桑巴舞的基础要点有哪些

拉丁舞最基本的四个动作通常归纳成为四个脚位，而也正是由这四个常用的脚法组成了拉丁舞中的舞步和动作。一位脚就是以右腿为重心，(重心脚)左腿向前伸直，(动力脚)用小脚趾点在地上，拉伸脚踝，绷直膝盖。

(二人都是一位脚)

二位脚同样是以右腿为重心，左腿以大脚趾压住地板，向左滑动，在左侧伸直，与右腿平行，用大脚趾点地，腰胯带动脚跟外旋，拉伸脚踝、膝盖。

(男方是二位脚)

三位脚是继续移动左脚向后，在右脚的后方伸直，大脚趾点地。其重点仍然是以腰胯带动大腿外旋，转脚跟向右，这一点很重要，转动左脚跟就是在打开左腰胯。

(男方是三位脚)

四位脚就是把在后伸直的左腿，屈膝向前靠在右膝盖的后面。

(男方是四位脚)

把这四个脚位编成口诀即：一位脚向前;二位脚旁边;三位脚向后;四位脚夹紧。

桑巴舞的基础要点包括以下几个方面：

1. 身体姿势：桑巴舞强调身体的挺直和均衡。舞者应保持脊椎挺直，肩背放松，双腿稍微弯曲，站立稳定。舞者还要保持腹部收紧，臀部下沉，以保持优雅的姿态。

2. 脚步技巧：桑巴舞的基本步伐包括“右踢”，“左踢”和“踏步”。右踢和左踢是基本步伐，舞者根据音乐的节奏交替使用。踏步是另一种基础步伐，舞者在特定的位置上连续迈步，通过快速的脚步展现出活力和节奏感。

3. 臀部动作：臀部在桑巴舞中起到非常重要的作用。舞者需要学会运用臀部的灵活性，通过推、摇、扭等动作来表达舞蹈的特色。舞者需要在舞蹈中注重臀部的动态和舒展，以增添舞姿的曲线美。

4. 转体技巧：桑巴舞中的转体技巧需要舞者具备良好的平衡感和身体协调性。舞者需要学会通过脚步和身体的协同运动，完成身体的旋转和转向。舞者可以通过练习转体技巧来提高舞蹈的流畅性和动感性。

5. 节奏感和表情：桑巴舞是一种非常节奏感强烈的舞蹈形式。舞者需要准确地把握音乐的节奏，通过身体的动作和肢体的表达传递出舞蹈的热情和活力。舞者还需要学会运用面部表情，展示出舞蹈的情感和个性。

以上是桑巴舞的基础要点，通过持续的练习和培训，舞者可以进一步掌握更高难度的技巧和舞蹈风格，展示出更加精彩的桑巴舞蹈表演。

桑巴舞是巴西最有代表性的舞蹈之一，其基础要点包括以下几个方面：

1. 节奏感：桑巴舞是一种强调节奏感的舞蹈，舞者需要准确把握音乐的节拍，并将其融入到舞蹈动作中。

2. 步伐：桑巴舞的步伐通常以快速踏步为主，有着明确的节奏感。常见的步伐包括“基础步”（Samba no pé）和“侧步”（Samba de lado）等。

3. 臀部动作：桑巴舞以臀部的摆动为特色，臀部的动感和灵活性是桑巴舞的重要表现方式。

4. 身体协调：舞者需要保持身体的协调性，通过脚步和手臂的配合展示出整体的舞蹈美感。

5. 转圈技巧：桑巴舞常常伴随着转圈的动作，舞者需要掌握如何平衡好身体的同时旋转，保持稳定和流畅的动作。

6. 手臂动作：舞者的手臂动作通常较为灵活，既可以用来增强节奏感，也可以用来表达舞蹈的情感和意境。

7. 舞台表现力：桑巴舞强调舞者的表演能力和舞台魅力，需要具备良好的表达力和舞蹈结构的把握。

桑巴舞的基础要点包括节奏感、步伐、臀部动作、身体协调、转圈技巧、手臂动作和舞台表现力。舞者需要通过不断的练习和探索，将这些要点融会贯通，展现出独特的桑巴舞姿态。

芭蕾：

最初是欧洲的一种群众自娱或广场表演的舞蹈，在发展进程中形成了严格的规范和解构形式、其主要特征是女演员要穿上特制的足尖鞋立起脚尖舞。芭蕾神秘，高雅，通过对它的学习可以塑造你健于美相融的完美形体，达到优雅气质。芭蕾舞多以脚尖着地，故被人美称为“脚尖上的艺术”。民族舞：

全世界所有的民族都有各民族的舞蹈。现代舞：

是以反对古典芭蕾而创立，摆脱了古典芭蕾在形式上的束缚，多表现某种情感，是一种抽象芭蕾。

现代舞分为心理表现派、象征派、人本主义舞蹈等流派。 拉丁舞：

分为拉丁国标舞和拉丁舞:拉丁国标舞是在拉丁舞的基础上发展规范形成的竞技专业舞蹈，内容包括伦巴、恰恰、牛仔、桑巴、斗牛等。拉丁舞又称拉丁风情舞或自由社交舞，它是拉丁国标舞的起源。拉丁舞是大众民间舞蹈，随意，休闲，放松是它的特点，有较大的自由发挥空间。肚皮舞：

历史十分悠久。古埃及新王国时代第十八朝的墓中，就画有和现在肚皮舞相似的舞娘和舞姿。此后，随着阿拉伯音乐的流行，肚皮舞风靡一时。肚皮舞的健身功效、和舞者身上散发出来的独特的气质，在欧美更是掀起了一片学习肚皮舞的热潮。爵士舞：

是由非洲黑奴带到美国的一种舞蹈，因此它的舞姿如同非洲人性格一样：原始、热情、奔放。爵士舞到了美国以后，吸收了芭蕾、现代舞、街舞、拉丁舞的元素和技巧。健身房的爵士舞则是改良后的“爵士健身操”，教练会将舒缓的波普和传统爵士乐曲转换成节奏强劲的健身操音乐。街舞：

也称HIP-HOP，起源于美国街头舞者的即兴舞蹈动作，也叫STREET FUNK。街舞因其轻松随意、自由个性和反叛精神而受到年轻人喜爱，它的独有风格在于注重身体协调性，重视身体上半身律动及头部、手部的动作，所以在消耗脂肪同时也缓解了精神压力。由于能起到调节练习者的心理的作用，称之为让人带着笑容进行训练的运动。POPPIN’:

POP，指通过对身体肌肉的收紧和放松，达到震动的目的，所造成的视觉上的停顿效果。

它的要点，在于对自己身体的控制，只有完全的控制自己的身体，才能说领会了Poppin的一些精髓，而一般意义上的Poppin舞蹈，是指通过运用这些技术，造成视觉上的冲击，巧妙的表达节拍和旋律的一种舞蹈。在Poppin出现的早期，还是主要以模仿机器人等动作为内容的，这也就是为什么很多人把Poppin叫做机械舞的原因。REGGAE:

Reggae起源于60年代。中文翻译成“雷鬼”(音译)。其显著的特点是浓厚的加勒比民族风格。

Reggae舞曲的源头是牙买加。Reggae这个字是源自于「Ragged」，代表牙买加不修边幅的舞蹈形式。

Reggae较注重音乐中鼓和人声的部份，Reggae有明显的节奏和固定的旋律线。纯正的Reggae是一种感觉非常清新和阳光的音乐，结合了传统非洲节奏，美国的节奏蓝调及原始牙买加民俗音乐。这种风格包含了弱拍中音节省略，向上拍击的吉他弹奏，以及人声合唱。歌词多以拉斯特法里(牙买加黑人教派) 的宗教传统为主，强调社会，政治及人文的关怀，表达对自由，快乐的追求。HIP-HOP:首先必须说明，这里所说的Hip-Hop，是指Hip-Hop这个舞种，和泛指的Hip-Hop文化不是一个意思。Hip-Hop舞蹈是街舞里面的一种，而街舞是Hip-Hop文化的一个组成部分。 街舞的最原始阶段，只有3个大的舞种，Poppin，Breakin（有很多倒立，旋转的技巧的舞种），Lockin（锁舞）。（注：此处暂不对后两个舞种做专业介绍。） 这三个舞种大致构成了街舞里面OLD SCHOOL的部分。 到了后来，一些人，开始试着用一些新的方式，一些更自由随性的动作来表达他们对音乐的感觉，由此，发展出了很多新的舞种，Hip-Hop是其中流行范围最广的舞蹈之一。 Hip-Hop舞蹈是以身体的律动为基础，这个基础也就是常说的“UP DOWN”，以灵活运用关节为要点，体现出整个人的自由轻松的感觉，灵活的表达音乐。 这个舞种由于自由度非常的大，在世界上，主要的分为两种风格，分别以它们代表城市命名，既：New York Style 与 Los Angeles Style。 这个两个地区的东西呈现两极化.例如 N.Y Style 强调身体和关节的扭曲,也可以看成一些已有舞种大串联的风格.原地性的舞蹈加上身体的Wave(电流)等等,我们不难想象它正是一种黑人的随性作风。而 L.A STYLE的Hip-Hop舞蹈,它承袭延续了Mc Hammer及巴比布朗时期所流行的感觉.强调大动作及脚步的变化性,也保有了其劲爆的特性.在动作的变化上增加了许多新的花样.对鼓点的表现尤为出彩，视觉效果非常好。 LOCKIN’:

LockIN’---Funky Style中的经典舞种。就像它的名字一样，LOCKIN’的特点在于它会在一连串具有特色的舞蹈动作之后突然暂停静止，就好像被锁住（lock）了一样。在上世纪70年代的时候，著名的funky style舞者Don Cambell组建了第一支以LOCKIN’舞蹈为特色的舞蹈团“The Campbellock Dancers”，该剧团的保留剧目“The Campbellock” 和 “Locking”至今仍被奉为街舞剧目的经典。 NEW JAZZ:

JAZZ(爵士)是现代舞非常重要的组成部分，其地位，和芭蕾在古典舞中的地位不相上下。

而NEW JAZZ，顾名思义，新爵士。同样，也是伴随着时尚流行而出现的，可以说是对传统JAZZ舞蹈的革命性发展。

早期，纯JAZZ舞蹈，和其他很多舞蹈一样，是非常严肃或者说刻板的一种“高雅艺术”，往往只出现在一些非常正式的场合，对舞者的基本功，身体条件等等，有非常严格的要求。而绝大多数的人是很难达到这样的要求的，JAZZ渐渐的成为一种纯观赏性的表演，而缺少参与性和娱乐性。

随着时代的进步，和社会的发展，一些人开始试图打破这样的死板的条框，开始尝试着在传统纯JAZZ里面加入流行的元素。而事实证明这是成功的，NEW JAZZ发展到已经有了STREET JAZZ,POWER JAZZ，HIPHOP JAZZ，LATIN JAZZ，CLUB JAZZ，百老汇JAZZ等等的分支。 国标舞：

分两大类.它们又各包括五个舞种.

一.国标舞:华尔兹舞,狐步舞,探戈舞,维也纳华尔兹,快步舞.

二.拉丁舞:伦巴舞,恰恰恰舞,牛仔舞,桑巴舞,斗牛舞.

芭蕾：

最初是欧洲的一种群众自娱或广场表演的舞蹈，在发展进程中形成了严格的规范和解构形式、其主要特征是女演员要穿上特制的足尖鞋立起脚尖舞。芭蕾神秘，高雅，通过对它的学习可以塑造你健于美相融的完美形体，达到优雅气质。芭蕾舞多以脚尖着地，故被人美称为“脚尖上的艺术”。民族舞：

全世界所有的民族都有各民族的舞蹈。现代舞：

是以反对古典芭蕾而创立，摆脱了古典芭蕾在形式上的束缚，多表现某种情感，是一种抽象芭蕾。

现代舞分为心理表现派、象征派、人本主义舞蹈等流派。 拉丁舞：

分为拉丁国标舞和拉丁舞:拉丁国标舞是在拉丁舞的基础上发展规范形成的竞技专业舞蹈，内容包括伦巴、恰恰、牛仔、桑巴、斗牛等。拉丁舞又称拉丁风情舞或自由社交舞，它是拉丁国标舞的起源。拉丁舞是大众民间舞蹈，随意，休闲，放松是它的特点，有较大的自由发挥空间。肚皮舞：

历史十分悠久。古埃及新王国时代第十八朝的墓中，就画有和现在肚皮舞相似的舞娘和舞姿。此后，随着阿拉伯音乐的流行，肚皮舞风靡一时。肚皮舞的健身功效、和舞者身上散发出来的独特的气质，在欧美更是掀起了一片学习肚皮舞的热潮。爵士舞：

是由非洲黑奴带到美国的一种舞蹈，因此它的舞姿如同非洲人性格一样：原始、热情、奔放。爵士舞到了美国以后，吸收了芭蕾、现代舞、街舞、拉丁舞的元素和技巧。健身房的爵士舞则是改良后的“爵士健身操”，教练会将舒缓的波普和传统爵士乐曲转换成节奏强劲的健身操音乐。街舞：

也称HIP-HOP，起源于美国街头舞者的即兴舞蹈动作，也叫STREET FUNK。街舞因其轻松随意、自由个性和反叛精神而受到年轻人喜爱，它的独有风格在于注重身体协调性，重视身体上半身律动及头部、手部的动作，所以在消耗脂肪同时也缓解了精神压力。由于能起到调节练习者的心理的作用，称之为让人带着笑容进行训练的运动。POPPIN’:

POP，指通过对身体肌肉的收紧和放松，达到震动的目的，所造成的视觉上的停顿效果。

它的要点，在于对自己身体的控制，只有完全的控制自己的身体，才能说领会了Poppin的一些精髓，而一般意义上的Poppin舞蹈，是指通过运用这些技术，造成视觉上的冲击，巧妙的表达节拍和旋律的一种舞蹈。在Poppin出现的早期，还是主要以模仿机器人等动作为内容的，这也就是为什么很多人把Poppin叫做机械舞的原因。REGGAE:

Reggae起源于60年代。中文翻译成“雷鬼”(音译)。其显著的特点是浓厚的加勒比民族风格。

Reggae舞曲的源头是牙买加。Reggae这个字是源自于「Ragged」，代表牙买加不修边幅的舞蹈形式。

Reggae较注重音乐中鼓和人声的部份，Reggae有明显的节奏和固定的旋律线。纯正的Reggae是一种感觉非常清新和阳光的音乐，结合了传统非洲节奏，美国的节奏蓝调及原始牙买加民俗音乐。这种风格包含了弱拍中音节省略，向上拍击的吉他弹奏，以及人声合唱。歌词多以拉斯特法里(牙买加黑人教派) 的宗教传统为主，强调社会，政治及人文的关怀，表达对自由，快乐的追求。HIP-HOP:首先必须说明，这里所说的Hip-Hop，是指Hip-Hop这个舞种，和泛指的Hip-Hop文化不是一个意思。Hip-Hop舞蹈是街舞里面的一种，而街舞是Hip-Hop文化的一个组成部分。 街舞的最原始阶段，只有3个大的舞种，Poppin，Breakin（有很多倒立，旋转的技巧的舞种），Lockin（锁舞）。（注：此处暂不对后两个舞种做专业介绍。） 这三个舞种大致构成了街舞里面OLD SCHOOL的部分。 到了后来，一些人，开始试着用一些新的方式，一些更自由随性的动作来表达他们对音乐的感觉，由此，发展出了很多新的舞种，Hip-Hop是其中流行范围最广的舞蹈之一。 Hip-Hop舞蹈是以身体的律动为基础，这个基础也就是常说的“UP DOWN”，以灵活运用关节为要点，体现出整个人的自由轻松的感觉，灵活的表达音乐。 这个舞种由于自由度非常的大，在世界上，主要的分为两种风格，分别以它们代表城市命名，既：New York Style 与 Los Angeles Style。 这个两个地区的东西呈现两极化.例如 N.Y Style 强调身体和关节的扭曲,也可以看成一些已有舞种大串联的风格.原地性的舞蹈加上身体的Wave(电流)等等,我们不难想象它正是一种黑人的随性作风。而 L.A STYLE的Hip-Hop舞蹈,它承袭延续了Mc Hammer及巴比布朗时期所流行的感觉.强调大动作及脚步的变化性,也保有了其劲爆的特性.在动作的变化上增加了许多新的花样.对鼓点的表现尤为出彩，视觉效果非常好。 LOCKIN’:

LockIN’---Funky Style中的经典舞种。就像它的名字一样，LOCKIN’的特点在于它会在一连串具有特色的舞蹈动作之后突然暂停静止，就好像被锁住（lock）了一样。在上世纪70年代的时候，著名的funky style舞者Don Cambell组建了第一支以LOCKIN’舞蹈为特色的舞蹈团“The Campbellock Dancers”，该剧团的保留剧目“The Campbellock” 和 “Locking”至今仍被奉为街舞剧目的经典。 NEW JAZZ:

JAZZ(爵士)是现代舞非常重要的组成部分，其地位，和芭蕾在古典舞中的地位不相上下。

而NEW JAZZ，顾名思义，新爵士。同样，也是伴随着时尚流行而出现的，可以说是对传统JAZZ舞蹈的革命性发展。

早期，纯JAZZ舞蹈，和其他很多舞蹈一样，是非常严肃或者说刻板的一种“高雅艺术”，往往只出现在一些非常正式的场合，对舞者的基本功，身体条件等等，有非常严格的要求。而绝大多数的人是很难达到这样的要求的，JAZZ渐渐的成为一种纯观赏性的表演，而缺少参与性和娱乐性。

随着时代的进步，和社会的发展，一些人开始试图打破这样的死板的条框，开始尝试着在传统纯JAZZ里面加入流行的元素。而事实证明这是成功的，NEW JAZZ发展到已经有了STREET JAZZ,POWER JAZZ，HIPHOP JAZZ，LATIN JAZZ，CLUB JAZZ，百老汇JAZZ等等的分支。 国标舞：

分两大类.它们又各包括五个舞种.

一.国标舞:华尔兹舞,狐步舞,探戈舞,维也纳华尔兹,快步舞.

二.拉丁舞:伦巴舞,恰恰恰舞,牛仔舞,桑巴舞,斗牛舞.

世界各地舞蹈文化数不胜数，包罗万象，以下举例明显特色舞蹈加以说明：

1、中国民族舞

民族舞泛指产生并流传于民间、受民俗文化制约、即兴表演但风格相对稳定、以自娱为主要功能的舞蹈形式。不同地区、国家、民族的民间舞蹈，由于受生存环境、风俗习惯、生活方式、民族性格、文化传统、宗教信仰等因素影响，以及受表演者的年龄性别等生理条件所限，在表演技巧和风格上有千秋。

2、德国波尔卡

在Beatlemania之前，有十九世纪的波尔卡马尼亚。不同寻常的是，舞蹈的起源可以追溯到一个人，一个名叫安娜·拉扎科娃（Anna Slezakova）的年轻女子，她的一首民歌被录制并由当地音乐老师传播。舞蹈通过报纸推广，很快欧洲和美国的舞厅都疯了。从芬兰到阿根廷潘帕斯草原，工厂2/4现在很受欢迎。

3、奥地利华尔兹华尔兹（Waltz），又称圆舞，一种自娱舞蹈形式，是舞厅舞中最早的、也是生命力非常强的自娱舞形式。这倒是一语道破地抓住了华尔兹舞动作的基本成分。华尔兹根据速度分化为快慢两种之后，人们把快华尔兹称为维也纳华尔兹，而不冠以“维也纳”三字的即慢华尔兹，它是由维也纳华尔兹演变而来的。

4、瑞典Hambo

起源于古老的波尔斯卡舞蹈，汉堡，充满精致的步伐和转折，在十九世纪末和二十世纪初起飞。瑞典每年都会在Hlsingehambon的Hrga村庆祝汉堡。这个“世界”锦标赛总是由瑞典人赢得，但由于缺乏参赛者，不得不在2011年取消。也许是时候汉堡得到了一些恶魔般的新曲调。5、南非Gumboot

“穿上你的舞鞋”意味着戴上一双雨靴会发生什么Gumboot Dance起源于南非的黄金矿工：禁止他们在靴子里跳舞以进行娱乐，有效地将它们用作打击乐器（以及取鞋）。据说舞步本身就是模仿那些会让他们的生活变得悲惨的老板。

6、夏威夷草裙舞

草裙舞，又名“呼拉舞”，是一种注重手脚和腰部动作的舞曲。草裙舞是夏威夷最有代表性的活动了，它的表演形式多种多样，一个舞者可以表演，一队舞者也能表演。如今的夏威夷人，正是用这种载歌载舞的方式迎接远道而来的客人。夏威夷人并非将其视为一项单纯的娱乐，一段草裙舞可能是在追忆历史、讲述传说、向神灵祈福或者赞颂当地的一位伟大首领。

7、西班牙弗拉门戈

他们说痛苦会让你疲惫不堪，这对于弗拉门戈来说肯定是正确的，这肯定是感觉难以想象的最美丽表达。正确地表演，这种舞蹈非常棘手，根据复杂的规则，所有的球迷都在翩翩起舞，有节奏的脚印。并且不要忘记在整个诉讼过程中保持自豪的感觉。你也可以抛弃那些响板，哪些东西是给游客的。

8、阿尔及利亚肚皮舞

如果肚皮舞有一种略显俗气或尖锐的声誉，那么这至少与其可能的根源有某种关系。阿尔及利亚人OuledNal人的女性以其色彩缤纷的服装和华丽的装饰而闻名：当这些游牧的柏柏尔部落陷入困境时，女性将不得不离开去城镇找工作，成为最初的“肚皮舞者”。

9、巴西桑巴

一个充满狂欢节服装的笑嘻嘻的女人，双臂高举，臀部从一边踢到另一边，是一个标志性的巴西形象。可以安全地假设她正在转向桑巴舞，舞蹈和音乐类型与巴西身份不可分割。

10、阿根廷探戈

探戈的发展与它出生的首都城市，蒙得维的亚和布宜诺斯艾利斯一样多。自二十世纪初以来，更多的断续舞厅版本已经出现，而Gotan项目和Bajofondo Tango俱乐部等团体则是电镀探戈舞中的主导灯。没有什么比阿根廷和乌拉圭探戈的勇敢和闷热的性感更好，它看到了一个全面的国内和“亲吻和化妆”的位置成为一个舞蹈。

11、意大利芭蕾舞

芭蕾舞是一种特殊的舞蹈，这种舞蹈起源于意大利，它又在俄国和法国发展起来。芭蕾舞是世界上最最复杂的舞蹈之一，有很多杂技动作，需要精心编排的音乐或声乐。

12、美国街舞

街舞（Street Dance）是起源于美国，基于不同的街头文化或音乐风格而产生的多个不同种类的舞蹈的统称，最早的街舞舞种为Locking，起源于20世纪六十年代。

动作是由各种走、跑、跳组合而成，并通过头、颈、肩、上肢、躯干等关节的屈伸、转动、绕环、摆振、波浪形扭动等连贯组合而成的，各个动作都有其特定的健身效果，既注意了上肢与下肢、腹部与背部、头部与躯干动作的协调，又注意了组成各环节各部分独立运动。

参考资料：百度百科-舞蹈

恰恰舞入门怎么学？ 恰恰舞入门教学视频请看： video.baidu/...r=ala0 怎样学跳恰恰 -学恰恰又哪些要注意 ：恰恰恰舞是古巴的舞蹈，与伦巴舞一样，古巴舞者以音乐的第二拍开始前进或引导。男士方面，正确的方法是两脚稍微分开站立，重心置于左脚，第一拍时，以右脚向右侧跨一小步(女士相反)，然后以左脚前进(女士右脚后退)进行基本动作。 学跳恰恰节拍数法有：“慢，慢，快快，慢” 、“踏，踏，恰恰恰”和“2，3，4，1”所有的舞步都是这种数法。英国有些舞者在舞厅里仍是以音乐的第一拍开始左脚前进，数为“l，2，恰―恰―恰” ，这种方法对初学者较易学。不过上述的数法“2，3，4，1”仅用在由舞蹈教师协会所举办的考试和竞赛。 学恰恰要注意：脚步动作：脚步动作与伦巴相同，以脚底出去，随即整个脚底着地。不用脚跟引导。第一拍动胯，第二拍动脚，第四拍完成恰恰；第一拍为重拍，四拍走五步，不可有起伏。 如何学恰恰舞 首先先熟悉音乐，把节奏控制学起来就更容易啦 学习恰恰舞的要点有哪些 索菲尔舞蹈导师整理 技巧一：熟练基本步 基本步是入门拉丁舞的第一门课，在你还没有很好的熟练基本步的时候，你很可能只有通过大脑的强制记忆来帮助舞步，你还没有精力去分散注意力感受音乐的节奏和旋律，你的舞步会生硬而且容易出错，这个时候你会觉得跳拉丁舞是乏味，艰难的，坚持下去，每个接触舞蹈的人都有个熟悉的过程，当你掌握了基本步以后，你会开始熟能生巧，运用自如的随着拉丁舞的节奏享受舞蹈 技巧二：跟随好老师 好的舞蹈老师不仅是可以熟练的掌握舞蹈技巧，将这些舞技传授给舞蹈学习者们，而且还可以发掘出孩子的舞蹈天赋，在孩子以后的舞蹈发展道路给予一定的指导，学生和家长往往觉得跳得好的老师给自己的孩子当导师最好不过了，其实不然，“跳得好的不见得教得好，教得好的不一定跳得好”。即是奥运冠军又是奥运冠军教练的少之又少，关键还是要看这位老师以前教的学生的状况，家长间的口碑，和孩子舞蹈跳的真实情况 技巧三：用大脑练舞 准确来说，学习舞蹈即是一个体力活也是一个脑力活，每个舞蹈的动作都是需要重复的多次练习才能掌握自如，但在练习的过程中，需要回想教材、老师讲过的动作要领，先思考在动作，遍动作边思考，这样才能记忆深刻，舞蹈的提升才会更快，在每天练习的前，索菲尔少儿舞蹈老师建议总结下之前的舞蹈动作，制定今天的练习目标，打算解决那方面的问题，带着目标来练习进步才会更快 技巧四：跟随和领带 在跳拉丁舞的过程中，跟随和领带的作用其实是一样的，男人需要文雅、轻柔动作娴熟而自然的带领女伴舞蹈，这样在舞蹈的中女人才能感觉到轻松舒服，跟随的重要性也是非常重要的，熟悉我们的舞伴、灵巧的运用舞蹈技巧、沟通感受音乐的旋律才能真正的享受到舞蹈中的乐趣，作为一个好的领带不仅可以和好的舞伴跳好一支舞，当你能与一位舞蹈初学者跳好舞蹈的时候才是优秀的领带 怎样才能快速学会恰恰舞 多练习 如何学好恰恰舞最基本的舞步 ，，所有的舞步都是这种数法。英国有些舞者在舞厅里仍是以音乐的第一拍开始左脚前进，数为 l，2，恰恰恰 ，这种方法对初学者较易学。不过上述的数法 2，3，4，1 仅用在由舞蹈教师协会所举办的考试和竞赛。 握 持：恰恰恰舞的握持与桑巴舞一样，开放式握持(0pen Hold)和扇形位置(Pan Position)与伦巴相同。脚步动作：脚步动作与伦巴相同，以脚底出去，随即整个脚底着地。不用脚跟...... 恰恰舞初学怎么扭胯 去问问 拉丁舞的老师和爵士舞的老师 还有肚皮舞的老师 她们比较清楚 或是去看真人演示 比较清楚 我想学恰恰舞，怎么自学效果比较？ 恰恰节奏较快，建议先找一些视频熟悉舞步，同时也要熟悉相对应的舞曲，等动作熟悉后可以尝试着跟节拍比较慢的音乐，然后渐渐加快。练好基础动作是非常重要的。 恰恰舞怎样最快学会 爱戴的煽情伦巴 伦巴舞 舞蹈代言人：爱戴 爱戴被评委誉为舞林中最有舞蹈天赋的选手。她凭借自己的天分以一曲伦巴在初赛夺下小组第一。 伦巴舞的舞林秘笈 伦巴舞是拉丁舞的入门舞蹈。伦巴舞虽然入门容易，但想跳出水平来却很难。 伦巴舞的风格和特点，可以归纳为稳中摆、柔中韧、快合慢。 稳中摆： 跳伦巴舞时，要求保持脊椎直和两肩平，臀部的摇摆则是由于重心的转移自然形成，不是故意摆动臀部。整体感觉是提气，平稳地控制住上身，而臂部则不停地自如摆动。 柔中韧： 出步后，膝部使劲顶直，臀部的摆动看起来轻快柔和，而实则内部用力，有一股韧劲，跳伦巴舞时间长了臀部有酸涨感，就说明掌握要领啦! 恰恰舞 舞蹈代言人：钟丽缇 已经迁居北京的“性感辣妈”钟丽缇献上了活力恰恰舞，撩人的舞姿配上她不时送出的眼波和飞吻，让粉丝尖叫连连。 恰恰舞的舞林秘笈 恰恰舞的动律和伦巴基本相同，伴奏舞曲及舞步轻快活泼、热烈俏皮。 它的步法音乐是每小节四拍走五步：慢、慢、快、快、慢。臀部摆动和伦巴很相似。臀部的摆动要明显，只是在跳快步时可不必强调。 初学者要选用一些慢速舞曲进行练习。恰恰舞第一步和伦巴舞一样，也是从音乐小节的第二拍开始起步的。初学者不可只注意动作和脚步而忽视了乐曲节奏的掌握，否则踏错了起步的节拍，将会使脚步与节奏一错到底。 学习恰恰舞，首先要练好并合步，它是恰恰舞最基本的舞步。在快滑步的三个步子中，第二步好像在追赶第一步，故这个舞步也称为追赶步。对于初学者来说，把并合步处理成“恰、恰、推”是个好办法。在初练并合步子时，不要加上胯的摆动，当脚步节奏做对了，再逐步加上胯部摆转动作。 跳恰恰舞，一定要有臀部的摆动，如果没有胯的摆动，那么恰恰舞就没跳出其特有的韵味来。恰恰中胯的摆动和伦巴基本相同，如果你伦巴的基本功已经过关的话，恰恰舞就不会再有这个问题。 恰恰舞跳起来的感觉有点像企鹅走路的感觉，既有点幽默俏皮的味道，又不失高贵典雅的风格。初学者练习的时候，多想想帝王企鹅是怎么走路的就能更好地把握恰恰舞的感觉。 桑巴舞 舞蹈代言人：容祖儿 英皇一姐听说TWINS在比赛中拿到了高分，立刻坐不住了，马上邀请舞蹈冠军为自己设计动作。初赛中容祖儿的桑巴拿到全场最高分，充分体现了她的大姐大风范。 桑巴舞的舞林秘笈 桑巴起源于巴西。桑巴舞自由热情、欢乐缠绵。 桑巴的跳跃动作，是由膝部与脚踝的弯曲与伸直的配合、臀部的转动来完成的。在弯曲和伸直膝部与脚踝的用臀部的转动来抵消身体的起伏。 桑巴舞中几乎不用脚尖，使用前脚掌转入脚掌平面的情况极为普遍(前脚掌、平面)。桑巴舞中两只脚同时并用，左右脚脚法不同的情况也很多。 跳桑巴舞，要保持肩部巍然不动，体现舞蹈者的高贵。 桑巴里的很多动作都要求舞者盆骨倾侧。这个动作很难完成，但没有它桑巴就失去了特有的魅力。 斗牛舞 舞蹈代言人：胡静 古装美女变身散发热力的异域女郎，在一场《十面埋伏》的舞林之争中，胡静再接再厉脱颖而出。 斗牛舞的舞林秘笈 斗牛舞表达了斗牛场上斗牛士挥动斗篷，勇猛、机智与野牛搏斗的壮观场景。 斗牛舞采用西班牙风格的进行曲伴奏，鲜明的节奏和雄壮的旋律，烘托出斗牛场上激奋的情绪。 男士模仿斗牛士，女士则象征着斗牛士手中的斗篷。在跳斗牛舞时，男士必须保持一种强壮英武的姿态，脚部动作要坚实有力，膝盖要稍稍弯曲，这样便于控制腿......>> 恰恰舞好学吗？ 好学，特别简单，只要你用心就一定会学会，不管，多难的舞