合统一。以吉特巴为例，虽然他们的鼓点都是咚哒、咚哒、咚哒、咚哒，天津人跳法和北京人跳法却大相径庭，流行于长江以南的三步踩和长城内外的北方吉特巴又迥然不同，所以让大师杨艺和朱丽萍来上一段吉特巴，结果还不知道谁会说谁不踩点，尤其是一些具有争议交谊舞的跳法，由于历史 文化 背景以及普及的程度不同，接受人或传授人的个体差异，舞起来带有很大地方特色，远隔千里的人初次搭手都保证配合得天衣无缝，那基本上是幻想，除非大家都学国标。 第二、舞曲制做不同对舞者踩点产生影响。 一首曲子，只有经过专业人士的特殊制作，按照舞曲种类，把原来歌曲中的鼓点、节拍、速率等加以区分、删选，压制出所要表达的舞曲，才可以让舞者闻曲起舞，并不是所有的曲子都可以用来当作舞曲，所以站在这个角度，在歌厅很难学会跳舞，尽管歌舞不分家，但歌者未必善舞，就是这个道理。同样，由于舞曲上的差异，或是创作者基于舞曲时间长短，篇幅结构上的考虑，压制舞曲时或有不同的考虑以便保留某些曲子必须保留的东西，原来歌曲是必须要做修改的，这就给舞者踩点的认知带来困难。另外网络时代，广场上许多舞曲都是网络下载，或是盗版光碟，舞曲并不标准，这样就造成一些舞者不同的理解，产生分歧是很正常的，因为舞与曲不是一个鸡生蛋、蛋生鸡的问题，必须先有曲，后有舞，曲是相对静止的，舞则是随曲子千变万化的，一个探戈曲子，从始至终都是咚咚，哒啦达，咚咚，哒啦达，咚咚，哒啦达，咚咚，哒啦达，。。。。基本上都是按照这个规律从一而终的，而闻曲起舞的舞步却是千变万化的，不同的人学的套路不一样，这自然要产生或多或少的分歧。所以当你看过一段教学视频，或交谊舞视频，一首曲子戛然而止，舞者的舞步也霎那间被定格，曲终舞毕，场外掌声雷动，舞者似一尊雕塑一动不动，整个舞蹈被他们刻画得天衣无缝，配合默契,宛若天成，那些都是艺术或是表演，像耍杂技一样台下不知练了多少遍了，现实中，如果你是所谓的不找舞伴散跳的话，这种情形出现的概率就像彩票中奖。 第三、舞蹈动作花样不协调导致节拍踩点上的分歧。 一支舞曲，越是高手跳，花样难度越大，高手跳得越好，在外人看来，似乎他们就越不踩点。同样，两个素不相识的人一搭手，男士舞者领带女士，如果这位女士悟性不高，有些花样根本没见过，对他引带的手势就不怎么理解，这样该做的动作做不上来，二人因此出现不协调，一般说来，交谊舞中通常有高级花样的动作，并不是按照原来的鼓点节拍来设计的，有些动作需要等拍，也就是说鼓点虽让敲过了，但动作还保持原形，再等下一个节拍才发生变化，比如经常用到的花样有男士引领女士探海、下腰律动，女士闪身造型等等，还有的舞步需要在一个或几个重音点里合并完成，比如慢三里的垫步，慢三节拍是咚哒哒，这样一个咚可能走了两步，慢四里常见的落脚踢腿花样，快、快、慢---慢，男女分身开位步以后，开始前进，快、快、慢---慢，在第二个xi小节第一个慢的时候男女同时落外脚，同时踢起内侧脚，这样一个慢拍却做了两个动作，再比如水兵舞蹈，快四曲子，如果引领女士做一个拉丁里的动作恰恰步，也未尝不可，咚咚咚咚，一个基本步过后，左手向右引领女士右侧转身上步，让女士左手扶住男士右肩膀，同时男士右手接女士右手，开始做恰恰步前进，这样恰恰恰，恰恰恰恐怕要占去三到四个拍节，然后右手将女士甩出做探海花样，男士小步跟进右手后甩，左手接女士右手，那么这样一个恰恰花样用到水兵曲子里面，在外行人看来，或是涉舞不深的人看来，怎么都不理解。难怪人家要说你;怎么跳舞不踩点? 第四、舞者认识上的误区导致鼓点踏踩产生矛盾 两个舞者素未相识，至于此前他或她舞龄长短，舞技如何都是不得而知的，也就是说，舞蹈好学，跳交谊舞的人却没有写在脑门子上，出于何种层次是一件不得而知的事情。有些人跳了一辈子舞，还总说自己跳得多好多好，其实是名副其实的走舞，她的周围观众群无非是几个七八十岁的老太太或老大爷，慢三就是抱着走大小均匀的三步，慢四就跳始终如一的快快慢慢，你与这样的人搭手跳个花样，或者来个什么律动，探海之类的，你就等着他怎么评价你吧。还有些人初学者，类似小学一年级插班生，刚学会基本步，你都跳了好几年了，属于高年级大学生了，根本就不再一个层次，走舞的人或初学跳舞的人，对鼓点理解本身就是错误的，你再玩几个花样，需要把鼓点合并或分立来配合你的舞蹈动作需要，这几乎是不可能的事。所以有时候不踩点，根本不是你的原因。 听懂交谊舞的鼓点建议： 第一、熟悉并掌握交谊舞中的鼓点是你跳舞踩点的必修课 交谊舞中每支曲子都是经过专业人士压制以后播放的，鼓点十分清晰，要想跳好交谊舞必须读懂每首曲子的种类归属，然后才能闻曲起舞，音乐响起，要求舞者在脑海里以最短的时间将曲子鼓点解码，确定归属，然后引领女士翩翩起舞，这是每一位舞者的必修课，作为音乐鼓点，是指挥舞者起舞的红绿灯，离了这个，舞者就无所谓舞了。常常见一些女士舞场中慢三慢四分不清，别人跳什么自己就跳什么，谁给她搭手跳一曲，还责备人家不踩点，这就真的成问题了。前些时候，我写过一篇 文章 ，如何听懂交谊舞的鼓点，网上不少人转载，在此我也不想重复了，如果你真心想跳好交谊舞，这门课是必修无疑。 第二、良好的心态是男士踩住点领好舞的关键所在 这里有个问题必须要指出来，那就是男士在交谊舞中永远处于主导地位，不管世事如何变迁，不管妇女社会地位多如何提高，不论恩赐你跳舞的女士长相多么貌美，要想跳好舞，必须合作好，要想合作好，必须男舞女随，咋带咋走，所以男士一定要挺起腰杆，在家或单位说了不算，在这里说了一定要算，永远不要忘了你是主角，担当重任，约一个女士不和你跳，这只能说明她怕出丑不会跳，吃一次两次闭门羹很正常，并不说明什么，世界之大，一条腿的蛤蟆的确难找，两条腿的人到处都是，所以革命先烈早就有诗言：不跳不要紧，只要舞技深，错过她一个，自有后来人。有些男士把这个看得很重，颇没必要，跳的好又能如何，又不是比赛，给你发不了奖牌和奖金，没有好的心态，这是一般男士踩不住鼓点领不好舞的原因所在。有些男士吃一次闭门羹便自暴自弃，跑回家又是照镜子又是问老婆，我难道真的那么丑么?有的男士约到一个漂亮的女士便像一个粘窝窝头使劲贴上去不离左右，还有的男士别说引领女士了，对方一个眼神飘过来，便心猿意马，乖乖缴械，溃不成军，这样想入非非的人还如何听懂曲子中的鼓点，还有的为了自己心仪的舞伴，不惜重金诱惑，低三下四，摧眉折腰，这样用情太深，真不知道我们到底是干么来了，如此种种，五花八门，净给我们男士丢人!笔者很不理解。 第三、先人半拍是男士踩点的秘诀 如上所言，男女舞者由于分工不同，男士七分舞，负有引领指挥的职责，因此手势必须快于女士半拍，且出手必须迅捷，不能软绵绵像一个小羊羔，不能犹豫不决，忽左忽右，必须果断，迅捷，明确，快她半步。 第四，找一个舞伴 要想最终解决这个问题，男士舞者必须找一个女舞伴，这是一般舞者从一无所知到舞艺超群，从默默无闻到叱诧风云，从一般走舞到花样层出不穷，吸引围观者掌声雷动并最终震撼围观者的圆满结局。当然了由于众所周知的原因，有人不找舞伴，有人名为散跳，其实暗渡陈仓，多伴并举，且分而治之，科学管理，有人公众场合如出水芙蓉，一尘不染，舞厅里或借着夜幕掩护，却与舞伴不约而同，共舞翩跹，怕得罪人，我在这里也不想多说了，本来也没想写这么多，更不愿意挑动群众斗群众，今天就写到这算了。