桑巴源于巴西,是一种民间舞蹈,在当地的狂欢节从Bajao到Marcha有很多种桑巴舞。为了将桑巴舞的特点表现出来,舞者必须欢快、煽情、激昂地表演。桑巴有着特有的节奏,其中以富有巴西特点的乐器著称。现在很多健身房中也兴起一种叫拉丁健身操的项目,这种运动方式已经不是某种单纯的拉丁舞,而是利用了很多拉丁元素组合而成,经过简化和操化而形成了一种综合性很强的运动概念。比如说桑巴、恰恰、曼波都广泛地运用到这种课程当中,让大家可以在那热情奔放的音乐中同时享受到身心的愉悦。
动作分解:左、右扫步。
1左脚左侧迈步,髋关节由右向左划八字,左手向左侧打开伸直,右手划一弧形扣肘从脸侧划下。
2右脚后侧点地的同时放髋下压,右手向后摆打开伸直,左手划一弧形扣肘从脸侧划下。
3同1相反方向。
4同2相反方向。
如果你已经迫不及待地在摩拳擦掌了,可以去亲身体验一下拉丁舞给你身体带来的不一样的感觉。 ·舞风:活泼的、浓厚的欢乐气息。
·舞蹈方式:渐进式移动、定点式、曲折型舞步、游行般、彼此环绕。
·节拍:2/4拍。
·每分钟/小节:52~54小节。
·重音:在第二拍。
·升降方式:桑巴舞的BOUNCE动作产生。
·动作特性:很“沉”的重心,两点间瞬间的移动,高度柔软性。 桑巴舞的弹跳所指的是什么呢?森巴起源于巴西和嘉年华会舞有着膝盖的压缩与拉直的特色,产生弹跳的是因为骨盆收缩或者身体压低,它被称为弹跳动作,它并不是真的向上和向下蹦跳的。
弹跳是如何形成的呢? 利用1/2拍将膝盖下压用另1/2拍将膝盖拉直.我们把一个拍子分成二部分——1&,1代表第一个半拍,&是第二个半拍,问题是:要在1时弯曲膝盖, 同时在&拍时把膝盖拉直吗?或者是其它的,对我而言较符合逻辑的是 踩1时膝盖弯曲接着在&这个阶段才把膝盖拉直。
引用IDTA和ISTD这二本书的内容逐字做个比较。
IDTA (Laird):假如弹跳和节奏和脚的移速度结合在一起,节奏会形成& 1 & a 2 & 1 & a 2。将膝盖拉直的动作是在&与接下来的1的1/4拍做。 换句话说,我们在 &拍时做膝盖拉直所以一定会在1的拍子上做膝盖压缩。
ISTD:(新 ISTD Samba手册):正常的弹跳是桑巴舞特质,简述在开始的1/2拍是稍微伸直,并在第二个1/2拍稍微弯曲,也就是数1的拍子时伸直并然后在&拍上做压缩。
看了上面所以引用的资料恐怕是会造成读者思维上的混乱,对一个专业教练.他们全都知道那是怎么一回事,所以似乎都不太理会书上所写的,也因而不会被这些书的内容所困扰,许多人都这么说把书放在一边吧!这对我来说似乎很难,在此说声抱歉,只希望大家都能厘清混淆不清的是那些部分?我们正在使用两种不同的技术,还是我混淆了,这二者之间有着相同的含意,谁能说清楚呢?
简要说明:我们都了解到森巴的弹跳不是指如同(bopping)向上或向下跳,它是由桑巴舞所创造出的森巴弹跳,是由骨盆的收缩和膝盖拉直、产生的收缩力所形成的弹跳,请研究森巴的基础:
何谓舞骨盆收缩和撤回,它所有的拍子数法都是以1 a 2进行。
Mr. Walter Lairds所着的书对于森巴的弹跳有精确清楚的描述,它的图解对深入了解的更有很大帮助,即使在美国Reverse Basic的基本步比较普遍,我们还是应该忠于书本上所叙述的规范以1 a 2 计算方式做Natural Basic Movement. ·1905年Maxixe舞于法国巴黎发明。
·1914年前巴西人称桑巴舞为Maxixe。
·1925年欧洲引进了桑巴舞,也举办桑巴舞比赛。
·1934年间由于美国舞王Fred Astaire的「Flying Down to Rio」电影之故,英国流行了一种以Samba为形式的舞蹈称Carioca。
·1938年Carioca传至美国。
·1938年的巴西报纸「O Carapuceiro」的一篇文章中首度出现葡萄牙「Samba」一字,作者为Lopes Gama神父,意思为一种节奏、一种舞蹈。
·1939年的纽约万国博览会时期桑巴舞放大光彩。
·1941年间由一位电影舞蹈名星Carman Miranda的推广下广为流行,尤其是「The Night In Rio」这部电影。
·1948年欧洲开始流行。
·1950年代由于一位具领导地位的英国贵族马格丽特公主的影响,更具进一步的流行开来。
·1956年正式地在国际上普及流行开来,是受法国人Pierre Lavelle的影响。
桑巴舞
桑巴舞被称为巴西的“国舞”。在拉美这个最大的国度,桑巴舞之普及,有这样的说法:人不分男女老幼,平时跳,节假日更跳;在舞台上跳,在大街上也跳;白天跳,通宵达旦地跳。每当激越的音乐声起,人们总是激情难抑,不禁摆腿扭腰,跳将起来,如醉如痴,欲罢不能,欲休难止。 桑巴舞起源于非洲。“桑巴”一词据说从非洲的安哥拉第二大部族基姆本杜语中的“森巴”演变而来。“森巴”原是一种激昂的肚皮舞。顾名思义,这种舞蹈以上下抖动腹部、摇动臀部为主要特征。这是安哥拉最流行的一种舞蹈动作,后来随着贩卖黑奴活动的兴起而开始向外传播。从16世纪30年代到19世纪中叶的300多年中,葡萄牙殖民者从安哥拉和非洲其他地区向巴西贩卖黑奴1200万。在把黑奴塞进船舱运往新发现的大陆拉丁美洲的时候,白人奴隶贩子担心路途遥远,黑奴在船舱中一窝几十天,到岸时腿脚不灵便,卖不出好价钱。他们就每天把拥挤在船舱中的黑奴赶到甲板上,以敲打酒桶和铁锅为伴奏,让他们跳一通森巴舞,活动筋骨。殖民者本想增强黑奴这种特殊商品的竞价力的举动,就把这种流行于非洲的舞蹈无意中带到拉丁美洲。
据考证,桑巴舞最早流行于巴西的巴伊亚州首府萨尔瓦多一带。这里是葡萄牙人最早在巴西登陆殖民的地方。他们在这里办有大量种植园和采矿场。被贩卖到种植园里和采矿场的黑奴,在繁重的劳动之余,以跳这种家乡舞苦中作乐。在以后的几个世纪中,来自非洲的黑奴及其后裔同来自欧洲各地的白人接触增多,同土著的印第安人逐渐融合。他们的舞蹈也就逐渐吸收了来自欧洲的波希米亚的波尔卡舞、来自古巴的哈巴涅拉舞和巴西当地流行的马克西克歇舞的一些因素,逐渐形成现代的桑巴舞。据记载,20世纪初,是巴伊亚州的妇女们将这种舞蹈带到当时的巴西首都里约热内卢。从此,这种舞蹈开始从沿海流向内地,从贫民窟流向上层社会,从黑人、黑白混血的“穆拉塔人”传播到白人中间。一直以西班牙六弦吉他和尤克里里四弦琴为主伴奏的乐器,逐渐被里约热内卢贫民窟中的铜鼓、大锣、钹等打击乐器所取代。1928年,巴西的第一座桑巴舞学校“让人去说闲话”在里约热内卢建立。1932年,巴西举行首次情人节桑巴舞游行观摩比赛,受到人们的欢迎和好评。从此,现代桑巴舞很快就风靡巴西全国。 桑巴舞原是非洲土著舞蹈,原是一种带有宗教仪式性的舞蹈。在16至18世纪间,葡萄牙人由非洲如安哥拉、刚果等地引进了大量黑奴至殖民地巴西,以取代巴西人与原住民不愿做的工作,而黑奴也将他们的舞蹈带入巴西。19世纪巴西黑奴的身体滚动舞蹈加入巴西土著舞蹈Lundu的身体摇晃动作,继而加入由欧洲引入的花车游行的嘉年华会舞步Copacabana混合而成称Zemba Quecu,最后又混血了巴西舞Maxixe后才大略成形。
三十年代桑巴舞传入美国,由于它趣味性强,生动活泼。后来经过美国舞蹈专家们的提练和加工,在基本训练,舞步规范及编排上不断研究与改进,把它纳为拉丁舞系列的五大舞种之一,并正式定为国际标准舞的比赛项目。每逢节日,巴西城镇盛行狂欢,人们会跳起豪放而又带点即兴发挥的桑巴舞蹈,因为它那节奏活泼,一重一轻,很快便流传到欧美各大城市。 ①群众性桑巴:舞蹈动作由舞蹈者随着节奏即兴创作。女舞者主要是小而灵巧的扭胯动作,男舞者除胯部动作外,常以脚下各种灵巧的动作变化来显示自己的舞技。表演时可围成圆圈而舞,也可一男邀一女在圈内表演,而其他人仍在原地随跳,还可由一人领先,其他人在其后排成一行,由后人扶着前人腰,众人按各种队形一致做扭胯动作。
②表演性桑巴:女舞者扭胯动作结合大幅度的造型舞姿及各种步法的变化,同时根据舞蹈的人数创造各种队形,男舞者手执各种打击乐器边击边跳。 Surdo
在SambaReaggae风格中已经衍生出5种音高的Surdo而在Rio Samba 中仍然是三种基本音高的Surdo。高音乐器Repinique
在SambaReaggae中,通常使用两支塑料鼓槌高速不间断击打,而在Rio Samba中通常用一只鼓槌和一只手来配合击打,是领鼓者最常使用的乐器,负责呼叫一些配合和指挥整个鼓队开始和结束。
Caixa
使用常见的架子鼓,用木鼓槌击打,是鼓团保持速度稳定的基础,在Rio Samba中Caixa的音高通常被调到很高并且是击打有弹簧带的一面。
Cavaquinho
通常也被称作巴西吉他,尺寸比吉他小得多,从这张图片中就能看出来它的真正尺寸。 具韵律性与活泼性的桑巴舞通常给比赛带来相当大的兴奋,其重点须有良好的身体平衡性,及在定点舞步和如Z形样式移动的舞步中彼此正确分配运用,大体而言桑巴舞是属于渐进移动的舞蹈。而移动须如“嘉年华会游行”式的渐进的圈式舞蹈,而定点式舞蹈时须与观众互动。改良过的国际标准拉丁桑巴舞与会将人们带入狂欢状态的原始巴西桑巴舞有所不同,不过仍保有“嘉年华会游行”式和充满活力的特点。
对竞赛选手而言:高度灵活及柔软性的身体为首要,而为如此强烈的律动身体,手臂具次等重要的平衡作用。高级舞者会正确地运用身体重量与地心引力,产生“很沉”的重心。选手须将重点放在肌肉的适度松弛和重心,生理及心理的紧绷均无法将活泼、热情的桑巴舞表现良好。
特殊贡献人
Walter Laird与舞伴Lorraine对桑巴舞汇整成国际标准舞的贡献最大。 在全世界人眼中,桑巴舞是巴西的国舞,代表着热情及多种族族群的艺术溶合,嘉年华会更是巴西人最重要的节庆,但巴西人对待桑巴舞,就不如异国人对待桑巴舞那么崇高了,因16世纪黑奴引进时所带来桑巴舞雏形的黑人舞蹈,因跳时身体有摩擦被列为“不入流”、“粗野”的舞蹈,属于低下阶层的,甚至当时殖民总督下令禁跳,巴西政府对桑巴舞有卓越贡献的人并无奖励,对桑巴舞有历史性之事及物也未予以重视。故在20世纪初之前的年代,巴西人如跳桑巴舞就被视为游手好闲、无赖等之辈,有时警方也会制止。
但在另一方面,原黑人的舞蹈具有宗教性、文化性的层面意义,因加入了巴西土著及欧式舞步,演变成多族群性的共同舞蹈,又其所用的敲打式乐器所散发出的豪迈,深深打动人心,而舞蹈的挑逗性与律动性,对巴西占大部分人口的中下阶层而言,代表着是对现实社会不满情绪的舒散,是男欢女爱的媒介,也是打发时间的休闲娱乐,更是庆典节日狂欢的工具,成为日常生活的一部分。而在近四、五十年间国际社会接纳桑巴舞后,桑巴舞的地位才在巴西国度里向上提升,不过巴西仍未将其列入高尚艺术之厅。 2006年5月份,中国第一支桑巴舞蹈打击乐团在北京成立,名字叫做桑巴亚北京。这个社团最初由艺术家Jimmy Biala和Leon Lee在2002年9月创建于旧金山,成员主要是在旧金山生活的亚裔,因此取名桑巴亚。
桑巴亚北京是一个立足于社区的非牟利组织,主要提供巴西传统打击乐舞蹈等相关的教育项目和专场演出,是中国唯一一支活跃于巴西打击乐演、舞蹈演奏与教学的社团。2006年5月JimmyBiala(吉米·比亚拉)和李宝衍创办桑巴亚北京。自此以来,桑巴亚北京从15人的小团队扩大到有将近40多个学员的社区团体,提供了不同级别的巴西打击乐和舞蹈课程。创始人JimmyBiala(吉米·比亚拉)与Leon Lee(李宝衍)的初衷是通过结合巴西鼓乐与亚洲舞蹈的形式为旧金山湾地区社区间搭建文化传播的桥梁。2008年年底,桑巴亚北京通过了世界桑巴组织协会的认可,成为其会员组织。
女演员的衣饰则更为讲究。她们要么穿着将周身裹得严严实实的图案华美的拖地长裙,要么就只挂上小得再也不能再小的几近赤身裸体的“三点式”,甚至胸部完全裸露,只在乳头上涂抹一点彩饰。她们的头饰更为别致,或戴华丽的王冠,或插五彩的鸟羽,或顶一团火似的翎毛。色彩艳丽的衣饰上还缀满五光十色的珠玉。每当舞曲声起,现代化的灯光闪亮,服饰即随舞步飘动,珠玉伴和灯光流转,似一团团火焰闪烁, 如一个个流星飞转, 形成一个似梦如幻的世界。置身令人顿生飘飘欲仙、魂魄飞升之感。
桑巴舞是巴西的一种狂热、充满活力的舞蹈形式,舞者们通常会穿戴特殊的服装来展示节奏感、性感和活力。以下是关于桑巴舞为什么这样穿搭的详细解释:
1. 显示巴西文化:桑巴舞是巴西最具代表性的舞蹈之一,舞者的服装设计通常会反映巴西的文化特色,以展示巴西人民的自豪感和身份认同。
2. 强调身体美:桑巴舞是一种极具感性的舞蹈形式,舞者的穿着旨在突出身体的曲线和美感。通常会强调舞者的腰部和臀部,以展示他们的灵活性和舞蹈技巧。
3. 凸显动感和节奏感:桑巴舞是一种高能量、强调节奏感的舞蹈。舞者的服装常常采用亮丽的颜色和闪亮的装饰,以吸引观众的注意力并增强舞蹈的视觉效果,同时也能够更好地与舞蹈的节奏相配合。
4. 增加表演效果:桑巴舞常常是在巴西狂欢节等大型活动中表演的,其舞台表演性质要求舞者的服装更加夸张和引人注目。舞者穿着炫目的服饰,配合舞蹈的动作和表情,能够更好地吸引观众的关注并营造欢乐的氛围。
桑巴舞之所以这样穿搭,旨在展示巴西文化、突出身体美、强调节奏感和增加表演效果。通过特殊的服装设计,舞者能够更好地表达桑巴舞的活力、狂热和激情,给观众留下深刻的印象。
桑巴舞穿搭的风格之所以独特和鲜明,是因为它与巴西文化和桑巴舞所表达的热情活力紧密相连。以下是一些关于桑巴舞穿搭的详细解释:
1. 肌肤暴露:桑巴舞穿搭通常采用暴露肌肤的设计。这是为了展示舞者的身体线条和肌肤,同时也是为了更好地展示舞者在舞蹈中的灵动性和优美动作。桑巴舞普遍在巴西的炎热气候下演出,轻薄的服装可以使舞者更加舒适,并增加舞蹈的视觉效果。
2. 鮮艷的顏色:桑巴舞穿搭通常采用鲜艳的颜色,例如红色、绿色、金色等。这些明亮的色彩可以给人带来活力和喜悦的感觉,与桑巴舞所传递的热情奔放的氛围相得益彰。
3. 修身设计:桑巴舞穿搭通常采用修身的设计,强调舞者身体曲线和线条的美感。这种服装设计有助于凸显舞者的优美动作和舞蹈技巧,同时也展现了身体的力量和健美。
4. 闪耀装饰:桑巴舞穿搭经常运用闪耀的装饰,例如亮片、珠片和金属元素等。这些装饰物可以在舞蹈中反射灯光,制造出闪烁的效果,增加舞台表演的视觉冲击力。
桑巴舞的穿搭风格独特而且醒目,充分展示了巴西文化和桑巴舞所追求的热情活力、舞者的优美线条和动感舞蹈技巧。这种穿搭风格也成为了巴西桑巴舞的标志之一。
桑巴源于巴西,是一种民间舞蹈,在当地的狂欢节从Bajao到Marcha有很多种桑巴舞。为了将桑巴舞的特点表现出来,舞者必须欢快、煽情、激昂地表演。桑巴有着特有的节奏,其中以富有巴西特点的乐器著称。现在很多健身房中也兴起一种叫拉丁健身操的项目,这种运动方式已经不是某种单纯的拉丁舞,而是利用了很多拉丁元素组合而成,经过简化和操化而形成了一种综合性很强的运动概念。比如说桑巴、恰恰、曼波都广泛地运用到这种课程当中,让大家可以在那热情奔放的音乐中同时享受到身心的愉悦。
动作分解:左、右扫步。
1左脚左侧迈步,髋关节由右向左划八字,左手向左侧打开伸直,右手划一弧形扣肘从脸侧划下。
2右脚后侧点地的同时放髋下压,右手向后摆打开伸直,左手划一弧形扣肘从脸侧划下。
3同1相反方向。
4同2相反方向。
如果你已经迫不及待地在摩拳擦掌了,可以去亲身体验一下拉丁舞给你身体带来的不一样的感觉。 ·舞风:活泼的、浓厚的欢乐气息。
·舞蹈方式:渐进式移动、定点式、曲折型舞步、游行般、彼此环绕。
·节拍:2/4拍。
·每分钟/小节:52~54小节。
·重音:在第二拍。
·升降方式:桑巴舞的BOUNCE动作产生。
·动作特性:很“沉”的重心,两点间瞬间的移动,高度柔软性。 桑巴舞的弹跳所指的是什么呢?森巴起源于巴西和嘉年华会舞有着膝盖的压缩与拉直的特色,产生弹跳的是因为骨盆收缩或者身体压低,它被称为弹跳动作,它并不是真的向上和向下蹦跳的。
弹跳是如何形成的呢? 利用1/2拍将膝盖下压用另1/2拍将膝盖拉直.我们把一个拍子分成二部分——1&,1代表第一个半拍,&是第二个半拍,问题是:要在1时弯曲膝盖, 同时在&拍时把膝盖拉直吗?或者是其它的,对我而言较符合逻辑的是 踩1时膝盖弯曲接着在&这个阶段才把膝盖拉直。
引用IDTA和ISTD这二本书的内容逐字做个比较。
IDTA (Laird):假如弹跳和节奏和脚的移速度结合在一起,节奏会形成& 1 & a 2 & 1 & a 2。将膝盖拉直的动作是在&与接下来的1的1/4拍做。 换句话说,我们在 &拍时做膝盖拉直所以一定会在1的拍子上做膝盖压缩。
ISTD:(新 ISTD Samba手册):正常的弹跳是桑巴舞特质,简述在开始的1/2拍是稍微伸直,并在第二个1/2拍稍微弯曲,也就是数1的拍子时伸直并然后在&拍上做压缩。
看了上面所以引用的资料恐怕是会造成读者思维上的混乱,对一个专业教练.他们全都知道那是怎么一回事,所以似乎都不太理会书上所写的,也因而不会被这些书的内容所困扰,许多人都这么说把书放在一边吧!这对我来说似乎很难,在此说声抱歉,只希望大家都能厘清混淆不清的是那些部分?我们正在使用两种不同的技术,还是我混淆了,这二者之间有着相同的含意,谁能说清楚呢?
简要说明:我们都了解到森巴的弹跳不是指如同(bopping)向上或向下跳,它是由桑巴舞所创造出的森巴弹跳,是由骨盆的收缩和膝盖拉直、产生的收缩力所形成的弹跳,请研究森巴的基础:
何谓舞骨盆收缩和撤回,它所有的拍子数法都是以1 a 2进行。
Mr. Walter Lairds所着的书对于森巴的弹跳有精确清楚的描述,它的图解对深入了解的更有很大帮助,即使在美国Reverse Basic的基本步比较普遍,我们还是应该忠于书本上所叙述的规范以1 a 2 计算方式做Natural Basic Movement. ·1905年Maxixe舞于法国巴黎发明。
·1914年前巴西人称桑巴舞为Maxixe。
·1925年欧洲引进了桑巴舞,也举办桑巴舞比赛。
·1934年间由于美国舞王Fred Astaire的「Flying Down to Rio」电影之故,英国流行了一种以Samba为形式的舞蹈称Carioca。
·1938年Carioca传至美国。
·1938年的巴西报纸「O Carapuceiro」的一篇文章中首度出现葡萄牙「Samba」一字,作者为Lopes Gama神父,意思为一种节奏、一种舞蹈。
·1939年的纽约万国博览会时期桑巴舞放大光彩。
·1941年间由一位电影舞蹈名星Carman Miranda的推广下广为流行,尤其是「The Night In Rio」这部电影。
·1948年欧洲开始流行。
·1950年代由于一位具领导地位的英国贵族马格丽特公主的影响,更具进一步的流行开来。
·1956年正式地在国际上普及流行开来,是受法国人Pierre Lavelle的影响。
桑巴舞
桑巴舞被称为巴西的“国舞”。在拉美这个最大的国度,桑巴舞之普及,有这样的说法:人不分男女老幼,平时跳,节假日更跳;在舞台上跳,在大街上也跳;白天跳,通宵达旦地跳。每当激越的音乐声起,人们总是激情难抑,不禁摆腿扭腰,跳将起来,如醉如痴,欲罢不能,欲休难止。 桑巴舞起源于非洲。“桑巴”一词据说从非洲的安哥拉第二大部族基姆本杜语中的“森巴”演变而来。“森巴”原是一种激昂的肚皮舞。顾名思义,这种舞蹈以上下抖动腹部、摇动臀部为主要特征。这是安哥拉最流行的一种舞蹈动作,后来随着贩卖黑奴活动的兴起而开始向外传播。从16世纪30年代到19世纪中叶的300多年中,葡萄牙殖民者从安哥拉和非洲其他地区向巴西贩卖黑奴1200万。在把黑奴塞进船舱运往新发现的大陆拉丁美洲的时候,白人奴隶贩子担心路途遥远,黑奴在船舱中一窝几十天,到岸时腿脚不灵便,卖不出好价钱。他们就每天把拥挤在船舱中的黑奴赶到甲板上,以敲打酒桶和铁锅为伴奏,让他们跳一通森巴舞,活动筋骨。殖民者本想增强黑奴这种特殊商品的竞价力的举动,就把这种流行于非洲的舞蹈无意中带到拉丁美洲。
据考证,桑巴舞最早流行于巴西的巴伊亚州首府萨尔瓦多一带。这里是葡萄牙人最早在巴西登陆殖民的地方。他们在这里办有大量种植园和采矿场。被贩卖到种植园里和采矿场的黑奴,在繁重的劳动之余,以跳这种家乡舞苦中作乐。在以后的几个世纪中,来自非洲的黑奴及其后裔同来自欧洲各地的白人接触增多,同土著的印第安人逐渐融合。他们的舞蹈也就逐渐吸收了来自欧洲的波希米亚的波尔卡舞、来自古巴的哈巴涅拉舞和巴西当地流行的马克西克歇舞的一些因素,逐渐形成现代的桑巴舞。据记载,20世纪初,是巴伊亚州的妇女们将这种舞蹈带到当时的巴西首都里约热内卢。从此,这种舞蹈开始从沿海流向内地,从贫民窟流向上层社会,从黑人、黑白混血的“穆拉塔人”传播到白人中间。一直以西班牙六弦吉他和尤克里里四弦琴为主伴奏的乐器,逐渐被里约热内卢贫民窟中的铜鼓、大锣、钹等打击乐器所取代。1928年,巴西的第一座桑巴舞学校“让人去说闲话”在里约热内卢建立。1932年,巴西举行首次情人节桑巴舞游行观摩比赛,受到人们的欢迎和好评。从此,现代桑巴舞很快就风靡巴西全国。 桑巴舞原是非洲土著舞蹈,原是一种带有宗教仪式性的舞蹈。在16至18世纪间,葡萄牙人由非洲如安哥拉、刚果等地引进了大量黑奴至殖民地巴西,以取代巴西人与原住民不愿做的工作,而黑奴也将他们的舞蹈带入巴西。19世纪巴西黑奴的身体滚动舞蹈加入巴西土著舞蹈Lundu的身体摇晃动作,继而加入由欧洲引入的花车游行的嘉年华会舞步Copacabana混合而成称Zemba Quecu,最后又混血了巴西舞Maxixe后才大略成形。
三十年代桑巴舞传入美国,由于它趣味性强,生动活泼。后来经过美国舞蹈专家们的提练和加工,在基本训练,舞步规范及编排上不断研究与改进,把它纳为拉丁舞系列的五大舞种之一,并正式定为国际标准舞的比赛项目。每逢节日,巴西城镇盛行狂欢,人们会跳起豪放而又带点即兴发挥的桑巴舞蹈,因为它那节奏活泼,一重一轻,很快便流传到欧美各大城市。 ①群众性桑巴:舞蹈动作由舞蹈者随着节奏即兴创作。女舞者主要是小而灵巧的扭胯动作,男舞者除胯部动作外,常以脚下各种灵巧的动作变化来显示自己的舞技。表演时可围成圆圈而舞,也可一男邀一女在圈内表演,而其他人仍在原地随跳,还可由一人领先,其他人在其后排成一行,由后人扶着前人腰,众人按各种队形一致做扭胯动作。
②表演性桑巴:女舞者扭胯动作结合大幅度的造型舞姿及各种步法的变化,同时根据舞蹈的人数创造各种队形,男舞者手执各种打击乐器边击边跳。 Surdo
在SambaReaggae风格中已经衍生出5种音高的Surdo而在Rio Samba 中仍然是三种基本音高的Surdo。高音乐器Repinique
在SambaReaggae中,通常使用两支塑料鼓槌高速不间断击打,而在Rio Samba中通常用一只鼓槌和一只手来配合击打,是领鼓者最常使用的乐器,负责呼叫一些配合和指挥整个鼓队开始和结束。
Caixa
使用常见的架子鼓,用木鼓槌击打,是鼓团保持速度稳定的基础,在Rio Samba中Caixa的音高通常被调到很高并且是击打有弹簧带的一面。
Cavaquinho
通常也被称作巴西吉他,尺寸比吉他小得多,从这张图片中就能看出来它的真正尺寸。 具韵律性与活泼性的桑巴舞通常给比赛带来相当大的兴奋,其重点须有良好的身体平衡性,及在定点舞步和如Z形样式移动的舞步中彼此正确分配运用,大体而言桑巴舞是属于渐进移动的舞蹈。而移动须如“嘉年华会游行”式的渐进的圈式舞蹈,而定点式舞蹈时须与观众互动。改良过的国际标准拉丁桑巴舞与会将人们带入狂欢状态的原始巴西桑巴舞有所不同,不过仍保有“嘉年华会游行”式和充满活力的特点。
对竞赛选手而言:高度灵活及柔软性的身体为首要,而为如此强烈的律动身体,手臂具次等重要的平衡作用。高级舞者会正确地运用身体重量与地心引力,产生“很沉”的重心。选手须将重点放在肌肉的适度松弛和重心,生理及心理的紧绷均无法将活泼、热情的桑巴舞表现良好。
特殊贡献人
Walter Laird与舞伴Lorraine对桑巴舞汇整成国际标准舞的贡献最大。 在全世界人眼中,桑巴舞是巴西的国舞,代表着热情及多种族族群的艺术溶合,嘉年华会更是巴西人最重要的节庆,但巴西人对待桑巴舞,就不如异国人对待桑巴舞那么崇高了,因16世纪黑奴引进时所带来桑巴舞雏形的黑人舞蹈,因跳时身体有摩擦被列为“不入流”、“粗野”的舞蹈,属于低下阶层的,甚至当时殖民总督下令禁跳,巴西政府对桑巴舞有卓越贡献的人并无奖励,对桑巴舞有历史性之事及物也未予以重视。故在20世纪初之前的年代,巴西人如跳桑巴舞就被视为游手好闲、无赖等之辈,有时警方也会制止。
但在另一方面,原黑人的舞蹈具有宗教性、文化性的层面意义,因加入了巴西土著及欧式舞步,演变成多族群性的共同舞蹈,又其所用的敲打式乐器所散发出的豪迈,深深打动人心,而舞蹈的挑逗性与律动性,对巴西占大部分人口的中下阶层而言,代表着是对现实社会不满情绪的舒散,是男欢女爱的媒介,也是打发时间的休闲娱乐,更是庆典节日狂欢的工具,成为日常生活的一部分。而在近四、五十年间国际社会接纳桑巴舞后,桑巴舞的地位才在巴西国度里向上提升,不过巴西仍未将其列入高尚艺术之厅。 2006年5月份,中国第一支桑巴舞蹈打击乐团在北京成立,名字叫做桑巴亚北京。这个社团最初由艺术家Jimmy Biala和Leon Lee在2002年9月创建于旧金山,成员主要是在旧金山生活的亚裔,因此取名桑巴亚。
桑巴亚北京是一个立足于社区的非牟利组织,主要提供巴西传统打击乐舞蹈等相关的教育项目和专场演出,是中国唯一一支活跃于巴西打击乐演、舞蹈演奏与教学的社团。2006年5月JimmyBiala(吉米·比亚拉)和李宝衍创办桑巴亚北京。自此以来,桑巴亚北京从15人的小团队扩大到有将近40多个学员的社区团体,提供了不同级别的巴西打击乐和舞蹈课程。创始人JimmyBiala(吉米·比亚拉)与Leon Lee(李宝衍)的初衷是通过结合巴西鼓乐与亚洲舞蹈的形式为旧金山湾地区社区间搭建文化传播的桥梁。2008年年底,桑巴亚北京通过了世界桑巴组织协会的认可,成为其会员组织。
拉丁舞穿什么
对于不同类型的舞蹈,服装的选择也有很大的不同。 男士衬衫是紧身的,单色的,不要太花哨。 穿上专业的拉丁舞裤会让男人的腿更长更帅气。 一般长度达到鞋跟的三分之二,几乎是拖地。 不要太短。 对于女性来说,着装要求可能更多。1.伦巴的服装选择伦巴是表达爱若超脱,身上积压较多,长线较多。 如果只跳伦巴舞,可以选择纯色,比较自然浪漫的颜色,比如白色、粉色、蓝色等,在款式上可以选择线条较长、下摆稍长的裙子,但是 腿部的皮肤可以随着动作显露出来,腰部和背部的皮肤也可以露出来,这样会显得摇曳多姿,可以清楚地看到中段的肌肉。2.恰恰的服装选择正是速度比较快的节奏,所以下摆不宜过长,尽量不要遮住笔直的膝盖,最好用包裹身体的面料,这样会给人更强的速度感 . 对颜色没有特殊要求。3.桑巴舞的服装选择桑巴有胯部和膝盖的弹性,所以这两个部分需要明显的露出来,女性可以稍微加大裙子,这样会增加腰部活动范围的视觉效果。 最好选择明亮而稍厚的颜色,这样会显得更加热情奔放。 不要选择超长麦穗上衣,会阻碍腰部的运动。4.牛仔布的服装选择牛仔弹跳很多,所以尽量选择短的衣服。 尽量不要装太多的钻头,使重量过重。 颜色突出,但不应该太重。 重要的是看起来轻盈和神清气爽。5.种棋牌服装选择棋牌之舞需要比较重的颜色和宽大的裙摆,对比强烈的颜色和沉重的颜色。拉丁舞着装要求服装一般是紧身的,男性以黑色为主,女性穿短裙,裙子的长度不要超过膝盖,以免影响运动。 鞋子有专门的舞鞋。 拉丁风格的舞蹈最大限度地发挥了舞者的自由和自由。 在穿搭上也是如此,无论是裙子还是裤子,无论是波西米亚蕾丝层还是简单的紧身吊带,只要能表达出你的性感即可。 但切记:拉丁舞重在腰部和胯部,最忌讳用宽松的衣服完全遮住腰部曲线和动作。 如果穿裤装,最好选择低腰、包臀、紧腿但呈八字裤型的裤装,打造出纤细的身材和精致的曲线。
罗纳尔多曾经说过,“舞蹈不会不尊重任何人,种族主义才会。”当下巴西网友的一段话再一次定义足球场内的桑巴舞蹈:
“在巴西,跳舞庆祝进球是一个约定成俗的事情,巴西很多球员是在贫苦环境中长大的,足球和舞蹈让他们乐观,我们不需要英国媒体告诉我们如何保持谦逊。”
“我们庆祝的时候就会跳舞,这是巴西文化的一部分,我们并不想伤害任何人,旨在为生活带来欢乐。”“让我们共同期待一路跳舞直到决赛。”面对争议,在本场比赛中首开记录的威尼修斯在赛后采访中表达了球队的态度与决心。
其实早在来卡塔尔之前,巴西队就已经信心十足,计划在进球后一起跳舞,根据媒体的报道,巴西前锋拉菲尼亚表示:“我们已经准备了10个舞蹈为进球庆祝,第一个球一个舞蹈,第二个球下一个舞蹈,我会一直舞蹈下去的,若我们能一直跳到第10个,那么我们就不得不创新
巴西桑巴舞穿的最少与她们所跳的舞蹈桑巴有关。桑巴要求:大幅度上下抖动腹部、摇动臀部,需要身体的关键部位清晰地暴露在外面,还必须用艳丽浓重的色系才能显出热情奔放的视觉效果。
看过桑巴舞的人都知道:舞者服装有些极端,要么是“三点式”,要么胸部完全裸露,只在乳房上涂抹一点彩饰。桑巴舞非常富有激情,具有欢快,煽情,激昂等特点。为了突出桑巴舞的特点,所有桑巴舞的服装的色彩对比度强烈,颜色鲜艳,颜色的饱和度高。桑巴舞服装还需要搭配一双高跟鞋,鞋体轻便,透风好,鞋底不能太滑的桑巴舞鞋。