桑巴舞如何发展

分类: 文化/艺术 >> 舞蹈 问题描述: 有没有视频可以教的？解析: tywd/video?lb=舞蹈教学 salsachina/down ylld17-5.anyp/ 华尔兹教程视频.桑巴舞是巴 *** 特的文化艺术，如其足球运动一样，在世界上独领 *** 。从16世纪起，起源于非洲西海岸的桑巴舞传到巴西，在吸收了葡萄牙和印第安人舞蹈、音乐的艺术风格之后，演变成巴西的桑巴舞。桑巴舞是巴西音乐的集大成者，其舞蹈紧张、热烈、欢乐、活泼，舞蹈者的每一块肌肉都在抖动。巴西的狂欢节已经离不开桑巴舞，桑巴舞也成了巴西狂欢节的代名词。巴西桑巴舞是融华丽的服饰、激昂的音乐和丰富的表现力、故事性于一体的演出。恰恰的特殊风情 1、源于墨西哥，4/4音乐，每分钟30-32小节，4小节前奏，第一拍动胯，第二拍动脚，第四拍完成恰恰；第一拍为重拍，四拍走五步，不可有起伏。2、特性：音乐有趣，舞态花哨，步法利落紧凑，它的舞步源于爵士，爵士舞之所以有强大的生命力、感染力、爆发力，就是因为它更强调主力腿跳舞法。恰恰恰是拉丁舞中的新秀，是从一种名叫曼波舞的舞蹈发展而来的。紧随着曼波舞的出现，另一种节奏就繁荣起来，最终风靡全球，它就是恰恰恰。它的音乐比曼波舞稍慢一点，节奏也更简单明快。恰恰恰带给人一种快乐，轻松，逗趣，还有点聚会的氛围。后被简称为恰恰。恰恰恰舞(Cha—Cha—Cha)乃是所有拉丁舞中最受欢迎的舞蹈，音乐很容易辨认，旋律音符通常是短音或是眺音。音乐节拍为4／4拍，有时2／4拍，虽然恰恰恰舞曲经常演奏着每分钟34小节的节奏，其实最理想的节拍是每分钟32小节。恰恰恰舞是古巴的舞蹈，与伦巴舞一样，古巴舞者以音乐的第二拍开始前进或引导。男士方面，正确的方法是两脚稍微分开站立，重心置于左脚，第一拍时，以右脚向右侧跨一小步(女士相反)，然后以左脚前进(女士右脚后退)进行基本动作，节拍数法有：“慢，慢，快快，慢” 、“踏，踏，恰恰恰”和“2，3，4，1”所有的舞步都是这种数法。英国有些舞者在舞厅里仍是以音乐的第一拍开始左脚前进，数为“l，2，恰—恰—恰” ，这种方法对初学者较易学。不过上述的数法“2，3，4，1”仅用在由舞蹈教师协会所举办的考试和竞赛。握持：恰恰恰舞的握持与桑巴舞一样，开放式握持(0pen Hold)和扇形位置(Pan Position)与伦巴相同。 脚步动作：脚步动作与伦巴相同，以脚底出去，随即整个脚底着地。不用脚跟引导。拉丁舞介绍拉丁舞起源于拉丁美洲，包括：萨尔萨、恰恰、玛瑞格、伦巴、桑巴、牛仔等。音乐热情洋溢，生动活泼，以扭动腰、腹、胯为主，加上脚步的动作，自由流畅，尤其展现女性优美的线条，动人入情，有人称：拉丁舞就是专为女人而诞生的。拉丁舞最大限度地赋予舞者自由和随意，动感中充满了异域风情，配合流行舞曲设计的有氧动作，不仅可以调适现代人紧张的生活心情，提升身体灵活性，长期运动还可以达到修饰臀部及腿部曲线的作用。舞蹈着装方面更加个性化，无论是裙装裤装，夸张饰品，只要你喜欢的，都可尽情地“秀”一番。拉丁舞简单易学，不需要固定舞伴，即学即用，具有良好的社交功能。对于追逐时尚、热衷舞蹈、享受音乐的朋友来说，它的意义不仅仅是一项运动方式，更多的代表了一种生活理念，一种积极健康的生活方式！拉丁舞是诱人的、是动感的、是充满期待的......就加入进来吧......华尔兹又名圆舞， 这是因为华尔兹在整个舞蹈过程中，大部分都在不停的旋转。 华尔兹来源于欧洲，是欧洲的一种土风舞，到了18世纪，华尔兹成为极流行的社交舞厅舞。华尔兹有论舞步与乐曲，都和其他舞步有显著的不同之处，主要区别是华尔兹是3拍子的舞步，所以有人称之为快三步舞或慢三步。华尔兹舞曲轻快，明朗而动人，舞步也是如此，令人有飘飘欲仙的感觉，比其他舞步更有诗意，更温文而雅。这也是华尔兹能流行百年而成为标准的主要原因。 莫扎特、肖邦、柴可夫斯、施特劳斯等音乐大师皆写下了不少不朽的华尔兹舞曲，特别是施特劳斯，把华尔兹变成的不朽的舞蹈，使它成为舞蹈之王 维也那华尔兹基础 节拍 3/4 速度60小节/分钟 特点 在较快的音乐中完成摆荡型舞蹈的各项技法 步法 引导步 右转 右换步 左转 左换步 原地左转 止步 原地右转 节奏 每拍一步 第一拍略长 二三拍的追步稍快 每二小节六步为一组 男士强拍前进，弱拍后退 升降 前进转为升起 后退转为无足步升 倾斜 取决于升降和摆荡的大小（直右右，直左左） 换位 右换左用前进 在舞程线上进行 左换右用后退 可在角落上进行 强调 舞伴换位 内外圈轮流做前进转和后退转，不是团团转，右转用SWIN（摆荡），左转用CBM（反身） 华尔兹的基本舞步结构，是由前进（或后退）、横移、并脚三步构成一个基本旋回。第一个旋回和第二个旋回，就要出现必然的换脚变化。这是初学者必须解决的第一个障碍。在练习中，要逐步养成这样一种概念：重心是在两脚之间依次交换的，即使是并脚的舞步，重心落在双脚上的时间也是极短暂的，它只不过是一种特殊的交换重心的形式而已，这种特殊形式是为了造成“不露痕迹的交换重心的形态”。但主观上的换脚意图却是丝毫也没有变化的。只要保持这种意图的连续性发展，就可以很容易的越过这个障碍。 第二个问题是脚跟、脚掌、脚尖的运动程序及其方法的问题。前面已经介绍了基本运步方法，现在遇到的是在升降中如何处理它们之间的关系的问题。无论前进还是后退，在第一步重心转移完成后，都应把重心点移向前脚掌。尽管此时膝部还未伸直，但脚跟却应微微离地。向第二步发展的动力，就是由脚距离地而产生的脚掌推力引发的。第二步的横移，是运步的特殊形式，它既不是先落脚跟，也不是先落脚尖，而是近似于全脚的前掌落地，并伴随着反向的倾斜（即左横移时右倾斜，右横移时左倾斜）。此外还应注意，并脚动作井非从第三拍才开始，而是在第二拍的后半拍就伴随着身体的上挺和倾斜。开始向并脚发展（靠拢）。此时的重心完全处在横移脚的前半脚掌上。第三拍的并脚是在完全没有重心的状态下到位的，而且直到第三拍的前半拍，重心都还在横移脚的前掌上上升，直至极限状态，并拢的脚掌才开始不露痕迹地支撑重心。这种双脚重心状态只不过是一刹那的表现。从第三拍的后半拍开始，脚跟开始下降，而下降的重心，则主要由并拢那只脚的脚掌支撑。换言之，横移脚的脚掌完成着推动脚跟上升的重心支撑任务，而脚掌下降的重心则落在并拢脚的脚掌上。上升和下降的转折点，就是重心不露痕迹地交换时间。这些要求对于一个初学者来说是太困难了。但假如你想跳出优美的舞步，这第二个障碍也是必须越过的。 第三个障碍是侧身与倾斜。倾斜乃是通过侧身动作的延伸，也就是肩部引导来实现的。再进一步深入地说，这一系列的上身动作，都产生于腰部的力量，而不是某一个局部的单独运动。这虽然是最高层次的要求，但却必须从一开始就引起注意。否则一旦形成局部性用力的毛病改起来就不容易了。上述三个障碍，大家可以根据自己的具体情况灵活掌握。基础较差的初学者，可以在练习基本步的时候，一个一个的解决；有一定基础的交谊舞爱好者，则可以用这些规范来提高自己的技术能力；假如你是一个急于求成的自娱 *** 谊舞跳怯的爱好者，懒得在这方面花费时间和精力，也可在越过第一个障碍后，完全可以将后两个问题置之不理，而不会影响你往下学习。不过当你的舞技进展到相当的程度后，肯定会对这些东西感兴趣的，那时候再来从头练习也无妨碍。 问题补充：】（Waltz）又称“华尔兹”，起源于奥地利北部的一种民间三拍子舞蹈。圆舞曲分快、慢步两种，舞时两人成对旋转。十七、十八世纪流行于维也纳宫廷后，速度渐快，并始用于城市社交舞会。十九世纪起风行于欧洲各国。现在通行的圆舞曲，大多是维也纳式的圆舞曲，速度为小快板，其特点为节秦明快，旋律流畅；伴奏中每小节常用一个 *** ，第一拍重音较突出，著名的圆舞曲有约翰·施特劳斯的《蓝色多淄河》、韦伯的《邀舞》等. 【波尔卡】（Polka）捷克的一种民间舞曲，以男女对舞为主，其基本动作由两个踏步组成，一般为二拍子.伦巴舞 作者：未知 文章来源：本站原创 点击数：182 更新时间：2006-8-22 【字体：小 大】 一 概述 伦巴舞在拉丁舞中是一项具有魅力的舞蹈，它的音乐缠绵，舞蹈风格柔媚而抒情，以表达情侣之间的爱情为主题，被称为拉丁舞之魂。伦巴的音乐是4／4拍，音乐速度为每分钟27－31小节，伦巴舞是一种四拍走三步的舞蹈，节拍值如下： 拍子 2 3 4&1 或 Q Q S 节奏值 1 1 2 第二拍和第三拍各走一步，第四拍和第一拍共走一步。音乐重音是第一拍，动作上表现为髋部的运动，这是由于在第一拍上屈动力腿的膝关节时，所自然出现的一种横向臀部扭摆，导致脚在第二拍时才完成行进。除规定步伐外，臀部应始终保持连绵柔和的扭动。 二 伦巴舞握持姿势 闭式位舞姿——男女相对站立，相距20厘米，身体正直，男士的右手放在女士的左肩胛骨上，女士的左臂轻靠在男士的右臂上，男士的左臂稍弯抬起与眼睛齐，女士的右手手指放在男士拇指和食指之间，双方的手轻握。

桑巴舞起源于巴西，是巴西最受欢迎的舞蹈之一。它是由非洲奴隶文化与巴西土著文化的融合而发展而来。以下是桑巴舞发展的详细内容：1. 起源：桑巴舞起源于巴西的里约热内卢市。它最早可以追溯到19世纪末和20世纪初，当时巴西废除了奴隶制度，许多非洲奴隶和土著巴西人开始在城市中聚集并传承他们的舞蹈和音乐文化。2. 影响：桑巴舞的发展受到非洲舞蹈和巴西土著舞蹈的影响。非洲舞蹈给予了桑巴舞起舞姿势、脚步和身体动作的特点，而巴西土著舞蹈则贡献了桑巴舞中的节奏和音乐元素。3. 桑巴学校：为了传承和发展桑巴舞，里约热内卢市建立了许多桑巴学校。这些学校是社区组织，旨在教授和传授桑巴舞和音乐技巧，培养和选拔具有潜力的表演者，并参加里约热内卢市的狂欢节。4. 狂欢节：桑巴舞在巴西的狂欢节中发挥着重要的角色。每年的狂欢节期间，各个桑巴学校会参加巴西桑巴狂欢节竞赛，以展示他们的舞蹈和音乐才能。这个竞赛是一个重要的文化活动，吸引着数以千计的观众，也是巴西文化的重要组成部分。5. 国际传播：随着时间的推移，桑巴舞开始在世界范围内传播。巴西桑巴舞演员和教练走出国门，向世界各地传授桑巴舞技巧。许多国际舞者也开始学习和表演桑巴舞，使其成为一种受欢迎的舞蹈形式。6. 风格变化：桑巴舞也经历了风格上的变化。最早的桑巴舞是比较简单和传统的，后来逐渐发展出不同的风格，如现代桑巴、桑巴芭蕾和桑巴狂欢节风格等。每个风格都有其独特的特点和舞蹈技巧，以适应不同的表演场合和舞台需求。桑巴舞凭借其动感和活力在巴西和全球范围内广受欢迎。它是巴西文化的重要组成部分，代表着巴西人民的热情和活力。随着时间的推移，桑巴舞不断演变和发展，为世界各地的舞者带来了无限的创作和表演机会。

桑巴舞是巴西的一种独特的舞蹈形式，它起源于巴西的非洲裔社区，经过多年的发展，已经成为巴西国民舞蹈和巴西文化的象征。以下是桑巴舞发展的详细过程：1. 起源：桑巴舞起源于巴西的非洲裔奴隶社区，他们将非洲的舞蹈和音乐元素与巴西本土文化相融合，创造了这一独特的舞蹈形式。2. 早期发展：在19世纪末和20世纪初，桑巴舞主要在巴西的贫民窟和社区中得到发展和传承。在当时，它被视为一种庆祝和表达自由的方式。桑巴舞节奏鲜明，动作灵活，富有激情，慢慢地吸引了更多的人参与其中。3. 文化影响：桑巴舞逐渐走出贫民窟，进入更广阔的社会，成为巴西文化的一部分。它开始出现在娱乐场所、电影和音乐中，成为巴西嘉年华和庆典活动的重要组成部分。4. 嘉年华和桑巴学校：20世纪30年代，巴西的桑巴嘉年华成为了桑巴舞发展的重要平台。桑巴学校成立，并且开始进行桑巴舞的比赛和表演。这些学校不仅是培养和传承桑巴舞的场所，还承担起了社区服务和文化保护的责任。5. 全球传播：随着时间的推移，桑巴舞逐渐走向国际舞台，成为世界各地舞者和舞蹈爱好者所关注和学习的对象。在全球化的背景下，桑巴舞融入了不同文化和舞蹈风格的元素，形成了多样化的表现形式。6. 现代桑巴舞：现代的桑巴舞不仅包括传统的桑巴舞步和动作，还融合了其他舞蹈元素，如爵士舞、街舞等。桑巴舞的形式和风格也在不断地演变和创新，以适应现代社会和舞蹈趋势的发展。桑巴舞的发展是一个从非洲裔奴隶社区到全球舞台的过程。它经历了起源、发展、文化影响和现代化的阶段，成为了巴西文化的重要组成部分，并为桑巴学校和全球舞者提供了展示和表达自己的平台。

民族舞文化的传播策略 中国的民族舞蹈是中华民族心灵情感的生动体现，在全球经济逐步一体化的大背景下，如何保护和发展中国民族舞蹈，实现自身的繁荣，是摆在所有舞者面前不可回避的问题。下面我搜索整理了关于民族舞文化的传播策略，欢迎参考阅读，希望对你有所帮助!想了解更多相关信息请持续关注我们应届毕业生培训网! 一、 中国民族舞蹈的文化内涵 文化，是指人们所创造的物质财富和精神财富的总和。文化作为一个复杂的体系，包括了实物、知识、信仰、艺术、道德、法律、风俗和习惯。作为艺术的一个分支的舞蹈艺术，具有自己独特的审美文化内涵。民族舞蹈的'文化内涵是什么呢?舞蹈的本质其实就是民族文化和经济活动的折射，是一个民族曾经走过的独特而漫长的历史道路和现实生活的显现和积淀。阿根廷作家埃内斯托•萨巴托曾经这样评价探戈：“探戈中的真挚情感以它不可战胜的力量征服了世界。不管我们是否情愿，欧洲由此认识了我们。正如斗牛术曾代表西班牙一样，探戈曾是阿根廷的代名词，因为探戈体现了这一国家的初貌：人口突增带来的生活失调，大批移民的思乡情绪，下层人民对逆运的不满、怨恨及其他一系列问题。”这段论述颇为中肯地从一个侧面概括出了舞蹈作为一门艺术的文化本质。 二、民族舞蹈文化的传播策略 1、 立足民族，立足现代，开掘文化内涵。在上文中笔者已经反复强调，民族舞蹈的内涵是民族文化，民族舞蹈要真正的走向繁荣，走向世界，就必须打民族牌。只有民族的才是世界的。在文化传播过程当中，民族的东西往往是最受欢迎的，西班牙的斗牛、非洲的桑巴舞、中国的水墨丹青之所以享誉世界就是因为他们带有强烈的民族色。 2、继承传统，加强整合。在几千年的历史长河中，中国的民族舞蹈已经形成了比较规范、比较成熟、比较固定的核心动作、风格韵律、节奏形势、空间方式等。对于任何一位舞蹈创作者来说，洞察民族舞蹈的历史，熟悉民族舞蹈的文化内涵，并将这种尽收眼底的财富颇有新意地消融在自己的作品当中，是创新发展的坚固的基石。没有继承，就必然没有发展。 3、借鉴国外，开放发展。民族舞蹈应该在和世界舞蹈的交流碰撞中形成自己独特的民族风格和民族特色。在音乐艺术的世界交流中“中国女子十二乐坊”取得了进军日本的巨大成功，究其原因，就在于他们成功地将中国的传统民族器乐与时尚的现代音乐元素有机地结合，使其作品既保留了浓郁的中国民族音乐的色彩，又兼具时尚与流行的世界音乐风格。这或许可以给民族舞蹈走向世界一个有益的启示。 民族舞蹈的借鉴之门还应该向其他艺术敞开，比如戏曲、体育、书法、音乐等。其实从某种意义上讲，舞蹈艺术本身就和其他艺术密不可分，尤其是音乐。 4、充分利用大众文化传媒，多渠道传播。大众传媒在现代文化传播方面有着不可比拟的优势，在大众传媒中，民族舞蹈更应该借助电视媒介来进行传播。电视画面的唯美效果能够带给观众强烈的视觉冲击，它无疑是最适合民族舞蹈的大众传播媒介。 民族舞蹈对于一些传统的传播途径也要加强利用，比如舞台演出，舞蹈教育等等。没有舞台就没有舞蹈，没有舞蹈教育的普及，民族舞蹈就只能是一小部分人象牙塔里的阳春白雪，不会有长久的生命力。 5、呼唤政府或是民间组织的积极介入和推动。政府对舞蹈事业的重视应该落实在具体措施上，而不是停留在一般性的号召上。 世界上一切的艺术都将在交流、碰撞中走向现代，中国民族舞蹈也不例外。在这一过程中，需要中国的舞者付出艰辛的努力，希望笔者以上几点粗浅的见解能在探讨民族舞蹈的交流中起到抛砖引玉的作用。 ;

拉丁舞是体育竞技舞蹈，爆发力，极强的风格，其特点如下：1、拉丁舞的动作基本为腰臀扭动或是脚步移动的动作多而且快，体力好费大，多事热情奔放的舞蹈。2、拉丁舞是两个人的舞蹈。拉丁舞是一个男女两性的能量交流。如何用一种关系、用一种生命、用一种身体的方式很美地表达出来，是拉丁舞核心的东西。3、拉丁舞涵盖内容包罗万象。拉丁舞蹈的概念实际上囊括了体育、时尚、舞蹈、戏剧、幽默等等，像精致美好的服装服饰也是拉丁舞蹈的一部分。4、拉丁舞与体育相融合。听着拉丁音乐去律动，整个精神与肉体都在律动的时候，会保持好的体型。扩展资料拉丁舞对身体的益处拉丁舞是以运动肩部、腹部、腰部、臀部为主的一种舞蹈艺术。参加运动的包括腹直肌、腹内斜肌、腹外斜肌、竖脊肌、背阔肌等上百块肌肉。从上世纪60年代至今，许多科研人员对体育舞蹈的生理和心理作用做过研究，平均每跳一曲拉丁舞，腰部的扭转有160—180次。女子的最高心率可达197次/分钟，男子的最高心率可达210次/分钟。大约能量代谢为8．5以上，相当于运动员完成一个800米的热能消耗量，大于网球和羽毛球的热能消耗。减脂效果可想而知。心血管方面：跳拉丁舞可令心跳由每分钟80次升到120次，有些甚至更多。它的功效等同于任何体力训练或有氧运动，可以增强心脏的强度和耐力。肌肉弹性：跳拉丁舞使肌肉运用完美们的组合，它混合了肌肉等长收缩与拉伸，能练出漂亮有弹性的肌肉。关节：据医学报导，避免早期关节炎与治疗关节不适的最好方法是适度们的使用关节，跳拉丁舞可使全身各关节如颈、肩、肘、髋、膝、踝等都能得到有效的锻炼。参考资料：百度百科——拉丁舞

恰恰舞入门怎么学？ 恰恰舞入门教学视频请看： video.baidu/...r=ala0 怎样学跳恰恰 -学恰恰又哪些要注意 ：恰恰恰舞是古巴的舞蹈，与伦巴舞一样，古巴舞者以音乐的第二拍开始前进或引导。男士方面，正确的方法是两脚稍微分开站立，重心置于左脚，第一拍时，以右脚向右侧跨一小步(女士相反)，然后以左脚前进(女士右脚后退)进行基本动作。 学跳恰恰节拍数法有：“慢，慢，快快，慢” 、“踏，踏，恰恰恰”和“2，3，4，1”所有的舞步都是这种数法。英国有些舞者在舞厅里仍是以音乐的第一拍开始左脚前进，数为“l，2，恰―恰―恰” ，这种方法对初学者较易学。不过上述的数法“2，3，4，1”仅用在由舞蹈教师协会所举办的考试和竞赛。 学恰恰要注意：脚步动作：脚步动作与伦巴相同，以脚底出去，随即整个脚底着地。不用脚跟引导。第一拍动胯，第二拍动脚，第四拍完成恰恰；第一拍为重拍，四拍走五步，不可有起伏。 如何学恰恰舞 首先先熟悉音乐，把节奏控制学起来就更容易啦 学习恰恰舞的要点有哪些 索菲尔舞蹈导师整理 技巧一：熟练基本步 基本步是入门拉丁舞的第一门课，在你还没有很好的熟练基本步的时候，你很可能只有通过大脑的强制记忆来帮助舞步，你还没有精力去分散注意力感受音乐的节奏和旋律，你的舞步会生硬而且容易出错，这个时候你会觉得跳拉丁舞是乏味，艰难的，坚持下去，每个接触舞蹈的人都有个熟悉的过程，当你掌握了基本步以后，你会开始熟能生巧，运用自如的随着拉丁舞的节奏享受舞蹈 技巧二：跟随好老师 好的舞蹈老师不仅是可以熟练的掌握舞蹈技巧，将这些舞技传授给舞蹈学习者们，而且还可以发掘出孩子的舞蹈天赋，在孩子以后的舞蹈发展道路给予一定的指导，学生和家长往往觉得跳得好的老师给自己的孩子当导师最好不过了，其实不然，“跳得好的不见得教得好，教得好的不一定跳得好”。即是奥运冠军又是奥运冠军教练的少之又少，关键还是要看这位老师以前教的学生的状况，家长间的口碑，和孩子舞蹈跳的真实情况 技巧三：用大脑练舞 准确来说，学习舞蹈即是一个体力活也是一个脑力活，每个舞蹈的动作都是需要重复的多次练习才能掌握自如，但在练习的过程中，需要回想教材、老师讲过的动作要领，先思考在动作，遍动作边思考，这样才能记忆深刻，舞蹈的提升才会更快，在每天练习的前，索菲尔少儿舞蹈老师建议总结下之前的舞蹈动作，制定今天的练习目标，打算解决那方面的问题，带着目标来练习进步才会更快 技巧四：跟随和领带 在跳拉丁舞的过程中，跟随和领带的作用其实是一样的，男人需要文雅、轻柔动作娴熟而自然的带领女伴舞蹈，这样在舞蹈的中女人才能感觉到轻松舒服，跟随的重要性也是非常重要的，熟悉我们的舞伴、灵巧的运用舞蹈技巧、沟通感受音乐的旋律才能真正的享受到舞蹈中的乐趣，作为一个好的领带不仅可以和好的舞伴跳好一支舞，当你能与一位舞蹈初学者跳好舞蹈的时候才是优秀的领带 怎样才能快速学会恰恰舞 多练习 如何学好恰恰舞最基本的舞步 ，，所有的舞步都是这种数法。英国有些舞者在舞厅里仍是以音乐的第一拍开始左脚前进，数为 l，2，恰恰恰 ，这种方法对初学者较易学。不过上述的数法 2，3，4，1 仅用在由舞蹈教师协会所举办的考试和竞赛。 握 持：恰恰恰舞的握持与桑巴舞一样，开放式握持(0pen Hold)和扇形位置(Pan Position)与伦巴相同。脚步动作：脚步动作与伦巴相同，以脚底出去，随即整个脚底着地。不用脚跟...... 恰恰舞初学怎么扭胯 去问问 拉丁舞的老师和爵士舞的老师 还有肚皮舞的老师 她们比较清楚 或是去看真人演示 比较清楚 我想学恰恰舞，怎么自学效果比较？ 恰恰节奏较快，建议先找一些视频熟悉舞步，同时也要熟悉相对应的舞曲，等动作熟悉后可以尝试着跟节拍比较慢的音乐，然后渐渐加快。练好基础动作是非常重要的。 恰恰舞怎样最快学会 爱戴的煽情伦巴 伦巴舞 舞蹈代言人：爱戴 爱戴被评委誉为舞林中最有舞蹈天赋的选手。她凭借自己的天分以一曲伦巴在初赛夺下小组第一。 伦巴舞的舞林秘笈 伦巴舞是拉丁舞的入门舞蹈。伦巴舞虽然入门容易，但想跳出水平来却很难。 伦巴舞的风格和特点，可以归纳为稳中摆、柔中韧、快合慢。 稳中摆： 跳伦巴舞时，要求保持脊椎直和两肩平，臀部的摇摆则是由于重心的转移自然形成，不是故意摆动臀部。整体感觉是提气，平稳地控制住上身，而臂部则不停地自如摆动。 柔中韧： 出步后，膝部使劲顶直，臀部的摆动看起来轻快柔和，而实则内部用力，有一股韧劲，跳伦巴舞时间长了臀部有酸涨感，就说明掌握要领啦! 恰恰舞 舞蹈代言人：钟丽缇 已经迁居北京的“性感辣妈”钟丽缇献上了活力恰恰舞，撩人的舞姿配上她不时送出的眼波和飞吻，让粉丝尖叫连连。 恰恰舞的舞林秘笈 恰恰舞的动律和伦巴基本相同，伴奏舞曲及舞步轻快活泼、热烈俏皮。 它的步法音乐是每小节四拍走五步：慢、慢、快、快、慢。臀部摆动和伦巴很相似。臀部的摆动要明显，只是在跳快步时可不必强调。 初学者要选用一些慢速舞曲进行练习。恰恰舞第一步和伦巴舞一样，也是从音乐小节的第二拍开始起步的。初学者不可只注意动作和脚步而忽视了乐曲节奏的掌握，否则踏错了起步的节拍，将会使脚步与节奏一错到底。 学习恰恰舞，首先要练好并合步，它是恰恰舞最基本的舞步。在快滑步的三个步子中，第二步好像在追赶第一步，故这个舞步也称为追赶步。对于初学者来说，把并合步处理成“恰、恰、推”是个好办法。在初练并合步子时，不要加上胯的摆动，当脚步节奏做对了，再逐步加上胯部摆转动作。 跳恰恰舞，一定要有臀部的摆动，如果没有胯的摆动，那么恰恰舞就没跳出其特有的韵味来。恰恰中胯的摆动和伦巴基本相同，如果你伦巴的基本功已经过关的话，恰恰舞就不会再有这个问题。 恰恰舞跳起来的感觉有点像企鹅走路的感觉，既有点幽默俏皮的味道，又不失高贵典雅的风格。初学者练习的时候，多想想帝王企鹅是怎么走路的就能更好地把握恰恰舞的感觉。 桑巴舞 舞蹈代言人：容祖儿 英皇一姐听说TWINS在比赛中拿到了高分，立刻坐不住了，马上邀请舞蹈冠军为自己设计动作。初赛中容祖儿的桑巴拿到全场最高分，充分体现了她的大姐大风范。 桑巴舞的舞林秘笈 桑巴起源于巴西。桑巴舞自由热情、欢乐缠绵。 桑巴的跳跃动作，是由膝部与脚踝的弯曲与伸直的配合、臀部的转动来完成的。在弯曲和伸直膝部与脚踝的用臀部的转动来抵消身体的起伏。 桑巴舞中几乎不用脚尖，使用前脚掌转入脚掌平面的情况极为普遍(前脚掌、平面)。桑巴舞中两只脚同时并用，左右脚脚法不同的情况也很多。 跳桑巴舞，要保持肩部巍然不动，体现舞蹈者的高贵。 桑巴里的很多动作都要求舞者盆骨倾侧。这个动作很难完成，但没有它桑巴就失去了特有的魅力。 斗牛舞 舞蹈代言人：胡静 古装美女变身散发热力的异域女郎，在一场《十面埋伏》的舞林之争中，胡静再接再厉脱颖而出。 斗牛舞的舞林秘笈 斗牛舞表达了斗牛场上斗牛士挥动斗篷，勇猛、机智与野牛搏斗的壮观场景。 斗牛舞采用西班牙风格的进行曲伴奏，鲜明的节奏和雄壮的旋律，烘托出斗牛场上激奋的情绪。 男士模仿斗牛士，女士则象征着斗牛士手中的斗篷。在跳斗牛舞时，男士必须保持一种强壮英武的姿态，脚部动作要坚实有力，膝盖要稍稍弯曲，这样便于控制腿......>> 恰恰舞好学吗？ 好学，特别简单，只要你用心就一定会学会，不管，多难的舞

桑巴舞是巴西独特的文化艺术，如其足球运动一样，在世界上独领风骚。从16世纪起，起源于非洲西海岸的桑巴舞传到巴西，在吸收了葡萄牙和印第安人舞蹈、音乐的艺术风格之后，演变成巴西的桑巴舞。桑巴舞是巴西音乐的集大成者，其舞蹈紧张、热烈、欢乐、活泼，舞蹈者的每一块肌肉都在抖动。巴西的狂欢节已经离不开桑巴舞，桑巴舞也成了巴西狂欢节的代名词。巴西桑巴舞是融华丽的服饰、激昂的音乐和丰富的表现力、故事性于一体的演出。 恰恰的特殊风情 1、源于墨西哥，4/4音乐，每分钟30-32小节，4小节前奏，第一拍动胯，第二拍动脚，第四拍完成恰恰；第一拍为重拍，四拍走五步，不可有起伏。 2、特性：音乐有趣，舞态花哨，步法利落紧凑，它的舞步源于爵士，爵士舞之所以有强大的生命力、感染力、爆发力，就是因为它更强调主力腿跳舞法。 恰恰恰是拉丁舞中的新秀，是从一种名叫曼波舞的舞蹈发展而来的。紧随着曼波舞的出现，另一种节奏就繁荣起来，最终风靡全球，它就是恰恰恰。它的音乐比曼波舞稍慢一点，节奏也更简单明快。恰恰恰带给人一种快乐，轻松，逗趣，还有点聚会的氛围。后被简称为恰恰。 恰恰恰舞(Cha—Cha—Cha)乃是所有拉丁舞中最受欢迎的舞蹈，音乐很容易辨认，旋律音符通常是短音或是眺音。音乐节拍为4／4拍，有时2／4拍，虽然恰恰恰舞曲经常演奏着每分钟34小节的节奏，其实最理想的节拍是每分钟32小节。 恰恰恰舞是古巴的舞蹈，与伦巴舞一样，古巴舞者以音乐的第二拍开始前进或引导。男士方面，正确的方法是两脚稍微分开站立，重心置于左脚，第一拍时，以右脚向右侧跨一小步(女士相反)，然后以左脚前进(女士右脚后退)进行基本动作，节拍数法有：“慢，慢，快快，慢” 、“踏，踏，恰恰恰”和“2，3，4，1”所有的舞步都是这种数法。英国有些舞者在舞厅里仍是以音乐的第一拍开始左脚前进，数为“l，2，恰—恰—恰” ，这种方法对初学者较易学。不过上述的数法“2，3，4，1”仅用在由舞蹈教师协会所举办的考试和竞赛。 握持：恰恰恰舞的握持与桑巴舞一样，开放式握持(0pen Hold)和扇形位置(Pan Position)与伦巴相同。 脚步动作：脚步动作与伦巴相同，以脚底出去，随即整个脚底着地。不用脚跟引导。 拉丁舞介绍 拉丁舞起源于拉丁美洲，包括：萨尔萨、恰恰、玛瑞格、伦巴、桑巴、牛仔等。音乐热情洋溢，生动活泼，以扭动腰、腹、胯为主，加上脚步的动作，自由流畅，尤其展现女性优美的线条，动人入情，有人称：拉丁舞就是专为女人而诞生的。 拉丁舞最大限度地赋予舞者自由和随意，动感中充满了异域风情，配合流行舞曲设计的有氧动作，不仅可以调适现代人紧张的生活心情，提升身体灵活性，长期运动还可以达到修饰臀部及腿部曲线的作用。舞蹈着装方面更加个性化，无论是裙装裤装，夸张饰品，只要你喜欢的，都可尽情地“秀”一番。 拉丁舞简单易学，不需要固定舞伴，即学即用，具有良好的社交功能。对于追逐时尚、热衷舞蹈、享受音乐的朋友来说，它的意义不仅仅是一项运动方式，更多的代表了一种生活理念，一种积极健康的生活方式！拉丁舞是诱人的、是动感的、是充满期待的......就加入进来吧...... 华尔兹又名圆舞， 这是因为华尔兹在整个舞蹈过程中，大部分都在不停的旋转。 华尔兹来源于欧洲，是欧洲的一种土风舞，到了18世纪，华尔兹成为极流行的社交舞厅舞。华尔兹有论舞步与乐曲，都和其他舞步有显著的不同之处，主要区别是华尔兹是3拍子的舞步，所以有人称之为快三步舞或慢三步。华尔兹舞曲轻快，明朗而动人，舞步也是如此，令人有飘飘欲仙的感觉，比其他舞步更有诗意，更温文而雅。这也是华尔兹能流行百年而成为标准的主要原因。 莫扎特、肖邦、柴可夫斯、施特劳斯等音乐大师皆写下了不少不朽的华尔兹舞曲，特别是施特劳斯，把华尔兹变成的不朽的舞蹈，使它成为舞蹈之王 维也那华尔兹基础 节拍 3/4 速度60小节/分钟 特点 在较快的音乐中完成摆荡型舞蹈的各项技法 步法 引导步 右转 右换步 左转 左换步 原地左转 止步 原地右转 节奏 每拍一步 第一拍略长 二三拍的追步稍快 每二小节六步为一组 男士强拍前进，弱拍后退 升降 前进转为升起 后退转为无足步升 倾斜 取决于升降和摆荡的大小（直右右，直左左） 换位 右换左用前进 在舞程线上进行 左换右用后退 可在角落上进行 强调 舞伴换位 内外圈轮流做前进转和后退转，不是团团转，右转用SWIN（摆荡），左转用CBM（反身） 华尔兹的基本舞步结构，是由前进（或后退）、横移、并脚三步构成一个基本旋回。第一个旋回和第二个旋回，就要出现必然的换脚变化。这是初学者必须解决的第一个障碍。在练习中，要逐步养成这样一种概念：重心是在两脚之间依次交换的，即使是并脚的舞步，重心落在双脚上的时间也是极短暂的，它只不过是一种特殊的交换重心的形式而已，这种特殊形式是为了造成“不露痕迹的交换重心的形态”。但主观上的换脚意图却是丝毫也没有变化的。只要保持这种意图的连续性发展，就可以很容易的越过这个障碍。 第二个问题是脚跟、脚掌、脚尖的运动程序及其方法的问题。前面已经介绍了基本运步方法，现在遇到的是在升降中如何处理它们之间的关系的问题。无论前进还是后退，在第一步重心转移完成后，都应把重心点移向前脚掌。尽管此时膝部还未伸直，但脚跟却应微微离地。向第二步发展的动力，就是由脚距离地而产生的脚掌推力引发的。第二步的横移，是运步的特殊形式，它既不是先落脚跟，也不是先落脚尖，而是近似于全脚的前掌落地，并伴随着反向的倾斜（即左横移时右倾斜，右横移时左倾斜）。此外还应注意，并脚动作井非从第三拍才开始，而是在第二拍的后半拍就伴随着身体的上挺和倾斜。开始向并脚发展（靠拢）。此时的重心完全处在横移脚的前半脚掌上。第三拍的并脚是在完全没有重心的状态下到位的，而且直到第三拍的前半拍，重心都还在横移脚的前掌上上升，直至极限状态，并拢的脚掌才开始不露痕迹地支撑重心。这种双脚重心状态只不过是一刹那的表现。从第三拍的后半拍开始，脚跟开始下降，而下降的重心，则主要由并拢那只脚的脚掌支撑。换言之，横移脚的脚掌完成着推动脚跟上升的重心支撑任务，而脚掌下降的重心则落在并拢脚的脚掌上。上升和下降的转折点，就是重心不露痕迹地交换时间。这些要求对于一个初学者来说是太困难了。但假如你想跳出优美的舞步，这第二个障碍也是必须越过的。 第三个障碍是侧身与倾斜。倾斜乃是通过侧身动作的延伸，也就是肩部引导来实现的。再进一步深入地说，这一系列的上身动作，都产生于腰部的力量，而不是某一个局部的单独运动。这虽然是最高层次的要求，但却必须从一开始就引起注意。否则一旦形成局部性用力的毛病改起来就不容易了。上述三个障碍，大家可以根据自己的具体情况灵活掌握。基础较差的初学者，可以在练习基本步的时候，一个一个的解决；有一定基础的交谊舞爱好者，则可以用这些规范来提高自己的技术能力；假如你是一个急于求成的自娱性交谊舞跳怯的爱好者，懒得在这方面花费时间和精力，也可在越过第一个障碍后，完全可以将后两个问题置之不理，而不会影响你往下学习。不过当你的舞技进展到相当的程度后，肯定会对这些东西感兴趣的，那时候再来从头练习也无妨碍。 问题补充：】（Waltz）又称“华尔兹”，起源于奥地利北部的一种民间三拍子舞蹈。圆舞曲分快、慢步两种，舞时两人成对旋转。十七、十八世纪流行于维也纳宫廷后，速度渐快，并始用于城市社交舞会。十九世纪起风行于欧洲各国。现在通行的圆舞曲，大多是维也纳式的圆舞曲，速度为小快板，其特点为节秦明快，旋律流畅；伴奏中每小节常用一个和弦，第一拍重音较突出，著名的圆舞曲有约翰·施特劳斯的《蓝色多淄河》、韦伯的《邀舞》等. 【波尔卡】（Polka）捷克的一种民间舞曲，以男女对舞为主，其基本动作由两个踏步组成，一般为二拍子. 伦巴舞 作者：未知 文章来源：本站原创 点击数：182 更新时间：2006-8-22 【字体：小大】 一 概述 伦巴舞在拉丁舞中是一项具有魅力的舞蹈，它的音乐缠绵，舞蹈风格柔媚而抒情，以表达情侣之间的爱情为主题，被称为拉丁舞之魂。伦巴的音乐是4／4拍，音乐速度为每分钟27－31小节，伦巴舞是一种四拍走三步的舞蹈，节拍值如下： 拍子2 3 4&1 或Q Q S 节奏值 1 1 2 第二拍和第三拍各走一步，第四拍和第一拍共走一步。音乐重音是第一拍，动作上表现为髋部的运动，这是由于在第一拍上屈动力腿的膝关节时，所自然出现的一种横向臀部扭摆，导致脚在第二拍时才完成行进。除规定步伐外，臀部应始终保持连绵柔和的扭动。 二 伦巴舞握持姿势 闭式位舞姿——男女相对站立，相距20厘米，身体正直，男士的右手放在女士的左肩胛骨上，女士的左臂轻靠在男士的右臂上，男士的左臂稍弯抬起与眼睛齐，女士的右手手指放在男士拇指和食指之间，双方的手轻握。