桑巴舞是啥子舞种

1、桑巴舞，属于巴西舞种，舞蹈主要以抖腹部、摇臀部为主；2、主要特征是舞者动作幅度很大，节奏强烈，给人以激情似火的感觉；2、桑巴舞蹈以鼓、锣等打击乐伴奏，这种舞蹈舞步简单，双脚前移再后退，退至身体侧倾，前后摇摆；3、男女舞者成对原地或绕舞厅相伴而舞，也可分开跳舞；4、男舞者钟情于脚下各种灵巧的动作，两脚飞速移动或旋转。女舞者则以上身的抖动以及腹部与臀部扭动为主；5、桑巴舞可在舞厅和舞台上演出，而更多则是在露天的广场和大街上集体表演。

夜店舞不是专业舞蹈，都是来自其他舞蹈，比如嘻哈、雷鬼、嘻哈；各种混合酒吧舞，简称DS。

桑巴舞是一种起源于巴西的狂欢节舞蹈，被认为是巴西的国舞。桑巴舞起源于巴西的贫民区，曾经是巴西黑人和葡萄牙人的文化交融的产物。这种舞蹈激情奔放、活力四溢，以快速的舞步、多样的舞姿和复杂的鼓点节奏闻名。

桑巴舞的特点是舞者腰部动作灵活、臀部摆动，同时伴随着快速脚步和手臂的动作。舞者通常穿着华丽的服装，搭配华丽的头饰和装饰品，带有巴西狂欢节的浓厚氛围。

桑巴舞有许多不同的风格和变种，例如里约热内卢桑巴（Samba no Pe），是从20世纪初开始流行的一种桑巴舞蹈，具有较为明确的舞步动作规范。还有桑巴排舞（Samba de Gafieira），它是桑巴舞与社交舞的结合，舞者在音乐的引导下进行互动舞蹈。还有桑巴狂欢节的巴顿舞（Batucada），桑巴舞团队集体表演的一种形式。

桑巴舞在巴西的狂欢节（Carnaval）中扮演非常重要的角色，数以千计的舞者在游行中展示他们的技巧和激情。桑巴舞也在世界各地广为流传和表演，尤其在拉丁美洲和一些国际性的舞蹈比赛中备受喜爱。

桑巴舞是巴西的一种传统舞蹈，起源于巴西的里约热内卢。它是巴西最具代表性的舞蹈之一，是巴西狂欢节的重要舞蹈形式之一，也是巴西文化的象征之一。

桑巴舞起源于18世纪末的巴西，最初是由非洲奴隶带来的非洲舞蹈形式演变而来。在巴西的里约热内卢，桑巴舞得到了广泛的流行和发展，逐渐形成了现代的桑巴舞。

桑巴舞的特点是快节奏、高度活跃，以及充满激情和动感的舞蹈动作。它通常伴随着巴西桑巴音乐的节奏进行，音乐中通常采用大量的打击乐器，如非洲鼓和铃鼓等，给人一种热烈欢快的感觉。

在桑巴舞中，跳舞者常常以身体的各个部位进行舞蹈表演，如臀部、腰部、手臂等。跳舞者通常穿着华丽的服装，如羽毛、珠宝和鲜艳的服饰，以增加舞蹈的视觉效果。

桑巴舞通常在巴西的狂欢节上进行表演，尤其是里约热内卢的桑巴嘉年华。在嘉年华期间，各个桑巴舞团会进行竞技和表演，展示他们的舞蹈技巧和创意。桑巴舞是一种富有活力和热情的舞蹈形式，也成为了巴西文化的重要组成部分。

跳舞就如同写作文，要行云流水般，。。。。。这里有篇： 多年以前就喜欢诗歌和舞蹈。这两颗种子一直在我的血脉里萌动——生根、发芽、开花。我至今仍不敢说“结果”，因为这两颗种子在贫瘠的土地上倔强地生长着，逐渐长成两棵低矮的小树。它们并不茂盛，花朵浅淡且细小，偶尔结出的果实也是涩涩的。但我总对自己说：“能活着就好，活着就有希望。”在我的生命里，我始终认为诗歌和舞蹈是血脉相连的同胞姐妹，它们相生相息，心心相通，充实着我的人生，驱散着我内心的迷惘与困惑。诗歌是文字艺术，它首先要靠大脑去创造、想象，再由手指噼里啪啦敲击出一个个字符。这些字符就像音符一般从指尖飞出，空灵、飘逸。我爱称诗歌为“指尖上的舞蹈。”舞蹈是形体艺术，是一种美妙的肢体语言，能给人完美、和谐的视觉感受，就像品味诗歌一般唯美。我爱称它为“行走的诗歌”。一、萌芽最初对于舞蹈的热爱源于一个童年时的伙伴。她穿着碎花连衣裙，从城里来乡下度假。在我们那个封闭的乡村，她的到来仿佛天外来客，在我的内心激起波澜。我们年纪相仿，因此成了好朋友。那个夏天，很多个夜晚，我们都在栀子花树下唱歌、跳舞。她教我跳《娃哈哈》、《金色的太阳》、《洋娃娃和小熊跳舞》……“金色的太阳放光芒，美丽的小鸟轻轻飞翔。我们在阳光下跳舞歌唱，欢乐的心儿向着党……”她灵动的身影在花树下跳跃，真像一个天使。在那个时候，我才知道跳舞的美好，可我们仅仅把舞蹈当做一种好玩的游戏，学着像演员一样四处表演，边跳边唱，从前村串到后村，一场接一场，乐此不疲。我不知道这些都是儿歌，更不知道这些都是儿童舞蹈，仅仅喜欢而已。而这种喜欢居然在心里生了根。二、霹雳舞时代云雾缭绕，灯光闪烁。在轻快的摇滚乐中，美国流行音乐之王迈克尔·杰克逊踩着太空步出场了。身轻如尘，飘飘若仙。他的动感节拍带动了全世界的脉搏。6月26日，迈克尔·杰克逊这个奇特的人物，突然因心脏病离奇去世。他的离去又轰动了整个世界，亿万歌迷为之心痛，为失去一个音乐天才而痛，也为失去一个前卫、时尚的舞蹈天才而痛。欣赏着杰克逊潇洒自如、动感十足的霹雳舞，我的思绪又回到了80年代末期，那个霹雳舞风靡的时代。随着节奏强烈的摇滚乐响起，电视上出现一条美国贫民区简陋的街道，一个头上缠着红丝带的黑人青年在霓虹灯下扭动着腰肢。他脚步轻盈，飘若行走于太空，动作新颖，挥洒自如，变化无穷。随着节奏的加快，他突然倒立，以头支地飞快地旋转起来，越转越快。这时从旁边的垃圾桶里钻出一个穿着宽大衣服的黑人小孩，做着同样的动作……八十年代末的一个夏天，我和哥哥无意中看到这部叫做《霹雳舞》的美国电影，它以独特的魅力让哥哥为之疯狂。那时，我和我哥都读师范，对一切流行的东西没有免疫力，霹雳舞为我们打开了一个新奇的世界，我们的生命因它而精彩。因为我是女孩的缘故，有着女孩的矜持，所以只能偷偷学几招。而哥哥呢，完全到了走火入魔的地步。他千方百计买来一切行头：蝙蝠衫、灯笼裤、霹雳舞鞋、黑色霹雳舞手套以及有关霹雳舞的书籍等。只要一有空，他就开始捉摸。吃饭时，他停箸发呆，一会又忘形地拿着筷子舞动起来，每个关节如抽筋一般。他从来不好好走路。滑动着太空步，抽动着机器一样的手臂，摇头晃脑地突然一个劈*坐倒在地，又缓缓地拉着虚拟的绳子爬起来。然后又开始擦虚拟的玻璃，将双手轻轻摁在虚拟的玻璃上不动，身体向左或向右轻灵地滑动着。在床上就学虫子爬，身体由头到脚慢慢蠕动着前行……我也受不住诱惑，偷偷把哥哥的霹雳舞书带到学校，在寝室也学习了几招。太空步、机械步、月亮步、擦玻璃、拉绳子等。我记得为了跳月亮步，我将积攒的钱全部拿出来，专门买了一双霹雳舞鞋。至今我仍然热爱舞蹈，的士高、街舞、交际舞、民族舞、现代舞等。虽然没有正式学习过，但是喜欢欣赏，喜欢尝试。只要音乐响起，我都有一种跳动的****。我觉得跳舞可以让我忘记一切，甚至人生中表面的繁华和忧愁。这一切都缘于曾经风靡的霹雳舞。德莱顿说：“舞蹈是脚步的诗歌。”今日，我不用脚步写诗，只用心灵舞蹈，来怀念逝去的霹雳舞时代。三、交际舞大赛1992年，我分配到一个企业工作。当时正流行跳交际舞，每个单位在周末都要开舞会。我像一只羽毛未丰的小鸟，从这个舞场飞到那个舞场，很快就学会了华尔兹、伦巴、恰恰舞等。那是一段快乐的记忆。1994年，企业举办了首届交际舞大赛，矿区一派生机勃勃。我和我的搭档（也是我现在的老公）代表单位也参加了比赛。比赛那天人山人海，热闹非凡。舞林高手云集于此，准备大显身手。参加比赛的几十家单位都选派了精英，准备一举夺魁。供应处的几对选手报的舞种是摩登舞——《华尔兹》和《慢四》，他们可是作了精心准备，专门订制了舞台服装。男士着一身黑色燕尾服，胸前打着红色领结，富有英国绅士派头。女士将秀发盘起，头上斜插一枚金簪，身穿草绿色花边长裙，臂间丝带飞舞，如一幅淡雅的水彩。我们报的舞种是拉丁舞——《恰恰》和《伦巴》。我们没有准备舞台服装，也没有像他们一样天天排练，因为教室里还有几十双求知的眼睛等着我们，容不得耽误。那天我化了淡淡的彩妆，上身穿着一件黄色的紧身衣，下面是一条白色短裙。舞伴身着一件白色衬衣，胸前打着黑色领结，下身穿一件黑色西裤，看上去精神抖擞。摩登舞比赛。选手们在音乐声中翩翩起舞，裙带飞扬，让人大开眼界。接着是拉丁舞比赛。当裁判念出“教育中心代表队进场”时，我们舒展双臂，两手相牵步入舞池。随着热情奔放的恰恰舞响起，我们踩着音乐节拍，灵活地扭动着胯部，手臂随肩灵舞。紧接着风格陡变，柔美的伦巴乐曲奏响，动作由激烈转为舒缓……这是我的第一次舞台生涯，虽然只获得三等奖，但它给了我自信和勇气。四、洋节的滋味圣诞节快到了，突然接到一朋友的邀请函，原来是邀请我参加论坛的圣诞联欢晚会，并要我表演个节目。多么诱惑的字眼！我不假思索地答应了。这洋节还没过过呢，今儿个要好好疯狂一回。表演个什么节目呢？唱歌？就我这沙嗓子，一个高音都拉不上去，能唱吗？算了，还是跳舞吧。跳什么呢？好几年没进舞厅了，一些舞步早已模糊不清，依稀还记得那个像印度舞的玩意，叫什么来着？噢，对了，桑巴舞，就跳这个吧。于是，我到处借桑巴舞的碟子，好不容易在一个舞蹈老师那借了一盘，如获至宝。我就利用休息时间开始编排动作，从舞曲过门到结束造型，每一个节拍的动作都设计并详细地记在了本子上，以防忘记。练习了两天，总觉得一个人跳太单调，要是有个舞伴多好呀。其实，我身边就有个多年的老搭档。只他现在迷上了麻将，对舞蹈嗤之以鼻，认为那是年青娃们的玩意，是一种幼稚的游戏。算了，还是甭找他了，免得挨训。眼看圣诞越来越近，可节目实在不满意。没办法，我只好厚着脸皮对他说：“圣诞节有个狂欢晚会，你去吗？”听说是狂欢晚会，他有些稀奇。“狂欢晚会？哪里组织的呀？”“论坛组织的，还有电视台记者录像呢。”“那么远，算了，好多事情要忙呢。”“嗯，你陪我去，好不好？”我开始撒娇，“我已经答应别人了，还要表演节目呢，我们一起去表演好吗？”“不去，没时间。”他一口回绝，我心里凉了半截。后来，在我的软硬兼施下，他终于答应了。第二天，我开始重新编双人舞桑巴的动作。在紧张的几天时间里，从编到练，再到熟悉，实在是有些够呛。好歹我们是老搭档，配合默契，在圣诞节之前，节目排练得还算满意。参加圣诞节晚会的当天下午，我专门找一朋友开车送我们到市区参加晚会。车行了一个多小时，终于到了指定的晚会现场。只见那里已是人山人海，晚会还在筹备之中。我们落座后，晚会接待人员给我们分发了纪念品。一张200元的美容劵，一本《走进钟祥》的书籍（由钟祥市宣传部副部长蔡章田先生主编），还有一顶圣诞帽。我们开心地戴上圣诞帽开始看演出。首先出场的是男主持人阿乐先生，幽默的串词，随机应变的才能赢得了大家的热烈掌声，然后又欣赏了很多丰富多彩的节目。在欢歌笑语中，我们也上了场。长达4分钟的舞曲，把我们累得气喘吁吁。特别是他，人发福了，跳得大汗淋漓。还好，舞蹈顺利跳完，我们心里的石头总算落了地。晚会一直持续到11点，我们才开车返回。然后宵夜、洗嗽，躺下没多久，天就亮了。你们若问我，这洋节是啥滋味？我会毫不犹豫地回答：疯狂的滋味。五、学跳傣族舞多年前，曾在春节晚会上看到杨丽萍的舞蹈《雀之灵》。她着一身纯白的吊带长裙，裙摆上点缀着许多孔雀翎图案。灵活的手指绽放枝头，似高傲的孔雀昂首漫步在林间小道上。手臂如蛇游走，柔和、灵巧，如浪涌动……其纯净柔美的舞蹈给我们留下了深刻的印象。当时的我也只是一看了之，也不知道她跳的是什么舞。后来才得知她是云南人，以跳《孔雀舞》出名，被人称为“舞神”，是一位真正的“舞蹈诗人”。她的舞给人以超然、空灵、淡泊而抒情的印象，不食人间烟火而又与生活那么贴近。时间一晃已过去了多年，我从未奢望自己也能跳上一曲民族舞。但是今年圣诞节，应朋友之邀，又去参加论坛的圣诞晚会，居然做了一个大胆的决定，学跳一支傣族舞去表演。本打算跳拉丁舞的，因没找到合适的舞曲而取消了念头。后来无意中在一光碟上看到一支傣族舞，傣家姑娘柔美的脸庞，曼妙的“三道弯”，圣女般的雕塑造型，把我带入诗一般的境界。于是我决定挑战自己，学跳傣族舞去参加晚会。由于光盘上的傣族舞是群舞，很多动作都是由五个傣家姑娘配合完成，而我一个人只能是独舞，这无疑给我增加了难度。我只好先熟悉音乐，根据节奏编排动作，并将每个动作都取了名字记在本子上，然后再按顺序训练。经过反反复复修改、练习，终于将整个舞蹈熟记于心。彩排那天，心中异常紧张。因为我只是一个人关在卧室里练习，没有人作参考，连自己都不知道跳的啥样。在众目睽睽之下，特别是在几个导演的严厉目光下，我心虚了。在做一个慢动作时，我感觉腿发软，几乎瘫倒在地。特别是脸部肌肉，因为紧张抽搐得厉害，本想微笑，可实在笑不出、那种滋味真难受。唯一庆幸的是：演出那天，我异常轻松，整个舞蹈一气呵成。演出回去后，发现右膝盖处青紫一片，仔细一想，原来是训练最后一个造型时留下的印记。丘吉尔曾说：“你若想尝试一下勇者的滋味，一定要像个真正的勇者一样，豁出全部的力量去行动，这时你的恐惧心理将会为勇猛果敢所取代。”是的，在生活中，我们要勇于尝试，只有不断尝试，才能体味出新的滋味。舞蹈就是行走的诗歌。杨丽萍的一生就是典型代表，我想冰心老人也是如此认为。请看她在《观舞记》中对印度舞的描写：“她用她的长眉、妙目、手指、腰肢、用她髻上的花朵、腰间的褶裙、用她细碎的舞步、繁响的铃声、轻云般慢移、旋风般疾转、舞蹈出诗句里的离合悲欢。”

拉丁舞类中有伦巴舞、恰恰恰舞、桑巴舞、斗牛舞和牛仔舞五个舞种。恰恰恰(cha cha cha)，起源于墨西哥，音乐为4/4拍，速度每分钟31小节左右。恰恰恰，音乐有趣，节奏感强，舞态花俏，舞步利落紧凑，在全世界广流行！伦巴舞(rumba)，起源于古巴，音乐为4/4拍，速度每分钟27小节左右。伦巴舞的特点是：音乐缠绵，舞态柔美，舞步动作婀娜款摆。古巴人习惯头顶东西行走，以胯步向两侧的扭动来调节步伐，保持身体平衡。伦巴的舞步秉承了这一特点。原始的舞蹈风格，融进现代的情调。动作舒展，缠绵妩媚，舞姿抒情，浪漫优美。配上缠绵委婉的音乐，使舞蹈充满浪漫情调。 桑巴舞(samba)，起源于巴西，音乐为4/4或2/4拍，速度每分钟51小节左右。桑巴舞，音乐热烈，舞态富有动感，舞步摇曳多变，深受人们的钟爱！牛仔舞(jive)，起源于美国，是由一种叫“吉特巴”的舞蹈发展而来，牛仔舞剔除了“吉特巴” 中所有的难度动作，增加了一些技巧。最早对牛仔舞的记载是由伦敦舞蹈教师 Victor Silvester于1944年在欧洲出版的一本介绍牛仔舞的书。波普，摇滚，美国摇摆舞都对牛仔舞有着一定的影响。斗牛舞(pase doble),起源于法国，发展于西班牙，它的音乐为2/4拍，速度每分钟62小节左右。斗牛舞音乐雄壮、舞态豪放、步伐强悍振奋，是人们对它情有独钟的原因。

国标舞的理论可以分为"英皇舞协国标舞理论"、"英国舞协国标舞理论"、"国际舞协国标舞理论".1. 英皇舞协国标舞理论英皇舞协国标舞理论——指由"英皇舞协"创建的国标舞教学标准理论。"英皇舞协国标舞理论"是由"英皇舞协"创建的"舞厅舞标准理论"，也是国标舞的原创理论。构建该理论的领军人物是国标舞泰斗——亚历克斯·穆尔。"英皇舞协国标舞理论"是由英国皇家舞蹈教师协会于1924年之前，在当时舞厅里的100多种"舞厅舞舞种"中进行搜索，筛选出当时已经流行了的舞种和舞种中的步型，然后根据舞蹈美学、人体运动学、交际舞礼仪知识、舞厅舞行为准则等进行整理、加工之后构建的。简单地说：就是将之前舞厅舞舞者的步型和动作的"口耳相传教学形式"转化成"文字理论教学形式"。　"英皇舞协国标舞理论"于1924年由"英皇舞协"向世人推出（主要是当时的工业革命国家），当时只构建了"弧步舞"、"探戈舞"和"慢华尔兹"3种舞的文字理论教学标准，随后又制定了"快步舞"和"布鲁斯"的文字理论教学标准，到了1927年，英皇舞协的舞蹈专家学者们己开始摆脱了大姑娘上轿头一回的不适与尴尬，将没有多少玩味的"布鲁斯"删除掉了，仅从这一点，我们就可以年看出"英皇舞协"的学者们己从"小试阶段"过渡到了"玩味阶段"，从"草创阶段"过渡到了"改创阶段"。后因第二次世界大战的爆发，"英皇舞协"中断了国标舞理论的研究，第二次世界大战结束后，"英皇舞协"再次把舞厅舞（国标舞）的搜集、整理和加工放在了工作首位，约在1950年，"英皇舞协"在弧步舞、探戈舞、慢华尔兹和快步舞的基础上，又构建快华尔兹、恰恰舞、伦巴舞、捷舞、森巴舞和斗牛舞的国标舞文字理论教学标准，使国标舞的舞种数量达到10种。约在1955年，国标舞的10种舞数量被确立下来，并一直沿用至今。"英皇舞协"还把上述10种国标舞分割成"摩登舞"（华尔兹、探戈舞、快步舞、弧步舞、维也纳华尔兹）和"拉丁舞"（伦巴舞、恰恰舞、牛仔舞、桑巴舞、斗牛舞）2类舞系。从而形成1套理论，2类舞系，10支舞种的文字理论教学模式。2. 英国舞协国标舞理论英国舞协国标舞理论——指由"英国舞协"根据所引用的"英皇舞协国标舞理论"内容进行小改之后，所形成的国标舞衍生标准理论。"英国舞协国标舞理论"是由"英国舞协"沿用"英皇舞协国标舞理论"的1套理论，2类舞系，10支舞种的做法，然后对原创理论进行小改小革，而后形成的国标舞理论。该理论为没有超越"英皇舞协国标舞理论"的"国标舞衍生理论"。虽然它在原创理论的基础上作了一些小小的改动，但都是一些可有可无的小改动。可以说：学习"英国舞协国标舞理论"与学习"英皇舞协国标舞理论"没有多大的区别。3. 国际舞协国标舞理论国际舞协国标舞理论——指由"国际舞协"根据所引用的"英皇舞协国标舞理论"内容进行小改之后，所形成的国标舞衍生标准理论。"国际舞协国标舞理论"是由"国际舞协"沿用"英皇舞协国标舞理论"的1套理论，2类舞系，10支舞种的做法，然后对原创理论进行小改小革，而后形成的国标舞理论。该理论为没有超越"英皇舞协国标舞理论"的"国标舞衍生理论"。虽然它在原创理论的基础上作了一些小小的改动，但都是一些可有可无的小改动。可以说：学习"英国舞协国标舞理论"与学习"英皇舞协国标舞理论"没有什么大的区别。由于"英皇舞协国标舞理论"是"国标舞理论"的原创理论，同时又是"英国舞协国标舞理论"和"国际舞协国标舞理论"的底本，我们只需学习"英皇舞协国标舞理论"，就基本上等于包括了"英国舞协国标舞理论"和"国际舞协国标舞理论"。国标舞英式理论——指英皇舞协国标舞理论、英国舞协国标舞理论和国际舞协国标舞理论的统称。 [编辑本段]发展历史　　国标舞中的拉丁舞包括：桑巴，伦巴，斗牛，恰恰，牛仔（捷舞）。这五个舞种无论在社交场合还是在体育舞蹈比赛中都广为流传。一般是两个人一起跳，一个男士和一个女士。持握姿势各有不同，有时亲密相拥，有时舞伴相互单手相握。这些舞中的姿势都已经标准化和分类成各种不同的级别以便于教学，有国际上统一的用语，技术，节奏，拍子。但是也不尽然，这些舞都有各种不同的起源。 罗马语系（法语，西班牙语，葡萄牙语和罗马尼亚语）起源于古老的拉丁语，遍及大多数美洲地区，从而形成了一种文化。有三种舞来自这个地方，一个来自西班牙或法国，另一个来自美国，促成了现在这套国际标准舞---拉丁舞。提及拉丁舞这个术语，这里是拉丁和美洲的缩写，而不是指地理上的拉美地区。来自拉美地区的这三种舞是由本土，欧洲和黑人舞蹈熔合而成的。在初期，欧洲的征服者们从西非的各地进口黑人到美洲的大部分地区，主要原因是他们很难劝服本土的人为他们而工作。这些黑人如此之多，以至于到了1553年时，数量已超过了墨西哥的欧洲人，总督命令西班牙的查尔斯禁止黑人的进一步流入。舞蹈在所有的三种文化中有着举足轻重的作用：欧洲人，黑人和本土人在1569年，墨西哥的总督下令埋葬阿乏台克人的日历，因为黑人主要的娱乐已经变成舞蹈，并在那里流行起来。总督颁布法令，跳舞只能在星期天和节日的下午2：00到6：00钟。 到了17世纪至18世纪，三种文化的逐渐融合导致了一种新的文化产生克立奥耳语 。由于欧洲舞蹈传入拉丁美洲，他们逐渐接受了这种文化。在古巴，随着切分音节奏的流行，对面舞变成了哈巴聂拉舞（一种类似于探戈的舞蹈）。后来，随着与酒吧音乐节奏的融合，切分音变得越来越强变成了 “son”的缩写。1795年这种节奏就已在巴西使用，其中有一首歌（情歌）在19世纪之际之时在欧洲变得很流行。复杂的切分音节奏，现在已经成为所有拉丁舞的特征。 ----1924年，英国伦敦，由英国发起欧美舞蹈阶人士，在广泛研究传统宫廷舞，交谊舞及拉美国家的各式士风舞的基础上，对此进行了规范和美化加工，于1925年正式颁布了华尔兹、探戈、狐步、快步四种舞的步伐，总称摩登舞。并将此种舞蹈首先在西欧推广并进行了比赛，继而又推广到世界各国，受到了许多国家的欢迎和喜爱。 ----1950年，英国“黑池”，由英国ICBD（世界舞蹈组织）主办了首届世界性的大赛“BLACKPOOL DANCE FESTIVAL 1950”（“黑池舞蹈节”），并把规范后的舞蹈命名为国际标准交谊舞，以后每年的五月底，在英国的“黑池”举办一届世界性的大赛。随着此种舞蹈在世界的不断推广，自身也得到了发展，摩登舞中又增加了维也纳华尔兹。 ----1960年，非洲和拉美一些国家的民间舞经过了规范加工后又增加了拉丁舞的比赛，拉丁舞也有五种舞：伦巴、恰恰恰、桑巴、牛仔、斗牛。摩登舞和拉丁舞风格迥异。 ----摩登舞除了探戈外，都源于欧洲大陆，它的音乐时而激情昂扬，时而缠绵性感，动作细腻严谨，穿着十分讲究，体现欧洲国家男士的绅士风度和女士们的妩媚。男士需身着燕尾服，白领结；女士则以飘逸，艳丽长裙表现出她们的华贵、美丽、高雅、闺秀之美态。 ----拉丁舞除斗牛舞外，都源于美洲各国，它的音乐热情洋溢，奔放特具节奏感。以淋漓尽致的脚法律动的引导，自由流畅，展现女性优美线条，动人入情，气氛迷人，生动活泼，热情奔放，充分表达了青春欢乐的气息，男士展现骠悍刚强，气势轩昂，威武雄壮的个性美。 国际标准交谊舞作为一项高贵优雅的运动，不但可以调适现代人忙碌的生活，舒展身心， 并且有良好的社交功能。由于她实质上代表一个国家或地区的文化和经济水平，世界各国各地区竞相提倡，风行日盛，我国自一九八六年正式引进后，随着这几年的大力推广，发展迅速。 1986年，文化部宣布成立了中国国际标准舞学会，并举办了第一届全国国际标准舞会演，由此每一年举办一届，(广东选手已连续获8届职业最高级别摩登舞冠军)十多年的风风雨雨，一代人的辛勤耕耘，国标舞事业成为我国各级政府关心的社会主义精神文明建设的大项，从1998年开始，国标舞将被列入中国文化部“荷花奖”的评奖单项，国标舞事业从此又将开辟一个崭新的篇章. 在政府的关心和指导下，全国各省市(包括一些中小城市)都成立了国际标准舞协会，跳国标舞，学国标舞的人越来越多。北京电视台播放的国际标准交谊舞教学节目收视率很高，有关人员保守地估计，北京就有80万至100万人喜欢跳交谊舞，而且跳舞的人越来越年轻化。广州、北京、上海、郑州、南京、哈尔滨、武汉、重庆、宁波、深圳、南昌等地国标舞事业发展迅猛. 1904年，英国皇家舞蹈教师协会成立。19世纪20年代，英国皇家舞蹈教师协会发起开始研究传统宫廷舞、交谊舞及拉美国家的各式土风舞的基础上，将当时欧美流行的舞姿、舞步、方向等整理成统一标准，制定了有关舞蹈理论、技巧、音乐、服装等竞技的标准。1925年，正式颁布了华尔兹、探戈、狐步、快步四种舞的步伐，总称摩登舞。1947年在德国柏林举行第一届世界标准交谊舞锦标赛。1950年，英国世界舞蹈组织（ICBD）于英国黑池主办了首届黑池舞蹈节（Blackpool Dance Festival 1950），并把规范后的舞蹈命名为国际标准舞，以后每年的5月底，在黑池举办一届世界性的大赛。之后摩登舞中又增加了维也纳华尔兹。1960年，非洲和拉美一些国家的民间舞经过了规范加工后，又增加了拉丁舞的比赛，包括五种舞：伦巴、恰恰、桑巴、牛仔（捷舞）、斗牛。1992年国际标准舞被列为奥运会表演项目。随后国际标准舞又称为“体育舞蹈”，被计划纳入体育运动项目。1997年9月4日，拥有74个会员国的国际舞蹈运动总会（International Dance Sport Federation）正式成为国际奥林匹克委员会会员。2000年国际标准交谊舞再次成为悉尼奥运会表演项目。国际标准交谊舞于20世纪30年代传入中国，80年代发展较快。1987年举办首届中国国际标准交谊舞比赛。1991年举行了首届中国体育舞蹈锦标赛。2008年国际标准交谊舞为北京奥运会表演项目。 [编辑本段]分类　　国际标准交谊舞包括拉丁舞和摩登舞两大系列共１０个舞种。摩登舞（Modern Dance）包括华尔兹、维也纳华尔兹、探戈、狐步和快步舞。拉丁舞（Latin Dance）包括伦巴、恰恰、桑巴、捷舞和斗牛舞。每个舞种均有各自的舞曲、舞步及风格。根据各舞种的乐曲和动作要求，组编成各自的成套动作。

我曾经在练习的时候数过,每分钟至少都有180拍吧.它的音乐：2/4或4/4每小节有二拍，第二拍为重拍，每分钟48-54小节。

起源于巴西的里约，1929年传入美国，桑巴是非洲和南美人的综合产物，最早的时候是用吉他演奏的，节拍也较缓慢，带有小夜曲式的情调，并兼富着热情活泼的气氛，后来英国舞蹈家专程赴里约去观察，并搜集桑巴舞的种种，回国后将桑巴舞加以整理，并订定步伐名称及统一的跳法，而成现今的桑巴舞。它是属于移动性的舞，须绕着舞池转。

风格：它不像伦巴和恰恰一样，被称地位舞。它不停的游走、移位，因而有了极的韵律感，舞者踩着有韵律的步伐，不停的前后摆动的跨部，配合膝盖的上下伸屈、舞出来有如热带随风摇动的椰林；让人有置身于南美的异国风情