桑巴舞能练肌肉吗

140人浏览 2025-09-11 04:28:57

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  • 戴咀矣甸酣蚌璃
    戴咀矣甸酣蚌璃
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    如何跳好桑巴的破碎步破碎步是一拍一步,还要做好重心的转换以及胯部的动作,这个步伐练起来颇为痛苦。这个步伐需要将一拍分为4个1/4拍来细化动作。左脚在前,半脚掌落地,右脚重心。在第一个1/4拍时,抬起左胯,左腿到右腿后面,步子尽量小,不超过一只脚的长度。在第二个1/4拍时,左脚落下,同时左胯向后转开,右胯朝前,此时右腿向前略弯曲。在第三个1/4拍时,右脚抬起点地,此时重心更多的在右脚上。在第四个1/4拍时,左脚点地,重心更多的到左脚上。两只脚基本都是脚前掌落地,重心一直在两脚之间,只是随着身体的运动而有一点点地前后更换,可以忽略不计的变化。而在第3个1/4拍时,注意胯部前后的bounce,以及前腿膝盖的弯曲伸直。破碎步中对于身体在运动过程中的状态要求不是很高,关键在于脚下的步伐非常的细小迅速,胯部和膝盖的基本状态在步伐中可以体现就够了。这里分得很细,其实只是一瞬间需要完成的,在不到1秒半的时间内完成这个动作,会感觉最痛苦的是腹部的肌肉和前侧腰肋骨下的肌肉,注意收紧中腰尤其是胃部附近,下身放松,上半身略有前倾,这样可以稍微加快速度。上臂在身前自然画圈,或者举肘半握拳,自由晃动即可。上半身一直朝着前面,当左胯向后时,肩膀依然朝正前,此时会感觉左侧中腰被压缩,左手放在比较前方的位置更自然些。如何跳好桑巴的弹跳我们都知道ISTD拉丁技巧书的修正版已是历史,只要花费约两倍多一点的就可买到五本五种拉丁舞科的书取代它,附有增补的IDTA拉丁技巧书是一本很好的书。 当我分析学习这些书时,我不知何者对? 何者错?很明显的有两种不同的理念存在. 就来谈谈桑巴舞的弹跳(Samba Bounce)吧. 桑巴舞的弹跳所指的是什么呢?森巴起源于巴西和嘉年华会舞有着膝盖的压缩与拉直的特色,产生弹跳的是因为骨盆收缩或者身体压低,它被称为”弹跳动作”,它并不是真的向上和向下蹦跳的。弹跳是如何形成的呢?利用1/2拍将膝盖下压用另1/2拍将膝盖拉直.我们把一个拍子分成二部份--1&,1代表第一个半拍,&是第二个半拍,问题是:要在1时弯曲膝盖, 同时在&拍时把膝盖拉直吗? 或者是其它的,对我而言较符合逻辑的是 踩1时膝盖弯曲接着在&这个阶段才把膝盖拉直。 引用IDTA和ISTD这二本书的内容逐字做个比较。IDTA (Laird):假如弹跳和节奏和脚的移速度结合在一起,节奏会形成“& 1 & a 2 & 1 & a 2”。将膝盖拉直的动作是在&与接下来的1的1/4拍做。 换句话说,我们在 &拍时做膝盖拉直所以一定会在1的拍子上做膝盖压缩。ISTD: (新 ISTD Samba手册):正常的弹跳是桑巴舞特质,简述在开始的1/2拍是稍微伸直,并在第二个1/2拍稍微弯曲,也就是数1的拍子时伸直并然后在&拍上做压缩。看了上面所以引用的资料恐怕是会造成读者思维上的混乱,对一个专业教练.他们全都知道那是怎么一回事,所以似乎都不太理会书上所写的,也因而不会被这些书的内容所困扰,许多人都这么说“把书放在一边吧!”这对我来说似乎很难,在此说声抱歉,只希望大家都能厘清混淆不清的是那些部份?我们正在使用两种不同的技术,还是我混淆了,这二者之间有着相同的含意,谁能说清楚呢? 简要说明:我们都了解到森巴的弹跳不是指如同(bopping)向上或向下跳,它是由桑巴舞所创造出的森巴弹跳,是由骨盆的收缩和膝盖拉直、产生的收缩力所形成的弹跳,请研究森巴的基础: 何谓舞骨盆收缩和撤回,它所有的拍子数法都是以"1 a 2"进行。 Mr. Walter Lairds所着的书对于森巴的弹跳有精确清楚的描述,它的图解对深入了解的更有很大帮助,即使在美国Reverse Basic的基本步比较普遍,我们还是应该忠于书本上所叙述的规范以"1 a 2" 计算方式做Natural Basic Movement. 我的解释是这样的... 从并双脚开始,膝盖稍微弯曲(压缩),重心在左脚上,松开左脚跟 然后加压在左脚脚掌以便开始拉直膝盖,节拍是“&”(这个 & 音乐属于前一小节的第二拍),当膝盖拉直时右脚前进并把重心放在右脚,此时跟正放低,并把左脚并在右脚(此时不用重心). 第一拍双膝均压缩 接着&拍 (这个&拍是属于第一拍的后半拍) 将部份的重心放在脚掌在 ”a”(‘a” 是属于第”&”的后1/2拍) 也可以说”a”是一整拍的1/4拍.双膝在这个点放松 并在第一拍完成接着更换重心到右脚脚跟,压缩膝盖.左脚脚跟向上提(不置重心),数2(第二拍),接着压右脚掌,右脚脚跟放松,并把膝盖伸直,节拍算法是“&” (第二拍的第二节1/2)且在左脚后退时重复弹跳,因此拍子的数法是"&....1 & a 2 & 1 & a 2 &.".在第一节开始必须留有空间,因为这个“&”音乐是属于前一小节的第二拍。

  • 深海里的星星i
    深海里的星星i

    桑巴舞是一种源自巴西的热情洋溢的舞蹈形式,它具有快节奏、高强度的特点,对身体的肌肉锻炼有很大的帮助。

    桑巴舞是一种有氧运动,它能够增强心肺功能,提高体能水平。桑巴舞的舞姿和动作需要大量的跳跃、踏步和旋转,这些动作能够有效地增加心脏和肺活量的负荷,达到锻炼心肺功能的效果。

    桑巴舞对下肢肌肉有很好的锻炼作用。桑巴舞需要频繁进行踏步、蹦跳和踢腿等动作,这些动作主要锻炼了大腿前、后侧肌群、小腿肌群以及臀部肌肉。通过长期练习桑巴舞,能够增强下肢肌肉的力量和耐力。

    桑巴舞也能够增强核心肌群的力量。桑巴舞的一些动作需要身体保持平衡,这就需要核心肌群(包括腹肌、背肌、髋肌等)的稳定和协调。长期练习桑巴舞可以增强核心肌群的力量,改善身体的姿势和平衡能力。

    桑巴舞也有助于改善身体的柔韧性。桑巴舞中的许多动作需要进行伸展和扭转,这些动作可以促进肌肉的伸展和灵活性,提高身体的柔韧性。

    桑巴舞对身体的肌肉锻炼是全面而均衡的,不会产生过分偏重某个部位的肌肉发展。由于桑巴舞的高强度和快节奏,初学者可能会感到辛苦和累,建议根据个人的身体状况和耐力水平来选择适当的舞蹈难度和强度。

    桑巴舞是一种能够全面锻炼身体肌肉的有氧运动,它可以增强心肺功能、改善下肢肌肉力量和耐力、增强核心肌群的稳定性,并提高身体的柔韧性。对于想要通过舞蹈形式来锻炼身体的人们,桑巴舞是一个很好的选择。

  • 比悲伤更开心
    比悲伤更开心

    桑巴舞是一种源自巴西的热情激烈的舞蹈,对练习者的肌肉有着积极的影响。

    桑巴舞是一种非常动感和节奏感强的舞蹈形式,它涉及到快速的步伐、踏板动作、髋部摆动和手臂动作等。这些动作需要全身肌肉的协同运动,特别是核心肌群、腿部肌肉和臀部肌肉等。通过不断地练习桑巴舞,可以增强这些肌肉的力量和耐力。

    桑巴舞是一种高强度的有氧运动。在桑巴舞的舞蹈过程中,人们需要进行快速的跳跃、扭转和转身等运动,这使得心率升高并增加了心肺功能的锻炼。通过长时间的桑巴舞训练,可以增强心肺功能,并促进全身的血液循环。

    桑巴舞还可以帮助增强身体的灵活性和协调性。舞者需要进行各种独特的舞步和动作组合,这要求身体具有较高的灵活性和良好的身体协调能力。练习桑巴舞可以逐渐提高身体的柔韧性和协调性。

    桑巴舞是一种非常全面的锻炼方式,可促进肌肉的增强和塑造,提高心肺功能和灵活性,并培养良好的协调能力。但初学者应该逐渐适应舞蹈的节奏和动作,避免过度劳累和受伤。

  • 瑟瑟st
    瑟瑟st

    桑巴源于巴西,是一种民间舞蹈,在当地的狂欢节从Bajao到Marcha有很多种桑巴舞。为了将桑巴舞的特点表现出来,舞者必须欢快、煽情、激昂地表演。桑巴有着特有的节奏,其中以富有巴西特点的乐器著称。现在很多健身房中也兴起一种叫拉丁健身操的项目,这种运动方式已经不是某种单纯的拉丁舞,而是利用了很多拉丁元素组合而成,经过简化和操化而形成了一种综合性很强的运动概念。比如说桑巴、恰恰、曼波都广泛地运用到这种课程当中,让大家可以在那热情奔放的音乐中同时享受到身心的愉悦。

    动作分解:左、右扫步。

    1左脚左侧迈步,髋关节由右向左划八字,左手向左侧打开伸直,右手划一弧形扣肘从脸侧划下。

    2右脚后侧点地的同时放髋下压,右手向后摆打开伸直,左手划一弧形扣肘从脸侧划下。

    3同1相反方向。

    4同2相反方向。

    如果你已经迫不及待地在摩拳擦掌了,可以去亲身体验一下拉丁舞给你身体带来的不一样的感觉。 ·舞风:活泼的、浓厚的欢乐气息。

    ·舞蹈方式:渐进式移动、定点式、曲折型舞步、游行般、彼此环绕。

    ·节拍:2/4拍。

    ·每分钟/小节:52~54小节。

    ·重音:在第二拍。

    ·升降方式:桑巴舞的BOUNCE动作产生。

    ·动作特性:很“沉”的重心,两点间瞬间的移动,高度柔软性。 桑巴舞的弹跳所指的是什么呢?森巴起源于巴西和嘉年华会舞有着膝盖的压缩与拉直的特色,产生弹跳的是因为骨盆收缩或者身体压低,它被称为弹跳动作,它并不是真的向上和向下蹦跳的。

    弹跳是如何形成的呢? 利用1/2拍将膝盖下压用另1/2拍将膝盖拉直.我们把一个拍子分成二部分——1&,1代表第一个半拍,&是第二个半拍,问题是:要在1时弯曲膝盖, 同时在&拍时把膝盖拉直吗?或者是其它的,对我而言较符合逻辑的是 踩1时膝盖弯曲接着在&这个阶段才把膝盖拉直。

    引用IDTA和ISTD这二本书的内容逐字做个比较。

    IDTA (Laird):假如弹跳和节奏和脚的移速度结合在一起,节奏会形成& 1 & a 2 & 1 & a 2。将膝盖拉直的动作是在&与接下来的1的1/4拍做。 换句话说,我们在 &拍时做膝盖拉直所以一定会在1的拍子上做膝盖压缩。

    ISTD:(新 ISTD Samba手册):正常的弹跳是桑巴舞特质,简述在开始的1/2拍是稍微伸直,并在第二个1/2拍稍微弯曲,也就是数1的拍子时伸直并然后在&拍上做压缩。

    看了上面所以引用的资料恐怕是会造成读者思维上的混乱,对一个专业教练.他们全都知道那是怎么一回事,所以似乎都不太理会书上所写的,也因而不会被这些书的内容所困扰,许多人都这么说把书放在一边吧!这对我来说似乎很难,在此说声抱歉,只希望大家都能厘清混淆不清的是那些部分?我们正在使用两种不同的技术,还是我混淆了,这二者之间有着相同的含意,谁能说清楚呢?

    简要说明:我们都了解到森巴的弹跳不是指如同(bopping)向上或向下跳,它是由桑巴舞所创造出的森巴弹跳,是由骨盆的收缩和膝盖拉直、产生的收缩力所形成的弹跳,请研究森巴的基础:

    何谓舞骨盆收缩和撤回,它所有的拍子数法都是以1 a 2进行。

    Mr. Walter Lairds所着的书对于森巴的弹跳有精确清楚的描述,它的图解对深入了解的更有很大帮助,即使在美国Reverse Basic的基本步比较普遍,我们还是应该忠于书本上所叙述的规范以1 a 2 计算方式做Natural Basic Movement. ·1905年Maxixe舞于法国巴黎发明。

    ·1914年前巴西人称桑巴舞为Maxixe。

    ·1925年欧洲引进了桑巴舞,也举办桑巴舞比赛。

    ·1934年间由于美国舞王Fred Astaire的「Flying Down to Rio」电影之故,英国流行了一种以Samba为形式的舞蹈称Carioca。

    ·1938年Carioca传至美国。

    ·1938年的巴西报纸「O Carapuceiro」的一篇文章中首度出现葡萄牙「Samba」一字,作者为Lopes Gama神父,意思为一种节奏、一种舞蹈。

    ·1939年的纽约万国博览会时期桑巴舞放大光彩。

    ·1941年间由一位电影舞蹈名星Carman Miranda的推广下广为流行,尤其是「The Night In Rio」这部电影。

    ·1948年欧洲开始流行。

    ·1950年代由于一位具领导地位的英国贵族马格丽特公主的影响,更具进一步的流行开来。

    ·1956年正式地在国际上普及流行开来,是受法国人Pierre Lavelle的影响。

    桑巴舞

    桑巴舞被称为巴西的“国舞”。在拉美这个最大的国度,桑巴舞之普及,有这样的说法:人不分男女老幼,平时跳,节假日更跳;在舞台上跳,在大街上也跳;白天跳,通宵达旦地跳。每当激越的音乐声起,人们总是激情难抑,不禁摆腿扭腰,跳将起来,如醉如痴,欲罢不能,欲休难止。 桑巴舞起源于非洲。“桑巴”一词据说从非洲的安哥拉第二大部族基姆本杜语中的“森巴”演变而来。“森巴”原是一种激昂的肚皮舞。顾名思义,这种舞蹈以上下抖动腹部、摇动臀部为主要特征。这是安哥拉最流行的一种舞蹈动作,后来随着贩卖黑奴活动的兴起而开始向外传播。从16世纪30年代到19世纪中叶的300多年中,葡萄牙殖民者从安哥拉和非洲其他地区向巴西贩卖黑奴1200万。在把黑奴塞进船舱运往新发现的大陆拉丁美洲的时候,白人奴隶贩子担心路途遥远,黑奴在船舱中一窝几十天,到岸时腿脚不灵便,卖不出好价钱。他们就每天把拥挤在船舱中的黑奴赶到甲板上,以敲打酒桶和铁锅为伴奏,让他们跳一通森巴舞,活动筋骨。殖民者本想增强黑奴这种特殊商品的竞价力的举动,就把这种流行于非洲的舞蹈无意中带到拉丁美洲。

    据考证,桑巴舞最早流行于巴西的巴伊亚州首府萨尔瓦多一带。这里是葡萄牙人最早在巴西登陆殖民的地方。他们在这里办有大量种植园和采矿场。被贩卖到种植园里和采矿场的黑奴,在繁重的劳动之余,以跳这种家乡舞苦中作乐。在以后的几个世纪中,来自非洲的黑奴及其后裔同来自欧洲各地的白人接触增多,同土著的印第安人逐渐融合。他们的舞蹈也就逐渐吸收了来自欧洲的波希米亚的波尔卡舞、来自古巴的哈巴涅拉舞和巴西当地流行的马克西克歇舞的一些因素,逐渐形成现代的桑巴舞。据记载,20世纪初,是巴伊亚州的妇女们将这种舞蹈带到当时的巴西首都里约热内卢。从此,这种舞蹈开始从沿海流向内地,从贫民窟流向上层社会,从黑人、黑白混血的“穆拉塔人”传播到白人中间。一直以西班牙六弦吉他和尤克里里四弦琴为主伴奏的乐器,逐渐被里约热内卢贫民窟中的铜鼓、大锣、钹等打击乐器所取代。1928年,巴西的第一座桑巴舞学校“让人去说闲话”在里约热内卢建立。1932年,巴西举行首次情人节桑巴舞游行观摩比赛,受到人们的欢迎和好评。从此,现代桑巴舞很快就风靡巴西全国。 桑巴舞原是非洲土著舞蹈,原是一种带有宗教仪式性的舞蹈。在16至18世纪间,葡萄牙人由非洲如安哥拉、刚果等地引进了大量黑奴至殖民地巴西,以取代巴西人与原住民不愿做的工作,而黑奴也将他们的舞蹈带入巴西。19世纪巴西黑奴的身体滚动舞蹈加入巴西土著舞蹈Lundu的身体摇晃动作,继而加入由欧洲引入的花车游行的嘉年华会舞步Copacabana混合而成称Zemba Quecu,最后又混血了巴西舞Maxixe后才大略成形。

    三十年代桑巴舞传入美国,由于它趣味性强,生动活泼。后来经过美国舞蹈专家们的提练和加工,在基本训练,舞步规范及编排上不断研究与改进,把它纳为拉丁舞系列的五大舞种之一,并正式定为国际标准舞的比赛项目。每逢节日,巴西城镇盛行狂欢,人们会跳起豪放而又带点即兴发挥的桑巴舞蹈,因为它那节奏活泼,一重一轻,很快便流传到欧美各大城市。 ①群众性桑巴:舞蹈动作由舞蹈者随着节奏即兴创作。女舞者主要是小而灵巧的扭胯动作,男舞者除胯部动作外,常以脚下各种灵巧的动作变化来显示自己的舞技。表演时可围成圆圈而舞,也可一男邀一女在圈内表演,而其他人仍在原地随跳,还可由一人领先,其他人在其后排成一行,由后人扶着前人腰,众人按各种队形一致做扭胯动作。

    ②表演性桑巴:女舞者扭胯动作结合大幅度的造型舞姿及各种步法的变化,同时根据舞蹈的人数创造各种队形,男舞者手执各种打击乐器边击边跳。 Surdo

    在SambaReaggae风格中已经衍生出5种音高的Surdo而在Rio Samba 中仍然是三种基本音高的Surdo。高音乐器Repinique

    在SambaReaggae中,通常使用两支塑料鼓槌高速不间断击打,而在Rio Samba中通常用一只鼓槌和一只手来配合击打,是领鼓者最常使用的乐器,负责呼叫一些配合和指挥整个鼓队开始和结束。

    Caixa

    使用常见的架子鼓,用木鼓槌击打,是鼓团保持速度稳定的基础,在Rio Samba中Caixa的音高通常被调到很高并且是击打有弹簧带的一面。

    Cavaquinho

    通常也被称作巴西吉他,尺寸比吉他小得多,从这张图片中就能看出来它的真正尺寸。 具韵律性与活泼性的桑巴舞通常给比赛带来相当大的兴奋,其重点须有良好的身体平衡性,及在定点舞步和如Z形样式移动的舞步中彼此正确分配运用,大体而言桑巴舞是属于渐进移动的舞蹈。而移动须如“嘉年华会游行”式的渐进的圈式舞蹈,而定点式舞蹈时须与观众互动。改良过的国际标准拉丁桑巴舞与会将人们带入狂欢状态的原始巴西桑巴舞有所不同,不过仍保有“嘉年华会游行”式和充满活力的特点。

    对竞赛选手而言:高度灵活及柔软性的身体为首要,而为如此强烈的律动身体,手臂具次等重要的平衡作用。高级舞者会正确地运用身体重量与地心引力,产生“很沉”的重心。选手须将重点放在肌肉的适度松弛和重心,生理及心理的紧绷均无法将活泼、热情的桑巴舞表现良好。

    特殊贡献人

    Walter Laird与舞伴Lorraine对桑巴舞汇整成国际标准舞的贡献最大。 在全世界人眼中,桑巴舞是巴西的国舞,代表着热情及多种族族群的艺术溶合,嘉年华会更是巴西人最重要的节庆,但巴西人对待桑巴舞,就不如异国人对待桑巴舞那么崇高了,因16世纪黑奴引进时所带来桑巴舞雏形的黑人舞蹈,因跳时身体有摩擦被列为“不入流”、“粗野”的舞蹈,属于低下阶层的,甚至当时殖民总督下令禁跳,巴西政府对桑巴舞有卓越贡献的人并无奖励,对桑巴舞有历史性之事及物也未予以重视。故在20世纪初之前的年代,巴西人如跳桑巴舞就被视为游手好闲、无赖等之辈,有时警方也会制止。

    但在另一方面,原黑人的舞蹈具有宗教性、文化性的层面意义,因加入了巴西土著及欧式舞步,演变成多族群性的共同舞蹈,又其所用的敲打式乐器所散发出的豪迈,深深打动人心,而舞蹈的挑逗性与律动性,对巴西占大部分人口的中下阶层而言,代表着是对现实社会不满情绪的舒散,是男欢女爱的媒介,也是打发时间的休闲娱乐,更是庆典节日狂欢的工具,成为日常生活的一部分。而在近四、五十年间国际社会接纳桑巴舞后,桑巴舞的地位才在巴西国度里向上提升,不过巴西仍未将其列入高尚艺术之厅。 2006年5月份,中国第一支桑巴舞蹈打击乐团在北京成立,名字叫做桑巴亚北京。这个社团最初由艺术家Jimmy Biala和Leon Lee在2002年9月创建于旧金山,成员主要是在旧金山生活的亚裔,因此取名桑巴亚。

    桑巴亚北京是一个立足于社区的非牟利组织,主要提供巴西传统打击乐舞蹈等相关的教育项目和专场演出,是中国唯一一支活跃于巴西打击乐演、舞蹈演奏与教学的社团。2006年5月JimmyBiala(吉米·比亚拉)和李宝衍创办桑巴亚北京。自此以来,桑巴亚北京从15人的小团队扩大到有将近40多个学员的社区团体,提供了不同级别的巴西打击乐和舞蹈课程。创始人JimmyBiala(吉米·比亚拉)与Leon Lee(李宝衍)的初衷是通过结合巴西鼓乐与亚洲舞蹈的形式为旧金山湾地区社区间搭建文化传播的桥梁。2008年年底,桑巴亚北京通过了世界桑巴组织协会的认可,成为其会员组织。

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    分类: 文化/艺术 >> 舞蹈 问题描述: 有没有视频可以教的?解析: tywd/video?lb=舞蹈教学 salsachina/down ylld17-5.anyp/ 华尔兹教程视频.桑巴舞是巴 *** 特的文化艺术,如其足球运动一样,在世界上独领 *** 。从16世纪起,起源于非洲西海岸的桑巴舞传到巴西,在吸收了葡萄牙和印第安人舞蹈、音乐的艺术风格之后,演变成巴西的桑巴舞。桑巴舞是巴西音乐的集大成者,其舞蹈紧张、热烈、欢乐、活泼,舞蹈者的每一块肌肉都在抖动。巴西的狂欢节已经离不开桑巴舞,桑巴舞也成了巴西狂欢节的代名词。巴西桑巴舞是融华丽的服饰、激昂的音乐和丰富的表现力、故事性于一体的演出。恰恰的特殊风情 1、源于墨西哥,4/4音乐,每分钟30-32小节,4小节前奏,第一拍动胯,第二拍动脚,第四拍完成恰恰;第一拍为重拍,四拍走五步,不可有起伏。2、特性:音乐有趣,舞态花哨,步法利落紧凑,它的舞步源于爵士,爵士舞之所以有强大的生命力、感染力、爆发力,就是因为它更强调主力腿跳舞法。恰恰恰是拉丁舞中的新秀,是从一种名叫曼波舞的舞蹈发展而来的。紧随着曼波舞的出现,另一种节奏就繁荣起来,最终风靡全球,它就是恰恰恰。它的音乐比曼波舞稍慢一点,节奏也更简单明快。恰恰恰带给人一种快乐,轻松,逗趣,还有点聚会的氛围。后被简称为恰恰。恰恰恰舞(Cha—Cha—Cha)乃是所有拉丁舞中最受欢迎的舞蹈,音乐很容易辨认,旋律音符通常是短音或是眺音。音乐节拍为4/4拍,有时2/4拍,虽然恰恰恰舞曲经常演奏着每分钟34小节的节奏,其实最理想的节拍是每分钟32小节。恰恰恰舞是古巴的舞蹈,与伦巴舞一样,古巴舞者以音乐的第二拍开始前进或引导。男士方面,正确的方法是两脚稍微分开站立,重心置于左脚,第一拍时,以右脚向右侧跨一小步(女士相反),然后以左脚前进(女士右脚后退)进行基本动作,节拍数法有:“慢,慢,快快,慢” 、“踏,踏,恰恰恰”和“2,3,4,1”所有的舞步都是这种数法。英国有些舞者在舞厅里仍是以音乐的第一拍开始左脚前进,数为“l,2,恰—恰—恰” ,这种方法对初学者较易学。不过上述的数法“2,3,4,1”仅用在由舞蹈教师协会所举办的考试和竞赛。握持:恰恰恰舞的握持与桑巴舞一样,开放式握持(0pen Hold)和扇形位置(Pan Position)与伦巴相同。 脚步动作:脚步动作与伦巴相同,以脚底出去,随即整个脚底着地。不用脚跟引导。拉丁舞介绍拉丁舞起源于拉丁美洲,包括:萨尔萨、恰恰、玛瑞格、伦巴、桑巴、牛仔等。音乐热情洋溢,生动活泼,以扭动腰、腹、胯为主,加上脚步的动作,自由流畅,尤其展现女性优美的线条,动人入情,有人称:拉丁舞就是专为女人而诞生的。拉丁舞最大限度地赋予舞者自由和随意,动感中充满了异域风情,配合流行舞曲设计的有氧动作,不仅可以调适现代人紧张的生活心情,提升身体灵活性,长期运动还可以达到修饰臀部及腿部曲线的作用。舞蹈着装方面更加个性化,无论是裙装裤装,夸张饰品,只要你喜欢的,都可尽情地“秀”一番。拉丁舞简单易学,不需要固定舞伴,即学即用,具有良好的社交功能。对于追逐时尚、热衷舞蹈、享受音乐的朋友来说,它的意义不仅仅是一项运动方式,更多的代表了一种生活理念,一种积极健康的生活方式!拉丁舞是诱人的、是动感的、是充满期待的......就加入进来吧......华尔兹又名圆舞, 这是因为华尔兹在整个舞蹈过程中,大部分都在不停的旋转。 华尔兹来源于欧洲,是欧洲的一种土风舞,到了18世纪,华尔兹成为极流行的社交舞厅舞。华尔兹有论舞步与乐曲,都和其他舞步有显著的不同之处,主要区别是华尔兹是3拍子的舞步,所以有人称之为快三步舞或慢三步。华尔兹舞曲轻快,明朗而动人,舞步也是如此,令人有飘飘欲仙的感觉,比其他舞步更有诗意,更温文而雅。这也是华尔兹能流行百年而成为标准的主要原因。 莫扎特、肖邦、柴可夫斯、施特劳斯等音乐大师皆写下了不少不朽的华尔兹舞曲,特别是施特劳斯,把华尔兹变成的不朽的舞蹈,使它成为舞蹈之王 维也那华尔兹基础 节拍 3/4 速度60小节/分钟 特点 在较快的音乐中完成摆荡型舞蹈的各项技法 步法 引导步 右转 右换步 左转 左换步 原地左转 止步 原地右转 节奏 每拍一步 第一拍略长 二三拍的追步稍快 每二小节六步为一组 男士强拍前进,弱拍后退 升降 前进转为升起 后退转为无足步升 倾斜 取决于升降和摆荡的大小(直右右,直左左) 换位 右换左用前进 在舞程线上进行 左换右用后退 可在角落上进行 强调 舞伴换位 内外圈轮流做前进转和后退转,不是团团转,右转用SWIN(摆荡),左转用CBM(反身) 华尔兹的基本舞步结构,是由前进(或后退)、横移、并脚三步构成一个基本旋回。第一个旋回和第二个旋回,就要出现必然的换脚变化。这是初学者必须解决的第一个障碍。在练习中,要逐步养成这样一种概念:重心是在两脚之间依次交换的,即使是并脚的舞步,重心落在双脚上的时间也是极短暂的,它只不过是一种特殊的交换重心的形式而已,这种特殊形式是为了造成“不露痕迹的交换重心的形态”。但主观上的换脚意图却是丝毫也没有变化的。只要保持这种意图的连续性发展,就可以很容易的越过这个障碍。 第二个问题是脚跟、脚掌、脚尖的运动程序及其方法的问题。前面已经介绍了基本运步方法,现在遇到的是在升降中如何处理它们之间的关系的问题。无论前进还是后退,在第一步重心转移完成后,都应把重心点移向前脚掌。尽管此时膝部还未伸直,但脚跟却应微微离地。向第二步发展的动力,就是由脚距离地而产生的脚掌推力引发的。第二步的横移,是运步的特殊形式,它既不是先落脚跟,也不是先落脚尖,而是近似于全脚的前掌落地,并伴随着反向的倾斜(即左横移时右倾斜,右横移时左倾斜)。此外还应注意,并脚动作井非从第三拍才开始,而是在第二拍的后半拍就伴随着身体的上挺和倾斜。开始向并脚发展(靠拢)。此时的重心完全处在横移脚的前半脚掌上。第三拍的并脚是在完全没有重心的状态下到位的,而且直到第三拍的前半拍,重心都还在横移脚的前掌上上升,直至极限状态,并拢的脚掌才开始不露痕迹地支撑重心。这种双脚重心状态只不过是一刹那的表现。从第三拍的后半拍开始,脚跟开始下降,而下降的重心,则主要由并拢那只脚的脚掌支撑。换言之,横移脚的脚掌完成着推动脚跟上升的重心支撑任务,而脚掌下降的重心则落在并拢脚的脚掌上。上升和下降的转折点,就是重心不露痕迹地交换时间。这些要求对于一个初学者来说是太困难了。但假如你想跳出优美的舞步,这第二个障碍也是必须越过的。 第三个障碍是侧身与倾斜。倾斜乃是通过侧身动作的延伸,也就是肩部引导来实现的。再进一步深入地说,这一系列的上身动作,都产生于腰部的力量,而不是某一个局部的单独运动。这虽然是最高层次的要求,但却必须从一开始就引起注意。否则一旦形成局部性用力的毛病改起来就不容易了。上述三个障碍,大家可以根据自己的具体情况灵活掌握。基础较差的初学者,可以在练习基本步的时候,一个一个的解决;有一定基础的交谊舞爱好者,则可以用这些规范来提高自己的技术能力;假如你是一个急于求成的自娱 *** 谊舞跳怯的爱好者,懒得在这方面花费时间和精力,也可在越过第一个障碍后,完全可以将后两个问题置之不理,而不会影响你往下学习。不过当你的舞技进展到相当的程度后,肯定会对这些东西感兴趣的,那时候再来从头练习也无妨碍。 问题补充:】(Waltz)又称“华尔兹”,起源于奥地利北部的一种民间三拍子舞蹈。圆舞曲分快、慢步两种,舞时两人成对旋转。十七、十八世纪流行于维也纳宫廷后,速度渐快,并始用于城市社交舞会。十九世纪起风行于欧洲各国。现在通行的圆舞曲,大多是维也纳式的圆舞曲,速度为小快板,其特点为节秦明快,旋律流畅;伴奏中每小节常用一个 *** ,第一拍重音较突出,著名的圆舞曲有约翰·施特劳斯的《蓝色多淄河》、韦伯的《邀舞》等. 【波尔卡】(Polka)捷克的一种民间舞曲,以男女对舞为主,其基本动作由两个踏步组成,一般为二拍子.伦巴舞 作者:未知 文章来源:本站原创 点击数:182 更新时间:2006-8-22 【字体:小 大】 一 概述 伦巴舞在拉丁舞中是一项具有魅力的舞蹈,它的音乐缠绵,舞蹈风格柔媚而抒情,以表达情侣之间的爱情为主题,被称为拉丁舞之魂。伦巴的音乐是4/4拍,音乐速度为每分钟27-31小节,伦巴舞是一种四拍走三步的舞蹈,节拍值如下: 拍子 2 3 4&1 或 Q Q S 节奏值 1 1 2 第二拍和第三拍各走一步,第四拍和第一拍共走一步。音乐重音是第一拍,动作上表现为髋部的运动,这是由于在第一拍上屈动力腿的膝关节时,所自然出现的一种横向臀部扭摆,导致脚在第二拍时才完成行进。除规定步伐外,臀部应始终保持连绵柔和的扭动。 二 伦巴舞握持姿势 闭式位舞姿——男女相对站立,相距20厘米,身体正直,男士的右手放在女士的左肩胛骨上,女士的左臂轻靠在男士的右臂上,男士的左臂稍弯抬起与眼睛齐,女士的右手手指放在男士拇指和食指之间,双方的手轻握。

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    乱可爱一把

    不少爱美的MM想学跳拉丁舞减肥,但是又怕很难学会,或是怕跳拉丁舞会长肌肉。其实只要注意一些跳拉丁舞时的一些细节,塑造完美 曲线不是难题。下面就来教你跳拉丁舞减肥塑身全攻略,让你想瘦哪里就瘦哪里。塑身一:头部、颈部很多舞蹈可以减肥,但是能减到脸和颈的舞蹈却是很少。拉丁舞可以做到这点,关键在于你要怎么去减。关键处(1):头部方向拉丁舞的头是跟随身体和舞蹈而转动的。在身体面向正前方时,要注意你的头部一定要平视,一般来讲头部微微抬高跳舞时会给人一种高贵的感觉。头不能抬太高,微微抬高既可。这样做的作用有助于修长脸夹部位,将肉肉拉长紧缩。关键处(2):颈部转动当头随着舞蹈转动的时候,拉丁舞要求转头迅速有力,不像其他舞蹈慢慢的转,转来转去并没有多大活动量。这点上,拉丁舞能够灵活活动颈部,缩紧颈部肌肉来回转动有助于尽快减少下颚及颈部的赘肉。塑身二:肩膀、手臂很多人觉得自己肩膀肉多,也有人觉得自己手臂手多。我只能说,跳拉丁舞的人全身没一块是脂肪。然而学习跳拉丁舞要怎么从肩膀带动到手臂这却是一个学习难点。关键处(1):肩膀带动拉丁舞里面肩膀是一个很关键的部位,你的手势漂不漂亮,很关键的一点就在于如何运用肩膀。拉丁舞手势摆动不只是大臂带动小臂的运动,而是用肩膀带动的。怎样带动,这需要很深的理解和坚持的练习,前期练习肩膀会很痛很酸,习惯后觉得抬动肩膀是多么容易的事情。要注意的问题是抬动肩膀,不是让你把肩膀往上耸,那是错误的。关键处(2):手臂摆动手臂肉多想减没问题!关键在你怎么动。你随便甩甩是根本没用的美之璇。拉丁舞是全身躯干运动,跳舞的时候要收缩全身的肌肉。可能减不下去吗拉丁舞的手,坚韧有力,速度迅猛。不是随便甩两下就能有的力度。所以靠肩膀带动是一部分,另外一部分就是靠长期训练让自己的手臂变的更加有力和修长。练习时一定要注意手臂要伸直,除了部分特定弯曲动作外。比如恰恰的纽约步等,就需要强力快速甩出去。注意的地方在手指,一定要跟随速度摆好姿势,灵活运用手腕。塑身三:腰部、屁股很多人跳拉丁舞是为了减腰减屁股肥肉。的确,拉丁舞最能在短时间内减去的就是这两个地方。有效的数据统计,一个高手认真的跳完整整1首拉丁舞曲需要消耗热量等于跑500米。而在伦巴或者恰恰舞里,腰部转动不少于80次。减肥效果可想而知。关键处(1):腰部转动拉丁舞的精髓就在此。任何舞蹈都不可能像拉丁舞般那么灵活的转动腰部。很多国外的舞者,腰部转动幅度大于150度以上不少。来回这样转动,不想瘦都难。很多初学者都不会转动。左右摆动那不是转动,很多初学者感觉自己转了,其实在旁人看来,还是在左右摆。简单来说,转动就是把屁股前后转。最初的训练是双手伸直肩膀宽,扶在平行把手上,将脚后跟抬高前后转屁股。慢慢适应以后加腰力、髋骨、腿和膝盖。再说一个比较深层点的话题,当你会转动以后试着带上髋骨,加上膝盖以后。髋骨应该是上下做绕动。用上身和下身往腰上积压才是正确姿势。不是身体往下堕!关键处(2):屁股的作用想知道为什么跳拉丁舞的MM屁股都那么翘那么有弹性吗其实跳拉丁舞,就算不动,屁股也应该是收缩往上翘的,跳拉丁舞的时候屁股要收紧,。当然也要记得收腹哦!哪有挺着肚子跳舞的哇在腰部转动的时候屁股也不要松懈,一定要记得坚持往上翘,夹紧往上翘。日复一日,一曲拉丁舞就长达4分多钟,坚持这样下去。要不了多久,你的屁股就自然上翘了。跳舞时夹紧不放松,这样就可以运动你PP上的肌肉,一点多余的肉肉都不会有。塑身四:腿、脚关键处(1):腿部跳拉丁舞腿是很关键的,身体的支撑点在腿上,腿不用力,整个人站不稳,更别说跳好舞。在拉丁舞里面最累的有三个地方,1是手,2是腰,3就是腿了。这三个地方在整个舞蹈中,几乎是不会休息的。所以跳拉丁舞时,腿的运用一定要得当,腿是需要和脚配合的,腿要给力度于脚,脚要让腿有用力的尺度。因为拉丁舞是穿高跟鞋跳的,站立上就比较累。腿部的肥肉自然不会再有,其次拉丁舞用力的方法很是奇特,能够使你的腿越来越细,而且不会长出肌肉块块。至于理论上的原因,这是结合脚和整体舞蹈运动。注意要点:跳舞过程中注意身体不能往下堕,腰部以上往上拉,腿则要往下使力,是使力不是堕,分清楚。腿的力度给脚,就像把地面要踩个洞一样。关键处(2):脚部腿给了力量,脚要怎么运用这种力量呢,运用不当会使自己变得很累而且舞蹈跳得不好看。首先要学要脚型。拉丁舞除了斗牛舞和桑巴舞里能够有脚跟走动外,其他三种舞蹈是不允许用脚后跟走路的哦,桑巴里也只是少数舞步用脚后跟在走动。走路时只允许用脚掌。所以在走动时腿的力度是大量给脚掌而不是给脚后跟。一般拉丁舞老师会在教课前先教点形体基本或者芭蕾舞基本,作用就是为了让学员能更快适应腿与脚的配合用力及用力方位。注意点在你的脚趾,5跟趾头一定要牢牢抓稳地面,防止快速走动或者转圈时站不稳。比较穿高跟鞋跳舞,前期如果不太适应,建议跟度不要太高。塑身五:基本形体、拉丁舞姿态最后呢,说说最关键的问题,就是姿态。很多减肥操或者运动者都是以形体方式运动而并没有加舞蹈和音乐和谐。拉丁舞的音乐调子是很奇特的,它的数拍方式和其他舞蹈有所不同,跳拉丁舞时应将舞步与音乐结合达到和谐的状态。关键处(1):形体所有形体课上教授的内容都可运用到拉丁舞里,拉丁舞是包罗万象的,不排外。要注意的是:挺胸收腹,扩肩,腿靠拢站直。整个身体要呈一条线。呼吸均匀,掌握好平衡度及走路时的大小尺度。关键处(2) :拉丁舞的基本姿态在掌握好以上形体内容后,跳拉丁舞时一定要注意以下几点:1、头微微抬高,要给别人一种高贵的感觉(不能太高啊~)2、肩膀往下沉,手臂以半圆姿态自然打开。不要用力,也不要往上耸。3、收腹翘臀,屁股一定要往上翘,注意保持。久了自然习惯了。4、双腿靠拢,在跳舞时站直的脚需要用力往后延伸,拉丁舞里叫“超伸直”。5、脚的形状是后跟靠拢,前掌以45度左右打开。并脚转胯时,后跟不允许打开。跳舞时要保持脚尖朝外。不要走内八字。

  • 故作矜持
    故作矜持

    减肥的方式有非常的多,大部分的人会选择运动的方式来减肥,在运动的方式当中,有的人会选择跳舞的方式来进行的,跳舞的好处有非常的多,如果要减肥的话,当然要选择一个最好的方式来减肥,那么到底什么减肥舞蹈最有效?跳什么舞蹈减肥效果好?

    1、什么减肥舞蹈最有效

    1、钢管舞:紧致塑身

    最适合:想要打造紧致曲线的sexygirl

    钢管舞仅仅是一种可爱的舞蹈吗?当然不!其实它还是一种塑造完美曲线的力量运动。

    钢管舞分为杆上技巧、杆下舞蹈动作两部分。杆上技巧能使身体的每一块肌肉得到有效的锻炼,特别是手臂、大腿、臀部、腰部,能够起到很好的塑身效果;杆下舞蹈动作则融合了可爱爵士、肚皮舞、芭蕾等多种舞蹈元素,既有柔韧性,又有热情奔放的刚强之感,把女人的味道尽情挥洒。练钢管舞的女人,即使离开钢管,举手投足之间也会不自觉地融入一份魅惑。

    难度:较难

    教练私房话:“为什么有的女孩并不胖,但看起来线条还是不够完美,总显得软塌塌、松垮垮的?因为不胖,并不代表紧致。钢管舞其实是练肌肉的,但它却不会像器械那样容易让肌肉变得粗大。它跟瑜伽一样,通过各种拉伸运动来拉长并紧实肌肉,只会让全身变得更加紧致,特别适合女孩子练习。但钢管舞又不同于瑜伽,它不如瑜伽那么安静,却比瑜伽更有女人味。在跳钢管舞中,你享受到的那种自我陶醉的感觉,是瑜伽无法给予的。它还能锻炼到一些平时很难锻炼的部位,比如背部、后腰部,这些可都是MM们最想收紧的地方哦。”

    2、嘻哈:全身减肥

    最适合:年轻、活力,想要全身减肥的MM

    嘻哈、HIP-HOP、街舞,你怎么叫它都行。

    如果你要减肥,它当然是最好的选择。为什么?因为它本身就是很好的有氧运动。在跳舞的过程中你会消耗大量的热量,活动到全身的肌肉,在提高心肺功能的达到减肥的目的。

    嘻哈的舞步简单、幅度大、爆发力强,组合起来却能够表现出复杂的舞感,属于比较容易学习的一种。它伴舞的音乐都是很动感的,没有特别固定的风格和模式,你可以随着音乐,酣畅淋漓地尽情发挥,在挥汗的心情也得到疏解。

    难度:中等

    教练私房话:“嘻哈是绝对青春活力的舞蹈。我最早练的就是嘻哈。夸张的动作、强烈的爆发力,在跳舞的时候,把心中所有的情绪都一起发泄出来,真的是一种很爽的感觉。它的动作对小关节和小肌肉的运动也很多,连平时很难锻炼到的部位都能运动到,想要全身减肥,它是最佳的了!”

    3、肚皮舞:纤腰提臀,按摩盆腔

    最适合:身体协调能力比较强,想要着重纤腰并紧实全身的MM

    抖腰、送臀,这也许就是你对肚皮舞最深的印象。虽然肚皮舞主要锻炼的部位是腰、腹、臀等躯干部位的肌肉,但它其实是一种全身的舞蹈,可以让你的腿部、腹部、肩膀以及颈部都得到充分的活动。纤腰提臀的让全身都得到锻炼。

    练习肚皮舞还可以训练身体的协调能力,因为当身体某些部位快速、连续动作时,其他部位却要处于相对静止的状态。

    4、芭蕾:平坦小腹、减掉大腿赘肉

    最适合:想要“静态”收紧腹部和大腿的优雅MM

    芭蕾舞的动作非常舒缓,即使你缺乏运动细胞也完全不用担心。芭蕾舞比其他舞蹈更能塑造腹部及大腿后侧的线条,因为芭蕾动作无时无刻都得缩紧小腹、提气;而借助芭蕾舞的基本抬腿动作,则可以减掉大腿内侧及后侧的赘肉。

    练习芭蕾还可以帮你挺拔脊柱,优美体态。因为只有脊柱的四个生理弯屈即颈椎、胸椎、腰椎、骶尾椎都处在直立的位置上,才符合芭蕾基训的标准。

    难度:中等

    教练私房话:“练习芭蕾以后,你的整个体态都会发生变化,平时你会有意识地保持挺胸收腹。我在加拿大生活的一段时间,从我家去公车站有一段步行的距离,练了芭蕾以后,我在步行的过程中都有意识地收紧腹部。后来我就很习惯这样的姿势了,腹部也自然地变得平坦了。”

    5.莎莎(salsa):强调髋部的摆动,能很好地锻炼到腰部肌肉和大腿内侧肌肉。

    6.爵士舞:是一种全身性的有氧运动,主要锻炼腹部、身体上部、腿部和腿后肌。

    2、健身舞蹈种类有哪些

    有氧舞蹈

    有氧舞蹈(aerobicdance)是配合音乐有节奏地舞动的有氧运动,有氧舞蹈一方面能消耗较多热量,一方面能把许多舞蹈动作健美操化,通过有氧健美操的锻炼形式,反复或进行组合练习。有氧舞蹈动作不象健美操动作比较操化,有氧舞蹈有许多风格,其音乐与舞蹈的结合紧密,锻炼时能达到愉悦身心,同时人的创造、想象、表现和艺术修养等综合能力都能达到提高。

    有氧舞蹈种类

    有氧舞蹈根据动作、音乐的不同特点分:aerobicdance,hip-hop,funk,salsa等许多风格的有氧舞蹈。而有氧舞蹈在中国又出现了扇子舞等许多风格。跳有氧舞蹈并不一定要去舞蹈教室,在家也能跳,可配合年龄编舞,有较大的自由性。

    拉丁风格

    最早的有氧舞蹈都带有拉丁舞风格的有氧舞蹈,如爵士舞风格的有氧舞蹈jazzaerobics;以后又出现了萨尔萨有氧舞salsaaerobics,这也是一种比较快的拉丁舞风格的有氧舞蹈,吸取了许多如曼波舞、恰恰舞、探戈、桑巴舞的风格。这些有氧舞蹈的特点就是髋部动作很多,动作优美。

    摩登风格

    摩登舞是体育舞蹈比赛中的一个项目群,参加比赛的运动员男士要着燕尾服摩登舞西装,打领结,女士要着长裙,梳宴会正式发型。这个项目群中共包括华尔兹、维也纳华尔兹、探戈、狐步和快步舞五项。比赛时裁判对参赛各对运动员不打分,只确定优胜顺序,最终根据总排名前三名胜出。摩登舞类中有华尔兹舞、探戈舞、狐步舞、快步舞和维也纳华尔兹舞五个舞种。

    方克、街舞风格

    方克(funk)、街舞(hiphop)的有氧舞蹈与funk、hiphop音乐有很大的关系,这些音乐都比较欢快,使人都有一种跃跃欲跳的感觉。funk、hiphop是带有自由舞和黑人舞风格的有氧舞蹈。动作放松、自由多变,它能够提高锻炼者的协调性、达到健身的目的。跳funk、hiphop后使人精神非常愉快。所以这种有氧舞很受青年的欢迎。

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