中国踢踏舞是哪个民族

中国踢踏舞是由土家族创造的一种舞蹈形式。踢踏舞是一种源于西方的舞蹈风格，通过快速的脚踏动作和身体的韵律变化展示舞者的节奏感和灵活性。踢踏舞在20世纪80年代传入，最初在少数民族地区流行。踢踏舞在中国的发展中，土家族做出了重要贡献。土家族是中国的一个少数民族，主要分布在湖南、湖北、四川等地。土家族的文化中有丰富的舞蹈传统，他们将自己独特的舞蹈元素和踢踏舞的技术相结合，创造出了独特的中国踢踏舞。中国踢踏舞的特点是脚踏动作灵活多样，节奏感强，同时融合了中国传统舞蹈的元素。舞者们常常穿着传统服装，在舞台上展示独特的舞姿和身体的控制力。中国踢踏舞在中国国内外都有广泛的影响力，成为中国文化交流的重要组成部分。它不仅在舞台上展示了中国舞蹈的魅力，也为不同民族的舞蹈文化交流提供了平台。

有顿足为节，连臂踏歌，热烈欢腾的农村“果谐”（圆圈歌舞）；有踏步为节，重脚下节奏点子变化，热情欢快的“堆谐”（俗称踢踏舞）； 有以歌为主，歌舞结合，悠扬雅曲的“囊玛”（内庭歌舞）；有踏地为节，“喳”、“顿”、“踏”相结合，顿挫有力的“达谐”（林区圈舞）； 有注重情绪表现，舞姿优美豪放的农牧区“果卓”（旧称锅庄舞）； 有圆润舒展，长袖翩翩，铃声震荡，粗犷激扬，重技巧动作，表现狂热情绪的“热巴”铃鼓舞； 有羽锤翻飞，气吞山河的“色玛卓”（后藏的大鼓舞）和“卓谐”（前藏腰鼓舞）；有配合剧情表演、自成一体的藏戏性格舞蹈；有伴合劳动，激发劳动热情的“勒谐”哑剧性系列舞“羌姆”（俗称“跳神”）； 以及稀世罕见，古香古色，具有西域风味的宫廷乐舞“噶尔”（供云乐舞）等等。扩展资料藏族的民间舞蹈种类繁多而各具特色。自娱性的圆圈舞除《果谐》和《果卓》外，《堆偕》、《谐》与《卓》更是人们极为喜爱和著名的舞蹈。谐藏族人民把西藏的最高处，雅鲁藏布江上游的定日、拉孜、萨迦以及阿里一带，统称为“堆”，流行在这里的农区自娱性圆圈舞，被人们称做《堆谐》。《堆谐》的最大特色与区别，是在人们以歌唱伴舞的添加了乐器六弦琴。后因从《堆偕》中派生出表演性的男子《踢踏舞》，而是《堆偕》逐渐盛行于拉萨等地。《堆谐》的历史十分久远，至今可见在公元10世纪时，建于西藏阿里地区古格王朝宫堡集会议事大厅的壁画，绘有身着长裙、体前交叉连手、右脚在前左脚略后，面向左转的10名少女的《堆偕》舞姿。其情状与仍盛行于当地，被称为“旋”的《堆谐》舞蹈姿态几乎不差分毫。在藏族所有自娱性圆圈舞中，男女体前或体后交叉拉手，是《堆谐》所独有的形式。具有代表性的藏族男子《踢踏舞》，来自于《堆谐》。公元17世纪以前，《堆谐》只由歌曲伴舞，后来六弦琴“扎木年”作为伴奏乐器进入后，逐渐担任起舞蹈伴唱歌曲前奏、间奏和尾声的演奏，使原来的《堆谐》随之在舞蹈形式上发生了根本的变化。因六弦琴的加入，使《堆谐》渐渐摆脱了原有受唱词、句、段作舞的限制，而成为能随不同节奏乐曲进行多种舞步变化的舞蹈。至17世纪中期，一次在一年一度的“雪顿节”上，各地藏戏团云集拉萨。当时，在后藏“穷巴藏戏团”的藏戏中，穿插了由六弦琴进行伴奏的《堆谐》男子舞蹈，舞蹈的不拘一格和欢快、热烈，引起了人们不约而同的新奇和惊喜。从此，这种舞蹈开始传入拉萨。后经民间艺人们的相互交流与提炼，在原有的基本舞步上，强调了后半拍起步，并创造了用脚踏出节奏响声的新步法，对舞蹈结构和套路进行了重新的规范，从此，一个新的舞种——男子《踢踏舞》便脱颖而生。以后，在伴奏乐器上又逐步增加了洋琴、笛子、胡琴、串铃等，使男子《踢踏舞》成为表演性舞蹈登上了舞台而倍受人们喜爱。以后，一人们为了丰富《踢踏舞》的音响和技巧性，在表演者的脚腕或小腿上缀满响铃，使响铃和踏脚声同起同落，甚至能掌握铃声在踏脚过程中起、落的高难技巧，已成为衡量《踢踏舞》水平的一项标准。《谐》，是即为人们熟悉的藏族舞蹈《弦子》。这种民间自娱性舞蹈，曾盛行于现四川省的巴塘、昌都、甘孜和青海省的藏区，但舞姿最富魅力和潇洒，还要数巴塘地区的《弦子》。人们只要一提《弦子》，便加入了地名为《巴塘弦子》。每当节日，人们聚在一起，跟随着一位或几位手持胡琴，边拉琴伴奏边频频起舞蹈的伴奏男子之后，甩动如云长袖在歌声和琴声的相互变换中，翩跹起舞，乐而忘返。《巴塘弦子》 的舞姿圆润、狂放而流畅。在音量不大，但清晰、婉转的琴声下，舞队忽而聚拢忽而散开，忽而跟随着领舞绕行，好似游龙摆尾，忽而又成圆圈扬袖旋转，如同白莲初绽。由拖步、晃袖、点步转身及模拟孔雀等姿态动作的穿插、组合下，使整个舞蹈语汇丰富、姿态潇洒，令无论是舞者还是观者都陷于无尽的陶醉而难以自拔。卓《卓》被藏族一般泛指为“表演性的圆圈歌舞”。而其中不少“卓”中，都有不同“鼓舞”的表演。藏族自古认为，“鼓”能给人带来吉祥与欢乐，是求得神灵祝福所不可或缺的器具，而在一些祭祀和节日舞蹈中，必须要进行击鼓作舞的表演。西藏的山南地区流行着一种身挎扁圆形腰鼓，双手持马蹄形鼓棰边敲击边作舞的男子鼓舞《卓谐》，就是人们极其喜爱和具有悠久历史的一种民间鼓舞。这种“大鼓舞”产生于 8世纪左右，藏戏创始人，白教喇嘛汤宗杰布为修建铁桥造福于人民，组织歌舞表演班子四处义演过程中，所创作的。当年击鼓作舞的形象，至今可在西藏著名唐代建造的桑鸢寺金城公主殿内，硕大的“庆贺桑鸢寺落成图”壁画上看到。那些身挎扁鼓挥棰作舞，栩栩如生的“鼓舞”形象，与《卓谐》的舞姿几乎仍无所出入。《热巴卓》和《热巴》都属于“卓”中的表演性民间舞蹈。除藏族之外，不少人难以分辨二者间的相互关系。《热巴》是指过去流浪艺人卖艺为生，所表演的杂艺歌舞节目。其中包含“民间歌舞”、“铃鼓舞”和有一定情节的“杂曲表演”三部分。流传在昌都、工部地区以及云南、四川省的藏区。而《热巴卓》则是以表演“铃鼓舞”和各种高难技巧的舞蹈。《热巴卓》的表演，在由专人向大家致以吉祥、康乐的祝词后，由男持铜铃、女持扁鼓和马蹄槌翩跹起舞中，拉开舞蹈的序幕。他们先以围圆圈跑动的舞蹈打开所需用的场地由女子先表演集体鼓舞，在人数不限，刚柔相济的少女舞蹈中，以“顶鼓旋转”、“缠头击鼓”、“扭腰打点”等鼓技，表现出藏族女子舞蹈所特有的婀娜风采。之后，是在女子击鼓伴奏下的男子单人技巧性舞蹈表演。英姿飒爽的健儿们，一个个在呼叫声中，以“躺身蹦子”、“躺身平转”、“踢腿跨脖”、“单腿跨转”和“兔子跳”等动作，博得在场观众的连连喝彩。在观众的要求下，随伴奏鼓点，还可以增加表演有着不同套路和高难技巧的女子“鼓舞”。舞蹈的快速、激烈、翻腾旋跃，令人眼花缭乱、目不暇接的舞动，与节目最初所表演的女子集体“鼓舞”形成了阴柔之美与阳刚之气的强烈对比。无论是《热巴卓》还是《热巴》中的“铃鼓舞”，因演出内容的丰富和舞姿的优美、技巧的高难而被人们所喜爱。新中国成立后，流浪四方的《热巴》没有了，但文艺工作者曾根据《热巴卓》编创的舞蹈《草原上的热巴》，却在世界舞蹈比赛中获得了铜奖，为祖国争得了荣誉。

孔雀舞、踢踏舞、麦西莱甫、扇子舞和狮子舞等等。1、傣族孔雀舞傣族民间舞蹈形式之一，已有悠久的历史。表演者化装为孔雀，舞蹈动作多为孔雀动作的摹拟和美化，动作矫健，形象优美，感情细腻， 舞姿姻雅。通过膝部柔美的起伏，身体和手臂丰富多彩的三道弯造 型，柔中带刚的动作韵律，小腿的敏捷运用，加上提气、收腹、挺 胸和头部、眼神的巧妙配合，使舞姿更为优美。2、藏族踢踏舞藏族民间歌舞，最初为宫廷舞。跳舞时舞姿着意于脚，脚蹬 硬底皮鞋，手臂随脚步而动作，伴以弓腰、转身等，依音乐节奏踢 踏而舞，并以此表达内心的感情。踢踏舞多以横笛、扬琴、六弦琴、铜铃、月琴等伴奏，配以民歌，歌词生动，曲调流畅，舞姿活 泼，节奏由慢而快，达到高潮时，以结束步突然结束。3、新疆麦西莱甫“麦西莱甫”是一种最有广泛群众 基础的维吾尔族歌舞。根据地城不同，以喀什地区麦盖提县一带的“多郎麦西莱甫”最负盛名。它 的音乐是“多郎木卡姆”，用多种传统民间乐器演奏，配有以情歌和歌谣为内容的传统民歌。舞蹈反复五六轮后，即进入娱乐阶段，其内容有敬茶、对诗、 夺腰带、唱民歌、判官司等。4、朝鲜族扇子舞流行于朝鲜族民间的一种舞蹈。据说流传已近z千年，最初是单人或双人舞，后演变为群舞。以扇子为道具，主要动作有“活阳舞”和“西蜜舞”两种。舞者在节奏舒缓的乐曲的伴奏下，潮潮 起舞，用手中的扇子，组成一幅幅美丽的图案，呈现出了浓郁的民族特色。5、侗族狮子舞是侗族人在春节期间举行的一种舞蹈活动，主要分庆贺舞、戏狮舞和绿狮舞三种形式。庆贺舞是舞狮队在节庆之日舞着狮子挨门贺喜。狮子到达一家门前，主家用竹竿举着鞭炮鸣放迎接。狮子随即在门前跳着喜庆舞。主人赐红包钱，狮子以嘴含之．然后致谢。扩展资料：载歌载舞，自由活泼。中国民间舞蹈很主要的一个特点，就是舞蹈与歌唱的紧密结合。这种载歌载舞的形式，自由、生动、活泼，可以比纯舞蹈易于表现更多的生活内容，而且通俗易懂，所以非常为中国广大人民群众所喜爱。巧用道具，技艺结合。中国的很多民间舞蹈都巧妙地使用道具，如扇子、手帕、长绸、手鼓、单鼓、花棍、花灯、花伞等等，这就大大地加强了舞蹈的艺术表现能力，使得舞蹈动作更加丰富优美、绚丽多姿。情之所至，即兴发挥。中国各个地区的民间舞蹈在流传中，虽然都有一定的格式和规范，但也都有即兴发挥的传统，特别是在一些民间舞蹈家的身上这一点尤为突出。在他们情感最激动的时刻，常常是能出现闪烁着独特光彩的舞蹈的时候。参考资料：百度百科-民族舞

回答如下：民舞包括各地方的传统舞蹈，包括但不限于以下类型：1. 节日舞蹈：如庆祝丰收的舞蹈、春节舞蹈等。2. 社交舞蹈：如婚礼舞蹈、迎宾舞等。3. 劳动舞蹈：如收割舞、打谷舞等。4. 民族舞蹈：如藏族舞蹈、蒙古族舞蹈等。5. 动物舞蹈：如龙舞、狮舞等。6. 民间戏曲：如京剧、黄梅戏等。7. 传统器乐舞蹈：如扇子舞、长绸舞等。8. 舞狮舞龙：如南狮、北狮、龙舞等。民舞包括传统民间舞蹈和现代民间舞蹈。1. 传统民间舞蹈是中国几千年历史和文化的反映，它们是以传统文化、民俗情趣、生产劳动和战争为主题进行表现的。传统民间舞蹈的例子包括豫剧、京剧等。2. 现代民间舞蹈是在融合传统舞蹈元素的将西方现代舞蹈的特点与之结合而形成的一种新的艺术表现形式，比如舞蹈家杨丽萍创造的“蝶恋花”舞蹈。民舞都包括了下面的舞蹈:藏族舞蹈维吾尔族舞蹈蒙古舞傣族舞朝鲜舞芦笙舞孔雀舞秧歌阿细跳月农乐舞木鼓舞民间舞民舞是指中国传统舞蹈,包括许多不同的舞蹈类型,例如:1. 弦乐器舞蹈:以弦乐器为主要乐器的舞蹈,如二胡、古筝、琵琶等。2. 民间舞蹈:以民间音乐和舞蹈为基础,如跳鼓、跳弦、踩高跷、草裙舞等。3. 太极拳:一种以柔克刚、舒缓优美的武术舞蹈。4. 民族器乐舞蹈:以各种民族乐器为主要乐器的舞蹈,如笛子、唢呐、扬琴、鼓等。5. 舞蹈表演:以舞蹈为主要表现形式,如独舞、群舞、芭蕾舞等。民舞是中华民族文化艺术的重要组成部分,具有深厚的历史和文化底蕴,值得欣赏和研究。民舞包括木鼓舞、古瓢舞、踩鼓舞、苗族芦笙舞、多耶舞、赐鱼舞、狮子舞、龙灯舞、侗族芦笙舞、长鼓舞、扇子舞、农乐舞、麦西莱甫、踢踏舞、阿西跳月、孔雀舞、摆手舞、跳丧舞、花鼓子、八宝铜铃舞。

中国的俄罗斯族节日很多，如“新年”“圣诞节”“洗礼节”“谢肉节”“斋期”“报喜节”“柳枝节”“复活节”“圣录降临节”“伊万洗礼节”“圣母升天节”等。除了过俄罗斯族以上传统节日外，还过汉族的“春节”“元肖节”“端午节”“中秋节”等民间传统节日。因为中国的俄罗斯族95%以上是华侨后裔，所以中国的俄罗斯族都有俄罗斯族姓名还有汉族的姓名，双重节日文化是俄罗斯族文化双重性的一个典型代表。中国俄罗斯族复活节是中国新疆等地俄罗斯族非常重视的传统节日，又叫“帕斯喀节”，是为了纪念耶稣死后复活。复活节没有固定的日期，每年春分月圆后的第一个星期日举行，一般在4月4日至5月10日之间。节前，人们按照宗教传统斋戒49天，每天只吃一顿饱饭，其余两顿只吃半饱，而且不吃荤，只吃素，戒期也不许唱歌跳舞。不过现在除了老人和教徒，很多俄罗斯族人已经不再守戒了。复活节当天举行盛大的纪念活动，每家除准备丰富多彩的“比切尼”（糕点）之外，还要准备煮熟的彩蛋（复活节彩蛋），即将煮熟的鸡蛋涂上红、黄、蓝、咖啡、绿、紫等色彩，每当客人来到，主人就分一个彩蛋，以象征生命的昌盛。节日拜访中，寒喧之后，主人请客人入席，主人要拿出丰盛的食物招待客人。有各种糕点、饮料，其中一种类似大蛋糕的塔式圆面包“古力察”，是由面粉加油、糖、鸡蛋、牛奶烤制而成，表面涂有着色的奶油和砂糖粒，晶莹、焦黄，松软可口。主人把它切成片请客人品尝，他们认为吃了这种面包会得到幸福。有时宾主双方还玩一种碰鸡蛋的游戏，也讲输赢，十分有趣。饮宴之余，人们还要举行室外聚会。能歌善舞的青年人拉起手风琴，弹起三角琴和吉他，唱着悠扬的俄罗斯民歌，跳起节奏强烈的踢踏舞。在不断地相互邀请下，男女老幼齐登场，聚会顿时成为欢乐的海洋。

有顿足为节，连臂踏歌，热烈欢腾的农村“果谐”（圆圈歌舞）；有踏步为节，重脚下节奏点子变化，热情欢快的“堆谐”（俗称踢踏舞）； 有以歌为主，歌舞结合，悠扬雅曲的“囊玛”（内庭歌舞）；有踏地为节，“喳”、“顿”、“踏”相结合，顿挫有力的“达谐”（林区圈舞）；有注重情绪表现，舞姿优美豪放的农牧区“果卓”（旧称锅庄舞）；有圆润舒展，长袖翩翩，铃声震荡，粗犷激扬，重技巧动作，表现狂热情绪的“热巴”铃鼓舞；有羽锤翻飞，气吞山河的“色玛卓”（后藏的大鼓舞）和“卓谐”（前藏腰鼓舞）；有配合剧情表演、自成一体的藏戏性格舞蹈；有伴合劳动，激发劳动热情的“勒谐”哑剧性系列舞“羌姆”（俗称“跳神”）；以及稀世罕见，古香古色，具有西域风味的宫廷乐舞“噶尔”（供云乐舞）等等藏族舞是民族民间舞蹈，有《锅庄舞》《踢踏舞》等等……