交谊舞起源于西方的一种舞蹈形式, 又称舞厅舞(ballroom dancing), 舞会舞(party dancing), 社交舞(social dancing)。
交谊舞的种类介绍:
第一大类是摩登舞,即Modern Dance, 也称现代舞, 或称体育舞蹈,有以下舞种:
华尔兹(Waltz) (俗称慢三步)
维也纳华尔兹(Viennese)(俗称快三步)
布鲁斯(Blues)(俗称慢四步)
狐步(Fox trot)(俗称中四步)
快步(Quick step)(俗称快四步)
探戈(Tango)
吉特巴(Jitterbug) (俗称水兵舞)
第二大类是拉丁舞, 即Latin Dance, 有以下舞种:
伦巴舞
恰恰舞
牛仔舞
桑巴舞
要讲清楚交谊舞,还要先讲国标舞的起源。
国标舞, 全称是国际标准交谊舞( International style of Ballroomdancing)。 它来源于西方各国的民间舞蹈, 是在古老民间舞蹈的基础上发展演变而成。
14世纪末,民间舞蹈进入了王公贵族的城堡中。朴素、热情奔放的民间舞蹈,发展成为舞会舞和宫廷舞蹈,有了礼仪性的庄重和严肃的特点。
15世纪晚期,宫廷舞已成为奢华庆典的重要组成部分。当时的贵族骑士,不仅要求对骑术、剑术十分精通,还必须掌握娴熟的舞步,这几乎成为骑士的一项个人行为标准,是进入上层社会,进行社会交往活动的一种手段。
欧洲文艺复兴时期,宫廷社交舞出现了华丽的队列式舞步,名为“帕凡”、“拉伏而地”等。当时的英国女王伊丽莎白一世在宫廷中,跳一种名为“伏而塔”的双人交谊舞,随后这种舞在欧洲风行一时。
17世纪中叶,交谊舞逐渐由庄严、华丽趋向尊贵、轻快、活泼的格调。法国国王路易十四喜爱舞蹈,在当时的宫廷中,盛行一种优雅、快速的“ 着艾特”舞,又名“小步舞”。它较长时期流行于整个欧洲,并传入美国。许多著名的音乐家,如贝多芬、莫扎特等都为小步舞谱写过舞曲。
18世纪初,德国、奥地利农民跳的“兰德勒”舞,来自于农村打谷场的踢场动作,进而演变成为三步舞 -------维也纳华尔兹,并传入奥地利宫廷,以后在欧洲流行,它以轻快的节奏和旋律,急速、优美的旋转而受到人们的欢迎。
英国乔治四世在皇宫舞会上亲自起舞,排除教会和旧贵族的反对和异议,从而确立了华尔兹在交谊舞中的重要地位。
大音乐家斯特劳斯父子创作了华尔兹圆舞曲,华尔兹圆舞曲风靡欧洲后,人们将华尔兹舞称为“舞中皇后”。
随着西方工业化的迅速发展,工人阶层的出现,交谊舞从宫廷和贵族阶层逐渐向平民阶层过渡,成为平民家庭生活中必不可少的娱乐形式,交谊舞也出现在公共场所的营业性舞厅之中。
18世纪末,在法国和英国,开始建立商业化的公共舞厅。社交性的交谊舞又成为舞厅舞(Ballroom Dancing)。
19世纪,随着工业革命和文艺浪漫主义运动的兴起,男女衣着样式从长裙逐步转向方便行走的步裙式,这促进了英国的布鲁斯(慢四步,Blues)、快步舞(快四步,Quick Step), 美国的狐步舞(中四步,Foxtrot),波斯顿华尔兹(Slow Waltz,慢三步)等舞种的流行。
在第一次世界大战爆发前,拉丁美洲的舞蹈传入了欧洲。 最初是阿根廷的探戈舞,然后是古巴的伦巴舞、巴西的桑巴舞(Samba)相继流行,人们热衷于这些舞蹈特有的节奏和舞步,并一直流传至今。
20世纪初,爵士音乐的出现,使交谊舞进入一个新的时期。1904年,英国成立了皇家舞蹈教师联合会,并由专门的舞蹈家对华尔兹、探戈、狐步、伦巴、快步舞等进行了专题研究,对他们的国际流行的舞种、舞姿、舞步、方向等加工整理,使它具有了一定的规范性和标准性,并公布为“国际标准交谊舞”规则,国际标准交谊舞,又简称“国标”。
那种在舞厅里无拘无束、不拘一格、随心所欲跳的舞蹈,便被叫着是交谊舞、舞厅舞。
二、国标舞与交谊舞的区别
国标舞是规范化、系列化的舞蹈,它脱离了纯粹的自娱性,增强了艺术性,此外“国标舞”还具有表演性、竞技性的特点,它动作规范,学习难度大。
欧洲一些国家将一些民间舞蹈加以提炼和规范后, 形成了宫廷舞,并在宫廷中流行, 高雅繁杂, 拘谨做作, 失去了民间舞蹈的自由风格,。宫廷舞只是在宫廷中盛行, 专供贵族习跳和欣赏, 是贵族的特权。
法国大革命后, 宫廷解体, 宫廷舞进入了平民社会, 成为社会中人人可跳的社交舞。 一七六八年, 在巴黎出现了第一家营业性舞厅, 从此, 交谊舞在欧洲平民社会中流行起来。
由于国标舞对舞姿、 舞步要求非常严格, 出现了要求相对低一些的交谊舞, 它保持了国标舞的各种舞种风格, 但又比较随意。 交谊舞依然有自己独特的要求, 才能体现各个舞种的独立风格, 才能洒脱自如。
交谊舞早在一九二四年的时侯, 便传入了我国当时的几大城市和通商口岸,如北京、上海、广州等。
到了解放初期,交谊舞在我国很流行, 文化大革命中止, 进入八十年代后, 交谊舞又重新为人们所接受, 我国与世界国标舞水平已经有了很大的落后差距。
交谊舞, 由于受到宫廷舞的影响, 其风格为: 舞姿庄重典雅, 舞步严谨规范, 颇具有绅士风度, 因而被称为欧洲学派的社交舞。
十九世纪初, 由于美国经济的兴起, 原来流行于欧洲的社交舞, 随欧洲移民而传入美国。
在美国,有非洲、 拉丁美洲的大量移民,他们带来了具有浓郁热带地区风格的民间舞蹈, 它们直接来自于民间, 没有受到宫廷舞的影响, 所以舞步形式更为自由、热情、奔放。
三 、 华尔兹舞
1、华尔兹的起源
华尔兹是舞厅舞中最早的、也是迄今为止生命力最强的自娱舞蹈形式,它亦称圆舞。
“华尔兹”一词最初来自古德文Walzer,意思是“滚动”、“旋转”或“滑动”,这一词语抓住了华尔兹舞蹈动作的基本特征。
关于华尔兹的发源地,目前世界上有好几种说法。
德国人根据这个词来自古德文这一事实,提出它产生于德国。
法国人认为它最早起源于法国的沃尔塔舞。
意大利人则提醒法国人说,别忘了,法文的“沃尔塔”一词来源于意大利语,言下之意,华尔兹舞产生于意大利。
华尔兹一词,据考证大约出现在1780年,而3拍子“蓬嚓嚓”节奏的圆舞则很早之前就流行于欧洲,特别是在德国巴伐利亚和奥地利维也纳一带的农民中,十分流行这种节奏的舞曲;至于华尔兹类型的舞曲,则早在17世纪就演奏于哈普斯堡的皇家舞会上。
2、 华尔兹的发展
尽管华尔兹这种自娱舞蹈形式,早已流行于农村,但它能够成为城市民众的舞蹈时尚,有其社会变革和艺术趣味等多方面的原因。
18世纪末,法国大革命,它对欧洲各国产生了激烈影响,工业革命的兴起,以及工人阶级的大规模出现,对自娱性舞蹈风格,对人们的审美观发生了很大的改变。曾一度广为流行的小步舞和加伏特舞 ,因其刻板、拘谨的风格而被淘汰。身体轻松自然、风度飘逸洒脱的华尔兹,一时间成了人们自娱其乐的主要方式。
华尔兹的简单易学和自由舒畅的特点,吸引了广大的舞蹈爱好者,人们常常是只要在一旁观看一会儿就能学会,这种舞不像小步舞那样,必须掌握大量复杂的花样才能登场。
1834年后,华尔兹传到了美国。它在美国的第一个落脚点是波士顿,随即传到了纽约和费城,受到人们普遍的欢迎,到19世纪中叶,华尔兹在美国的社交圈子里,深深扎下了根。四 、水兵舞
1、 水兵舞的起源
水兵舞又叫拉手,六步,又叫吉特巴,在重庆,目前叫拉六步,这种舞与慢三, 慢四又不一样, 无论是从舞蹈的风格, 还是对舞姿的要求,它与前面所说的交谊舞都有很大的区别。
水兵舞原来是美国军舰上的水兵跳的一种舞蹈, 最开始是两位男士对跳。随着美国海军的远征, 水兵舞也被带到了世界各地, 并成为男女对跳的一种舞蹈。
水兵舞跳起来轻松活泼, 富有朝气。 采用Disco这样快节奏的音乐。 正宗的水兵舞应该是每小节六拍, 而目前人们常跳的是每小节四拍, 其实叫“拉手”, 不过每小节四拍,显然更有利于人们熟练掌握,跳起来更加欢快。
2 、 水兵舞的舞步特征
水兵舞的舞姿:
男女舞伴面对面站立, 男伴两手张开, 手心向上, 女舞伴同样两手张开, 手心向下, 男女舞伴两手相扣。
对于基本舞步,男女舞伴都一样, 第一拍左脚向前(用右脚亦可, 依自己习惯而定), 第二拍右脚在原地顿一拍, 第三拍左脚向后, 第四拍右脚在原地顿一拍, 再就是两人换位。
水兵舞的基本脚法就是这两种, 花样完全出自于手上, 即完全是靠男士双手用力的大小, 方向来引导女士作出各种好看的花样。
有这么一种说法: 水兵舞跳得好,女伴显得优美飘逸; 要是跳得不好,男士则要承担带不好的责任。
五 、探戈舞TANGO
1、探戈舞的起源
20世纪,在欧美舞厅舞的发展中,拉美许多民族和美国黑人都作出了重大的贡献,促进并丰富了以下的舞种:探戈、伦巴、桑巴、梅化格、曼博、恰恰、爵士、摇滚、摇摆、迪斯科、哈叟和霹雳等,使这些舞蹈成为当时人们所热衷的自娱形式。
早期探戈舞,据说最早起源于西班牙,以后由移民带入美洲,经过黑人的加工后又回到西班牙。
19世纪初,在西班牙安达鲁西亚,早期的探戈是以女子独舞的形式出现,现代的探戈是男女舞伴成双成对的形式出现。
2、 探戈舞的发展
今天的探戈, 起源于19世纪阿根廷首都布宜诺斯艾利斯的一个酒巴间,当时女士摆动身穿的长裙,男士脚踏长筒靴,形成了今天探戈中的经典动作。这种舞蹈以其稳健、果断的的步伐打动了中上层人士,并很快流行于欧洲各国。
有关阿根廷探戈传入美国,应归功于一个叫摩里斯.莫维的青年。他生于纽约 ,他的父母是巴西人,他14岁时,他的父母带他来到了巴黎,这使他有机会在夜间去学习酒巴歌舞。
一天晚上,他被一群南美人跳的阿根廷探戈迷住了,于是很快就将这种外来的舞蹈纳入了自己的表演节目中。1911年,22岁那年,他回到纽约后,在路易.马丁饭店举行了首次探戈表演会,转眼间就使探戈成为纽约时髦人们最宠爱的自娱形式。莫维还办了一个舞蹈学校,培训探戈舞蹈,每小时收费25美元,这个收费标准,在当时是非常昂贵,舞蹈培训班仍然受到人们的热情欢迎。
到了1914年,仅纽约一地就有舞厅舞培训学校和舞厅共600多家,其中探戈常常是人们跳到凌晨仍余兴未尽的自娱舞蹈, 其影响力使原来最走红的剧院都无法抗拒,剧院只得提供探戈舞节目,让观众在幕间休息时跳探戈,并免费提供探戈音乐和各种饮料来维持剧院的经营活动。
探戈舞的魅力使得成千上万的舞迷如醉如痴,这激怒了这些舞者所在公司的老板 。美国依阿华州一家轮船公司,有200名职员一听到探戈舞曲,就放下手里的工作去跳舞,公司规定严禁在上班时间播放探戈舞曲。
最初的探戈舞蹈花样百出,学习难度大,第一次世界大战之后,探戈进入标准化和简单化的阶段,以后才出现了我们今天流行的拖步。
3、 探戈的舞步特征
探戈没有明显的升降变化和摆荡、倾斜动作,但有明显的反身动作。 加上快速有力的扭身转头、左右闪视,给人以斩钉截铁、棱角分明的感觉。
相传阿根廷男士与女伴在跳探戈舞时,男女都腰配短剑,以防情敌干扰,由此形成了今天面部表情严肃,扭身转头快速,不时左顾右盼的经典舞蹈动作特征。
在舞厅舞里,探戈是拉丁舞中最有魅力的舞蹈皇后。
六 、 恰恰舞
1 、恰恰舞的起源与发展
“恰恰”一词来自西印度洋群岛上一种木本荚果发出的声音,以后演变为这个地区、几个国家里乐队使用的声导乐器或“节拍器”的节奏。
2、 恰恰舞的舞步特征
恰恰舞在跳法上与曼波极为相像——曼波是臀部在慢拍子上轻轻作3道弯的波浪起伏,而恰恰则是腿脚在慢拍子上作3次移动。
1954年恰恰舞传入美国后,节奏有了变化,常被用来与快速的曼波结合起来跳,以调节舞者的体力。
恰恰由于在节奏上比曼波更让人感觉舒服些,而且在这种舒服的节奏中还能做出许多新的变化,所以至今仍是美国最为流行的拉丁美洲舞。
在目前重庆的舞厅里,恰恰舞与的士科舞一道,一般是舞场快结束时播放的舞曲,灯光闪烁,矅眼,跳舞者一般是年青人,舞姿轻柔,一般需要有魔鬼般的身材,飘柔的长发,那是一道亮丽的风景线,很是吸引人们的眼球。
1、Locking。
在约70年代时位于洛杉矶的一家夜总会里Don Campbell发明了这种即兴发挥的独特舞步。Locking就是身体做一些很快的动作,然后在某一个动作时候突然停住,最主要的关键在于手部的旋转与定住。练point的时候。
是先耸肩,然后肩带动手臂往旁边指。肩膀—手肘—定点。注意绕手的时候是往大拇指内侧开始,绕到耳朵边时能听见绕的风声,双臂必须要抬平和地面呈水平状。2、快步舞。
快步舞因步子很快而得名,又因其具有轻快灵巧、活泼欢跳的风格特点而有“欢快舞”之称。快步舞,将芭蕾舞中的一些小跳动作融合在内,而显得更加轻快灵巧,更具技巧性和艺术魅力。
起源于英国,最早原是黑人的土风舞,以后逐渐演变。 快步舞与波尔卡、茶尔斯顿有着密切的相互关系。
3、桑巴舞。
源于巴西巴伊亚的一种舞蹈和音乐类型。它最早根源于非洲土著带有宗教仪式性的舞蹈,通过被贩卖到巴西的黑人奴隶带到巴西,再与流传至当地的其他文化混合,渐渐演变成今日的桑巴。
桑巴现已被公认为巴西和巴西狂欢节的象征,是最大众化的巴西文化表达形式之一。巴伊亚的圆圈桑巴舞(一种里约热内卢的桑巴)在2005年被联合国教科文组织列入人类非物质文化遗产代表作名录。
4、伦巴舞。
伦巴是西班牙文Rumba的音译,用R表示,也被称为爱情之舞,拉丁舞项目之一。源自十六世纪非洲的黑人歌舞的民间舞蹈,流行于拉丁美洲,后在古巴得到发展,所以又叫古巴伦巴,舞曲节奏为4/4拍。
特点是较为浪漫,舞姿迷人,性感与热情;步伐曼妙有爱,缠绵,讲究身体姿态,舞态柔媚,步法婀娜款摆,若即若离的挑逗,是表达男女爱慕情感的一种舞蹈。伦巴是拉丁音乐和舞蹈的精髓和灵魂,引人入胜的节奏和身体表现使得伦巴成为了舞厅中最为普遍的舞蹈之一。
5、牛仔舞。
牛仔舞,又称为捷舞。拉丁舞项目之一,用J表示。牛仔舞原是美国西部牛仔跳的一种踢踏舞,盛行于二十世纪二、三十年代。在第二次世界大战期间,美国士兵将牛仔舞带到了英国,由于战争的影响,人们及时行乐的情绪高涨,致使牛仔舞发展到了疯狂的地步。
双人桑巴舞源自巴西,是一种充满活力和热情的拉丁舞蹈。在哪里进行双人桑巴舞主要取决于参与者的喜好和舞蹈学习的机会。以下是几个常见的场所和活动:
1. 舞蹈学校:许多舞蹈学校都会开设桑巴舞的课程,包括双人桑巴舞。学生可以在舞蹈教室中与舞伴一起学习和练习双人桑巴舞技巧。
2. 舞蹈工作坊和培训班:桑巴舞的培训班和工作坊通常由专业舞者或舞蹈团体组织。这些活动通常在舞蹈工作室、文化中心或舞蹈节等场所进行。
3. 舞蹈比赛和演出:桑巴舞在巴西是一项非常重要的文化艺术,因此在巴西的舞蹈比赛和演出中可以看到很多双人桑巴舞的表演。这些比赛和演出通常在剧院、表演艺术中心或巴西的一些特定地区进行。
4. 舞蹈社交活动和派对:一些社交舞蹈团体或组织会组织舞蹈派对,其中包括各种舞蹈风格,包括桑巴舞。在这些活动中,人们可以与不同的舞伴一起学习和跳双人桑巴舞,同时也可以结识其他热爱舞蹈的人。
在世界各地的舞蹈学校、工作坊、比赛、演出和社交活动中,你都有机会学习和跳双人桑巴舞。无论你是初学者还是有经验的舞者,这些场所都能提供学习和练习的机会,让你享受桑巴舞的乐趣。
双人桑巴舞是一种充满活力和激情的巴西舞蹈,主要源自巴西的桑巴音乐和文化。双人桑巴舞逐渐流行起来,尤其是在舞蹈学校、舞蹈培训机构和舞蹈工作室中。
舞蹈学校和培训机构:许多大中城市都设有舞蹈学校和培训机构,他们通常提供双人桑巴舞的课程。这些机构通常拥有专业的舞蹈教师和设备齐全的舞蹈室,学生可以在专业指导下学习双人桑巴舞。
舞蹈工作室:舞蹈工作室是提供舞蹈教学和练习场地的地方,很多舞蹈爱好者会选择去舞蹈工作室学习双人桑巴舞。这些工作室通常会定期举办舞蹈课程和工作坊,学员可以选择参加不同级别的课程,根据自己的水平来学习。
比赛和演出:双人桑巴舞也可以在比赛和演出中欣赏到。许多舞蹈比赛和舞台演出会邀请专业的双人桑巴舞者表演,观众可以在这些活动中观看到精彩的双人桑巴舞表演。
一些社交舞会和聚会活动也可能安排双人桑巴舞的舞蹈表演或教学。在这些场合,舞者可以与舞伴一起参与桑巴舞的学习和表演。
如果想学习双人桑巴舞,可以寻找当地的舞蹈学校、培训机构和舞蹈工作室,参加相关的课程和活动。关注舞蹈比赛、演出和社交舞会等活动,也能有机会观看和学习双人桑巴舞。
交谊舞 特点就是男士带女士,男士决定一切,所以男士的水平是很关键的,不管水平高低,初次配合都需要适应过程,只是一曲或两曲的问题。下面是我整理的一些关于交谊舞包含哪些舞种类型的资料,供你参考。 交谊舞的种类介绍: 第一大类是摩登舞,即Modern Dance, 也称 现代舞 , 或称体育舞蹈,有以下舞种: 华尔兹(Waltz) (俗称慢三步) 维也纳华尔兹(Viennese)(俗称快三步) 布鲁斯(Blues)(俗称慢四步) 狐步(Fox trot)(俗称中四步) 快步(Quick step)(俗称快四步) 探戈(Tango) 吉特巴(Jitterbug) (俗称水兵舞) 第二大类是 拉丁舞 , 即Latin Dance, 有以下舞种: 伦巴舞 恰恰舞 牛仔舞 桑巴舞 要讲清楚交谊舞,还要先讲国标舞的起源。 国标舞, 全称是国际标准交谊舞( International style of Ballroomdancing)。 它来源于西方各国的民间舞蹈, 是在古老民间舞蹈的基础上发展演变而成。 14世纪末,民间舞蹈进入了王公贵族的城堡中。朴素、热情奔放的民间舞蹈,发展成为舞会舞和宫廷舞蹈,有了礼仪性的庄重和严肃的特点。 15世纪晚期,宫廷舞已成为奢华庆典的重要组成部分。当时的贵族骑士,不仅要求对骑术、剑术十分精通,还必须掌握娴熟的舞步,这几乎成为骑士的一项个人行为标准,是进入上层社会,进行社会交往活动的一种手段。 欧洲文艺复兴时期,宫廷社交舞出现了华丽的队列式舞步,名为“帕凡”、“拉伏而地”等。当时的英国女王伊丽莎白一世在宫廷中,跳一种名为“伏而塔”的双人交谊舞,随后这种舞在欧洲风行一时。 17世纪中叶,交谊舞逐渐由庄严、华丽趋向尊贵、轻快、活泼的格调。法国国王路易十四喜爱舞蹈,在当时的宫廷中,盛行一种优雅、快速的“ 着艾特”舞,又名“小步舞”。它较长时期流行于整个欧洲,并传入美国。许多著名的音乐家,如贝多芬、莫扎特等都为小步舞谱写过舞曲。 18世纪初,德国、奥地利农民跳的“兰德勒”舞,来自于农村打谷场的踢场动作,进而演变成为三步舞 -------维也纳华尔兹,并传入奥地利宫廷,以后在欧洲流行,它以轻快的节奏和旋律,急速、优美的旋转而受到人们的欢迎。 英国乔治四世在皇宫舞会上亲自起舞,排除教会和旧贵族的反对和异议,从而确立了华尔兹在交谊舞中的重要地位。 大音乐家斯特劳斯父子创作了华尔兹圆舞曲,华尔兹圆舞曲风靡欧洲后,人们将华尔兹舞称为“舞中皇后”。 随着西方工业化的迅速发展,工人阶层的出现,交谊舞从宫廷和贵族阶层逐渐向平民阶层过渡,成为平民家庭生活中必不可少的娱乐形式,交谊舞也出现在公共场所的营业性舞厅之中。 18世纪末,在法国和英国,开始建立商业化的公共舞厅。社交性的交谊舞又成为舞厅舞(Ballroom Dancing)。 19世纪,随着工业革命和文艺浪漫主义运动的兴起,男女衣着样式从长裙逐步转向方便行走的步裙式,这促进了英国的布鲁斯(慢四步,Blues)、快步舞(快四步,Quick Step), 美国的狐步舞(中四步,Foxtrot),波斯顿华尔兹(Slow Waltz,慢三步)等舞种的流行。 在第一次世界大战爆发前,拉丁美洲的舞蹈传入了欧洲。 最初是阿根廷的探戈舞,然后是古巴的伦巴舞、巴西的桑巴舞(Samba)相继流行,人们热衷于这些舞蹈特有的节奏和舞步,并一直流传至今。 20世纪初,爵士音乐的出现,使交谊舞进入一个新的时期。1904年,英国成立了皇家舞蹈教师联合会,并由专门的舞蹈家对华尔兹、探戈、狐步、伦巴、快步舞等进行了专题研究,对他们的国际流行的舞种、舞姿、舞步、方向等加工整理,使它具有了一定的规范性和标准性,并公布为“国际标准交谊舞”规则,国际标准交谊舞,又简称“国标”。 那种在舞厅里无拘无束、不拘一格、随心所欲跳的舞蹈,便被叫着是交谊舞、舞厅舞。 交谊舞的种类: (一) 国际标准舞,又称体育舞蹈。 1、 摩登舞系列:(来自宫廷舞蹈) 项目:华尔兹、探戈、狐步、快步、维也纳华尔兹等五项。 2、 拉丁舞系列:(来自拉丁美洲等地民间舞) 项目:伦巴、恰恰、桑巴、牛仔、斗牛等五项。 (二)社交舞,又称舞厅舞:(舞厅中常用的舞蹈) 1、 慢三、中三、快三步,慢四、中四、快四、平四、探戈等。慢四(布鲁斯)、中四(狐步)、快四(福克斯、狐步)、慢三(华尔兹)、快三(维也纳华尔兹)、探戈。拉丁舞包括恰恰卡、伦巴、桑巴、牛仔舞、斗牛舞等。 2、 伦巴、吉特巴等。 (三)规范交谊舞:把国际舞中许多动作、造型用到社交舞中间去,形成一种既优美规范,又能在舞会中随意发挥的交谊舞。 (四)团体舞:由许多对学员或选手共同来跳的一整套由各种项目组成的集体交谊舞。这是非常好的表演项目和竞赛项目。 交谊舞特点就是男士带女士,男士决定一切,所以男士的水平是很关键的,不管水平高低,初次配合都需要适应过程,只是一曲或两曲的问题。如果你是男士你需要自己想办法快速提高!女士最快的提高 方法 就是找个高手舞伴,不管怎样基本的舞步熟练掌握之后,两人即使第一次配合也不会有太大问题。还要强调一点,老师编的动作只是便于教学,真这样跳会很单调,舞步千变万化是很随意的,完全根据自己的 爱好 。
手影单人双手可以作出孔雀开屏之类的,双人就是再加上一双手,以同样的道理摆姿势就行。
手影主要表现的是孩子道喜爱的动物,比如兔子、狗、猫等等,非常能激发孩子的兴趣,通过这种形似游戏,可以启发孩子的联想思维。
手影戏形成的原理就是光的直线传播,是光遇到手发生漫反射,没遇到手的到墙上发生漫反射,被手反射的一部分是墙上的阴影。利用了光的直线传播原理。光在同种介质中沿直线传播。小孔成像、日食和月食还有影子的形成都证明了这一事实。
撇开光的波动本性,以光的直线传播为基础,研究光在介质中的传播及物体成像规律的学科,称为几何光学。在几何光学中,以一条有箭头的几何线代表光的传播方向,叫做光线。
交谊舞起源于西方的一种舞蹈形式, 又称舞厅舞(ballroom dancing), 舞会舞(party dancing), 社交舞(social dancing)。
交谊舞的种类介绍:
第一大类是摩登舞,即Modern Dance, 也称现代舞, 或称体育舞蹈,有以下舞种:
华尔兹(Waltz) (俗称慢三步)
维也纳华尔兹(Viennese)(俗称快三步)
布鲁斯(Blues)(俗称慢四步)
狐步(Fox trot)(俗称中四步)
快步(Quick step)(俗称快四步)
探戈(Tango)
吉特巴(Jitterbug) (俗称水兵舞)
第二大类是拉丁舞, 即Latin Dance, 有以下舞种:
伦巴舞
恰恰舞
牛仔舞
桑巴舞
要讲清楚交谊舞,还要先讲国标舞的起源。
国标舞, 全称是国际标准交谊舞( International style of Ballroomdancing)。 它来源于西方各国的民间舞蹈, 是在古老民间舞蹈的基础上发展演变而成。
14世纪末,民间舞蹈进入了王公贵族的城堡中。朴素、热情奔放的民间舞蹈,发展成为舞会舞和宫廷舞蹈,有了礼仪性的庄重和严肃的特点。
15世纪晚期,宫廷舞已成为奢华庆典的重要组成部分。当时的贵族骑士,不仅要求对骑术、剑术十分精通,还必须掌握娴熟的舞步,这几乎成为骑士的一项个人行为标准,是进入上层社会,进行社会交往活动的一种手段。
欧洲文艺复兴时期,宫廷社交舞出现了华丽的队列式舞步,名为“帕凡”、“拉伏而地”等。当时的英国女王伊丽莎白一世在宫廷中,跳一种名为“伏而塔”的双人交谊舞,随后这种舞在欧洲风行一时。
17世纪中叶,交谊舞逐渐由庄严、华丽趋向尊贵、轻快、活泼的格调。法国国王路易十四喜爱舞蹈,在当时的宫廷中,盛行一种优雅、快速的“ 着艾特”舞,又名“小步舞”。它较长时期流行于整个欧洲,并传入美国。许多著名的音乐家,如贝多芬、莫扎特等都为小步舞谱写过舞曲。
18世纪初,德国、奥地利农民跳的“兰德勒”舞,来自于农村打谷场的踢场动作,进而演变成为三步舞 -------维也纳华尔兹,并传入奥地利宫廷,以后在欧洲流行,它以轻快的节奏和旋律,急速、优美的旋转而受到人们的欢迎。
英国乔治四世在皇宫舞会上亲自起舞,排除教会和旧贵族的反对和异议,从而确立了华尔兹在交谊舞中的重要地位。
大音乐家斯特劳斯父子创作了华尔兹圆舞曲,华尔兹圆舞曲风靡欧洲后,人们将华尔兹舞称为“舞中皇后”。
随着西方工业化的迅速发展,工人阶层的出现,交谊舞从宫廷和贵族阶层逐渐向平民阶层过渡,成为平民家庭生活中必不可少的娱乐形式,交谊舞也出现在公共场所的营业性舞厅之中。
18世纪末,在法国和英国,开始建立商业化的公共舞厅。社交性的交谊舞又成为舞厅舞(Ballroom Dancing)。
19世纪,随着工业革命和文艺浪漫主义运动的兴起,男女衣着样式从长裙逐步转向方便行走的步裙式,这促进了英国的布鲁斯(慢四步,Blues)、快步舞(快四步,Quick Step), 美国的狐步舞(中四步,Foxtrot),波斯顿华尔兹(Slow Waltz,慢三步)等舞种的流行。
在第一次世界大战爆发前,拉丁美洲的舞蹈传入了欧洲。 最初是阿根廷的探戈舞,然后是古巴的伦巴舞、巴西的桑巴舞(Samba)相继流行,人们热衷于这些舞蹈特有的节奏和舞步,并一直流传至今。
20世纪初,爵士音乐的出现,使交谊舞进入一个新的时期。1904年,英国成立了皇家舞蹈教师联合会,并由专门的舞蹈家对华尔兹、探戈、狐步、伦巴、快步舞等进行了专题研究,对他们的国际流行的舞种、舞姿、舞步、方向等加工整理,使它具有了一定的规范性和标准性,并公布为“国际标准交谊舞”规则,国际标准交谊舞,又简称“国标”。
那种在舞厅里无拘无束、不拘一格、随心所欲跳的舞蹈,便被叫着是交谊舞、舞厅舞。
二、国标舞与交谊舞的区别
国标舞是规范化、系列化的舞蹈,它脱离了纯粹的自娱性,增强了艺术性,此外“国标舞”还具有表演性、竞技性的特点,它动作规范,学习难度大。
欧洲一些国家将一些民间舞蹈加以提炼和规范后, 形成了宫廷舞,并在宫廷中流行, 高雅繁杂, 拘谨做作, 失去了民间舞蹈的自由风格,。宫廷舞只是在宫廷中盛行, 专供贵族习跳和欣赏, 是贵族的特权。
法国大革命后, 宫廷解体, 宫廷舞进入了平民社会, 成为社会中人人可跳的社交舞。 一七六八年, 在巴黎出现了第一家营业性舞厅, 从此, 交谊舞在欧洲平民社会中流行起来。
由于国标舞对舞姿、 舞步要求非常严格, 出现了要求相对低一些的交谊舞, 它保持了国标舞的各种舞种风格, 但又比较随意。 交谊舞依然有自己独特的要求, 才能体现各个舞种的独立风格, 才能洒脱自如。
交谊舞早在一九二四年的时侯, 便传入了我国当时的几大城市和通商口岸,如北京、上海、广州等。
到了解放初期,交谊舞在我国很流行, 文化大革命中止, 进入八十年代后, 交谊舞又重新为人们所接受, 我国与世界国标舞水平已经有了很大的落后差距。
交谊舞, 由于受到宫廷舞的影响, 其风格为: 舞姿庄重典雅, 舞步严谨规范, 颇具有绅士风度, 因而被称为欧洲学派的社交舞。
十九世纪初, 由于美国经济的兴起, 原来流行于欧洲的社交舞, 随欧洲移民而传入美国。
在美国,有非洲、 拉丁美洲的大量移民,他们带来了具有浓郁热带地区风格的民间舞蹈, 它们直接来自于民间, 没有受到宫廷舞的影响, 所以舞步形式更为自由、热情、奔放。
三 、 华尔兹舞
1、华尔兹的起源
华尔兹是舞厅舞中最早的、也是迄今为止生命力最强的自娱舞蹈形式,它亦称圆舞。
“华尔兹”一词最初来自古德文Walzer,意思是“滚动”、“旋转”或“滑动”,这一词语抓住了华尔兹舞蹈动作的基本特征。
关于华尔兹的发源地,目前世界上有好几种说法。
德国人根据这个词来自古德文这一事实,提出它产生于德国。
法国人认为它最早起源于法国的沃尔塔舞。
意大利人则提醒法国人说,别忘了,法文的“沃尔塔”一词来源于意大利语,言下之意,华尔兹舞产生于意大利。
华尔兹一词,据考证大约出现在1780年,而3拍子“蓬嚓嚓”节奏的圆舞则很早之前就流行于欧洲,特别是在德国巴伐利亚和奥地利维也纳一带的农民中,十分流行这种节奏的舞曲;至于华尔兹类型的舞曲,则早在17世纪就演奏于哈普斯堡的皇家舞会上。
2、 华尔兹的发展
尽管华尔兹这种自娱舞蹈形式,早已流行于农村,但它能够成为城市民众的舞蹈时尚,有其社会变革和艺术趣味等多方面的原因。
18世纪末,法国大革命,它对欧洲各国产生了激烈影响,工业革命的兴起,以及工人阶级的大规模出现,对自娱性舞蹈风格,对人们的审美观发生了很大的改变。曾一度广为流行的小步舞和加伏特舞 ,因其刻板、拘谨的风格而被淘汰。身体轻松自然、风度飘逸洒脱的华尔兹,一时间成了人们自娱其乐的主要方式。
华尔兹的简单易学和自由舒畅的特点,吸引了广大的舞蹈爱好者,人们常常是只要在一旁观看一会儿就能学会,这种舞不像小步舞那样,必须掌握大量复杂的花样才能登场。
1834年后,华尔兹传到了美国。它在美国的第一个落脚点是波士顿,随即传到了纽约和费城,受到人们普遍的欢迎,到19世纪中叶,华尔兹在美国的社交圈子里,深深扎下了根。四 、水兵舞
1、 水兵舞的起源
水兵舞又叫拉手,六步,又叫吉特巴,在重庆,目前叫拉六步,这种舞与慢三, 慢四又不一样, 无论是从舞蹈的风格, 还是对舞姿的要求,它与前面所说的交谊舞都有很大的区别。
水兵舞原来是美国军舰上的水兵跳的一种舞蹈, 最开始是两位男士对跳。随着美国海军的远征, 水兵舞也被带到了世界各地, 并成为男女对跳的一种舞蹈。
水兵舞跳起来轻松活泼, 富有朝气。 采用Disco这样快节奏的音乐。 正宗的水兵舞应该是每小节六拍, 而目前人们常跳的是每小节四拍, 其实叫“拉手”, 不过每小节四拍,显然更有利于人们熟练掌握,跳起来更加欢快。
2 、 水兵舞的舞步特征
水兵舞的舞姿:
男女舞伴面对面站立, 男伴两手张开, 手心向上, 女舞伴同样两手张开, 手心向下, 男女舞伴两手相扣。
对于基本舞步,男女舞伴都一样, 第一拍左脚向前(用右脚亦可, 依自己习惯而定), 第二拍右脚在原地顿一拍, 第三拍左脚向后, 第四拍右脚在原地顿一拍, 再就是两人换位。
水兵舞的基本脚法就是这两种, 花样完全出自于手上, 即完全是靠男士双手用力的大小, 方向来引导女士作出各种好看的花样。
有这么一种说法: 水兵舞跳得好,女伴显得优美飘逸; 要是跳得不好,男士则要承担带不好的责任。
五 、探戈舞TANGO
1、探戈舞的起源
20世纪,在欧美舞厅舞的发展中,拉美许多民族和美国黑人都作出了重大的贡献,促进并丰富了以下的舞种:探戈、伦巴、桑巴、梅化格、曼博、恰恰、爵士、摇滚、摇摆、迪斯科、哈叟和霹雳等,使这些舞蹈成为当时人们所热衷的自娱形式。
早期探戈舞,据说最早起源于西班牙,以后由移民带入美洲,经过黑人的加工后又回到西班牙。
19世纪初,在西班牙安达鲁西亚,早期的探戈是以女子独舞的形式出现,现代的探戈是男女舞伴成双成对的形式出现。
2、 探戈舞的发展
今天的探戈, 起源于19世纪阿根廷首都布宜诺斯艾利斯的一个酒巴间,当时女士摆动身穿的长裙,男士脚踏长筒靴,形成了今天探戈中的经典动作。这种舞蹈以其稳健、果断的的步伐打动了中上层人士,并很快流行于欧洲各国。
有关阿根廷探戈传入美国,应归功于一个叫摩里斯.莫维的青年。他生于纽约 ,他的父母是巴西人,他14岁时,他的父母带他来到了巴黎,这使他有机会在夜间去学习酒巴歌舞。
一天晚上,他被一群南美人跳的阿根廷探戈迷住了,于是很快就将这种外来的舞蹈纳入了自己的表演节目中。1911年,22岁那年,他回到纽约后,在路易.马丁饭店举行了首次探戈表演会,转眼间就使探戈成为纽约时髦人们最宠爱的自娱形式。莫维还办了一个舞蹈学校,培训探戈舞蹈,每小时收费25美元,这个收费标准,在当时是非常昂贵,舞蹈培训班仍然受到人们的热情欢迎。
到了1914年,仅纽约一地就有舞厅舞培训学校和舞厅共600多家,其中探戈常常是人们跳到凌晨仍余兴未尽的自娱舞蹈, 其影响力使原来最走红的剧院都无法抗拒,剧院只得提供探戈舞节目,让观众在幕间休息时跳探戈,并免费提供探戈音乐和各种饮料来维持剧院的经营活动。
探戈舞的魅力使得成千上万的舞迷如醉如痴,这激怒了这些舞者所在公司的老板 。美国依阿华州一家轮船公司,有200名职员一听到探戈舞曲,就放下手里的工作去跳舞,公司规定严禁在上班时间播放探戈舞曲。
最初的探戈舞蹈花样百出,学习难度大,第一次世界大战之后,探戈进入标准化和简单化的阶段,以后才出现了我们今天流行的拖步。
3、 探戈的舞步特征
探戈没有明显的升降变化和摆荡、倾斜动作,但有明显的反身动作。 加上快速有力的扭身转头、左右闪视,给人以斩钉截铁、棱角分明的感觉。
相传阿根廷男士与女伴在跳探戈舞时,男女都腰配短剑,以防情敌干扰,由此形成了今天面部表情严肃,扭身转头快速,不时左顾右盼的经典舞蹈动作特征。
在舞厅舞里,探戈是拉丁舞中最有魅力的舞蹈皇后。
六 、 恰恰舞
1 、恰恰舞的起源与发展
“恰恰”一词来自西印度洋群岛上一种木本荚果发出的声音,以后演变为这个地区、几个国家里乐队使用的声导乐器或“节拍器”的节奏。
2、 恰恰舞的舞步特征
恰恰舞在跳法上与曼波极为相像——曼波是臀部在慢拍子上轻轻作3道弯的波浪起伏,而恰恰则是腿脚在慢拍子上作3次移动。
1954年恰恰舞传入美国后,节奏有了变化,常被用来与快速的曼波结合起来跳,以调节舞者的体力。
恰恰由于在节奏上比曼波更让人感觉舒服些,而且在这种舒服的节奏中还能做出许多新的变化,所以至今仍是美国最为流行的拉丁美洲舞。
在目前重庆的舞厅里,恰恰舞与的士科舞一道,一般是舞场快结束时播放的舞曲,灯光闪烁,矅眼,跳舞者一般是年青人,舞姿轻柔,一般需要有魔鬼般的身材,飘柔的长发,那是一道亮丽的风景线,很是吸引人们的眼球。
舞蹈是一种艺术,能培养人气质。舞蹈的种类也有很多,舞蹈种类大致分为七种,分别是古典舞、芭蕾舞、民族舞、民间舞、现代舞、踢踏舞和爵士舞。
下面让我来详细介绍一下这七种舞蹈吧!
1、古典舞:
古典舞经过历代专业工作者提炼、整理、加工、创造,并经过较长时期艺术实践的检验,流传下来的被认为是具有一定典范意义的和古典风格特点的舞蹈。
世界上许多国家和民族都有各具独特风格的古典舞蹈,在世界范围内,各个国家在自己本民族的历史发展长河中,逐渐积累并形成了具有典范意义和独特风格的传统舞蹈。2、芭蕾舞:
芭蕾舞是一种欧洲古典舞蹈,芭蕾舞最重要的一个特征即女演员表演时以脚尖点地,故又称脚尖舞。芭蕾舞是用音乐、舞蹈手法来表演戏剧情节。
芭蕾成长史上第一部斗劲完整的芭蕾舞剧——《皇后喜剧芭蕾》上演于1581年,当洛蕾娜(Lorraine)的玛格丽特蜜斯和凡尔赛(Versaills)的姚幼斯公爵成婚瞬息,这场芭蕾舞的音乐曲谱迄今仍保留,可算是最古老的芭蕾音乐。3、民族舞:
民族舞也叫民间舞,泛指产生并流传于民间、受民俗文化制约、即兴表演但风格相对稳定、以自娱为主要功能的舞蹈形式。中国民间舞是中国舞的一个分支,创立是在20世纪50年代初,有效的考察、搜集、整理散见于民间的各民族舞蹈,通过加工再创作。 4、民间舞:
民间舞起源于人类劳动生活,它是由人民群众自创自演,表现一个民族或地区的文化传统、生活习俗及人们精神风貌的群众性舞蹈活动,所以也称为“土风舞”。
民间舞蹈多为载歌载舞的集体舞,舞蹈动作千姿百态,各具民族及地方特色。这些舞蹈表现的内容有古代原始社会的狩猎生活、战争经历、图腾信仰及生殖崇拜,也有现代生活中各种传统节日里人们表达欢喜之情的娱乐活动,有的则渗透了各种民俗、祭祀、礼仪活动的遗风。5、现代舞:
现代舞是20世纪初在西方兴起的一种与古典芭蕾相对立的舞蹈派别。其主要美学观点是反对古典芭蕾的因循守旧、脱离现实生活和单纯追求技巧的形式主义倾向。主张摆脱古典芭蕾舞过于僵化的动作程式的束缚,以合乎自然运动法则的舞蹈动作,自由地抒发人的真实情感,强调舞蹈艺术要反映现代社会生活。 6、踢踏舞:
踢踏舞是现代舞蹈风格的一种。形成于18世纪20年代的北美殖民地。当时爱尔兰移民和非洲奴隶把各自的民间舞蹈带到北美殖民地,逐渐融合形成了新的舞蹈形式。
这种舞蹈的形式比较开放自由,没有很多的形式化限制。舞者不注重身体的舞姿,而是着重趾尖与脚跟的打击节奏的复杂技巧。踢踏舞根据不同舞曲的节奏来跳快慢的程度,主要靠踢踏鞋发出“踢踢踏踏”的声音。7、爵士舞:
爵士舞爵士舞是一种充满活力与创造性的个人即兴表演。是一种急促又富动感的节奏型舞蹈,是属于一种外放性的舞蹈,不像古典舞和芭蕾舞所表现的一种内敛性的舞蹈。爵士舞蹈最初是非洲舞蹈的延伸,经被贩卖作为奴隶的黑人群体带到美国本土,而在美国逐渐演进形成本土化、大众化的舞蹈。以上就是这七种类舞蹈的介绍了,你最喜欢哪一种呢,可以评论区留言一起讨论哦!