交谊桑巴舞怎么跳

桑巴舞是拉丁舞中最令人激奋的舞蹈，桑巴舞的动作幅度大，节奏感强烈，给人以激情热烈的感受。因此桑巴舞深受到现代人的欢迎。桑巴舞一向以热情似火而闻名，那么桑巴舞是怎么跳的呢?以下是我为你整理的桑巴舞的基本舞步介绍，希望能帮到你。桑巴舞的基本舞步 1、桑巴舞的基本步怎么跳准备动作:左腿在右腿后面拉丁交叉步位置,脚尖点地,承担部分重心,并且膝盖弯曲;右腿膝盖放松不要锁住,向右出胯。右腿脚跟提起同时身体向上弹起,身体重心向左移动,同时左腿向左横跨一步。向左的桑巴别步:接准备动作,左腿前脚掌落地,膝盖弯曲成左弓步,身体重心放低,重心始终保持在前脚掌上,脚跟放低,无重心。左腿脚跟提起的同时身体向上弹起(反弹),同时右腿向左腿后面拉丁交叉步位置运动。右腿落在左腿后面拉丁交叉步位置,脚尖点地,并把身体重心移动到右腿脚尖上。左腿前脚掌落地,身体重心开始下降(又开始压缩),左腿膝盖弯曲,向左出胯,右腿脚尖在左腿后拉丁交叉步位置,膝盖弯曲(前半拍)。在2的下半拍时,左腿脚跟提起同时身体向上弹起,身体重心向右移动,同时右腿向右横跨一步。向右的桑巴别步和向左的桑巴别步一样,只是左右脚的先后顺序有别。2、桑巴舞的来历桑巴舞被称为巴西的“国舞,起源于非洲。”桑巴“一词据说从非洲的安哥拉第二大部族基姆本杜语中的”森巴“演变而来。”森巴“原是一种激昂的肚皮舞。顾名思义,这种舞蹈以上下抖动腹部、摇动臀部为主要特征,后来随着贩卖黑奴活动的兴起而开始向外传播,从16世纪30年代到19世纪中叶的300多年中,葡萄牙殖民者从安哥拉和非洲其他地区向巴西贩卖黑奴1200万。在把黑奴塞进船舱运往新发现的大陆拉丁美洲的时候,白人奴隶贩子担心路途遥远,黑奴在船舱中一窝几十天,到岸时腿脚不灵便,卖不出好价钱。因此,他们就每天把拥挤在船舱中的黑奴赶到甲板上,以敲打酒桶和铁锅为伴奏,让他们跳一通森巴舞,活动筋骨。这样,殖民者本想增强黑奴这种特殊商品的竞价力的举动,就把这种流行于非洲的舞蹈无意中带到拉丁美洲。据考证,桑巴舞最早流行于巴西的巴伊亚州首府萨尔瓦多一带,这里是葡萄牙人最早在巴西登陆殖民的地方。3、跳桑巴舞有什么要求3.1、身体要求高度灵活及柔软性的身体为首要,而为如此强烈的律动身体,手臂具次等重要的平衡作用。高级舞者会正确地运用身体重量与地心引力,产生“很沉”的重心。选手须将重点放在肌肉的适度松弛和重心,生理及心理的紧绷均无法将活泼、热情的桑巴舞表现良好。3.2、弹跳要求森巴起源于巴西和嘉年华会舞有着膝盖的压缩与拉直的特色,产生弹跳的是因为骨盆收缩或者身体压低,它被称为“弹跳动作”,它并不是真的向上和向下蹦跳的,而是利用1/2拍将膝盖下压用另1/2拍将膝盖拉直,把一个拍子分成二部分--1&,1代表第一个半拍,&是第二个半拍。跳桑巴舞有什么特点 1、群众性:舞蹈动作由舞蹈者随着节奏即兴创作,游客与桑巴舞演员互动表演时可围成圆圈而舞,也可一男邀一女在圈内表演,而其他人仍在原地随跳,还可由一人领先,其他人在其后排成一行,由后人扶着前人腰,众人按各种队形一致做扭胯动作。2、表演性:女舞者扭胯动作结合大幅度的造型舞姿及各种步法的变化,同时根据舞蹈的人数创造各种队形,男舞者手执各种打击乐器边击边跳。3、韵律性、活泼性:具韵律性与活泼性的桑巴舞通常给比赛带来相当大的兴奋,不过仍保有“嘉年华会游行”式和充满活力的特点。时尚舞蹈有哪些 1、有氧舞蹈:有氧舞蹈(aerobicdance)是配合音乐有节奏地舞动的有氧运动,有氧舞蹈一方面能消耗较多热量,一方面能把许多舞蹈动作健美操化,通过有氧健美操的锻炼形式,反复或进行组合练习。2、有氧舞蹈种类:有氧舞蹈根据动作、音乐的不同特点分:aerobicdance,hip-hop,funk,salsa等许多风格的有氧舞蹈。而有氧舞蹈在中国又出现了扇子舞等许多风格。跳有氧舞蹈并不一定要去舞蹈教室,在家也能跳,可配合年龄编舞,有较大的自由性。3、拉丁风格:最早的有氧舞蹈都带有拉丁舞风格的有氧舞蹈,如爵士舞风格的有氧舞蹈jazzaerobics;以后又出现了萨尔萨有氧舞salsaaerobics,这也是一种比较快的拉丁舞风格的有氧舞蹈,吸取了许多如曼波舞、恰恰舞、探戈、桑巴舞的风格。这些有氧舞蹈的特点就是髋部动作很多,动作优美。猜你喜欢：1. 拉丁舞编排创新舞蹈技巧 2. 拉丁舞基本功训练方法 3. 交谊舞包含哪些舞种类型 4. 快速提升拉丁舞水平的方法 5. 拉丁舞基本步法教学视频

交谊桑巴舞是一种源自巴西的舞蹈，以快节奏的音乐和激情四溢的动作而闻名。要学会跳交谊桑巴舞，可以按照以下步骤进行：

1. 起始姿势：站立直立，双脚并拢，双臂自然下垂，保持身体放松。

2. 基本步伐：交谊桑巴的基本步伐为“快快慢”（2拍），也称为“桑巴基本步”。先迈出左脚一大步，接着右脚跟着迈出一小步，然后左脚再迈出一小步。重复这个步伐，注意保持节奏感和音乐同步。

3. 摆臀动作：桑巴舞强调臀部的摆动，可以通过将重心向前倾斜，并将臀部向前推动来实现。在跳舞过程中，随着音乐的快节奏，通过摆动臀部增加舞蹈的动感和魅力。

4. 扭腰动作：桑巴舞也强调腰部的扭动。在跳舞时，可以通过扭动腰部，使上半身和下半身的节奏感更加协调，增强整体的表现力。

5. 辅助动作：除了基本步伐、摆臀和扭腰动作外，还可以加入一些手臂、头部和感觉轻灵的身体转动来丰富舞蹈。这需要根据自己的舞蹈感觉和创意来添加。

6. 练习和熟练：学习交谊桑巴舞需要不断的练习和熟练，通过多次练习才能更好地掌握步伐、动作和舞蹈的表达。

跳交谊桑巴舞需要具备一定的节奏感、动感和舞蹈技巧。通过反复的练习和不断地感受音乐，逐渐掌握并加入自己的舞蹈风格，就能跳出动感十足的交谊桑巴舞了。

交谊桑巴舞是一种源自巴西的舞蹈，具有热情、活力和节奏感。下面是关于如何跳交谊桑巴舞的详细说明：

1. 姿势：站立时，双脚并拢，膝盖微微弯曲，保持身体的平衡。背部保持挺直，眼睛注视前方。

2. 步伐：交谊桑巴舞的步伐有两个基本步：基本步伐和侧步。

- 基本步伐：将重心放在右脚上，右脚向前迈一大步，然后再将左脚迈到右脚前面。接着将重心转移到左脚上，左脚向前迈一大步，然后再将右脚迈到左脚前面。要注意迈步时要用脚跟着地。

- 侧步：从基本步伐的位置开始，将右脚迈到右侧，再将左脚迈到右脚旁边。然后将重心转移到左脚上，左脚向左侧迈出，再将右脚迈到左脚旁边。迈步时要保持身体的平衡。

3. 腰部动作：在跳交谊桑巴舞时，腰部的摆动是重要的元素。腰部应该跟随着脚步的节奏，做出扭动和摆动的动作，增添舞蹈的韵律感。可以通过转动臀部和腰部来实现这种摆动。

4. 手臂动作：交谊桑巴舞中，手臂动作可以与腿部步伐协调。当右脚向前迈出时，右臂向前伸展，与右脚同侧；当左脚向前迈出时，左臂向前伸展，与左脚同侧。手臂的摆动应该轻盈而优雅，与舞蹈的节奏相符。

5. 舞步组合：在掌握了基本步伐和侧步之后，可以尝试将它们组合成更复杂的舞步。可以尝试不同的步伐和转身的组合，展示自己的舞技。

跳交谊桑巴舞需要练习和耐心，可以通过参加舞蹈班或观看教学视频来学习。要保持身体的灵活性和节奏感，以便更好地表达这种充满活力的舞蹈。

问题一：各种舞蹈用英文怎么说 伦巴：rumba 探戈：tango 桑巴：samba 华尔兹：waltz 狐步：foxtrot 弗拉门戈：flamenco 街舞：street dance 民族舞：folk dance 芭蕾：ballet 踢踏舞：tap dance 爵士舞：jazz 肚皮舞：belly dance 交谊舞：ballroom dance 拉丁舞：latin dance 草裙舞：hula 问题二：学舞蹈用英语怎么说 learns to dance 问题三：舞蹈用英文怎么读？ dance 英[d:ns] 美[d?ns] n. 跳舞; 舞会; 舞曲; 舞蹈艺术; vi. 跳舞; 手舞足蹈; 摇晃; 跳跃; vt. 使跳舞; [例句]Polly had never learned to dance 波莉从未学过跳舞。 [其他] 第三人称单数：dances 复数：dances 现在分词：dancing过去式：danced 过去分词：danced 问题四：舞蹈的英文 .........那女的跳的是中国舞.......... 肚皮舞belly dance 草裙舞hula 探戈舞tango 桑巴舞samba， 伦巴舞rumba， 恰恰舞cha-cha 华尔兹(Waltz) (俗称慢三步) 维也纳华尔兹(Viennese)(俗称快三步) 布鲁斯(Blues)(俗称慢四步) 狐步(Fox trot)(俗称中四步) 快步(Quick step)(俗称快四步) 探戈(Tango) 吉特巴(Jitterbug) （俗称水兵舞） 芭蕾舞 Ballet dance 爵士舞 Jazz dance 印度舞 Indian dance 社交舞 Ballroom Dancing 街舞大致可分为:free style,new jazz,locking,old school,poppin,breaking,hip-hop jazz,house.girls hiphop.. 问题五：“跳舞”用英语怎么写？ dance 问题六：跳舞用英语怎么说 dance 问题七：我喜欢跳舞用英语怎么说 I like dancing. 亲，如果我的回答对你有所帮助，请点击采纳，你的采纳将是我回答的动力，谢谢！?? 问题八：“我们现在正在排练演出的舞蹈”用英语怎么说 we are rehearsing the dance to be performed now. 问题九：XP会不会比98更加充分的发挥硬件的性能，从而使游戏运行更顺畅？ 作为服役十余年的系统，它已经迎来了自己的归宿。全世界的网友不禁为这一顽强存在于microsoft十余载的系统肃然起敬。只有不断地探索、尝试、创新，才能使系统运行更人性化。这一点，是XP无法与7和8.1相媲美的。 问题十：英语练习跳舞怎么说 practise dancing

恰恰舞的手的舞动，力道是由后背通过肩、大臂、小臂到达手腕、指尖传递的，但要产生摇曳多姿的摆动，肘部关节引带是关键，肘部关节参与背部肌肉运动起范。

具体过程是：

1、背部肌肉产生运动，紧接着肘部抬起，通过大臂往小臂方向拉背部肌肉，产生一种身体侧向的延展趋势，并将这种延展趋势通过小臂传到手腕、指尖，意念传到很远的地方，这时手臂处于平展状态。

2、手臂往回收时，手腕部要最后动，最先产生运动的是肩部和背部肌肉的收缩，产生向身体的回拉力，产生这种拉力的另一端的支点是腕关节。这种回收手臂的运动过程要让人感觉腕关节很不情愿的被拉回来，整体运动就会给人感觉很有弹性和韧劲。扩展资料

握持：恰恰恰舞的握持与桑巴舞一样，开放式握持(0pen Hold)和扇形位置(Pan Position)与伦巴相同。

脚步动作：脚步动作与伦巴相同，以脚尖出去，随即整个脚底着地。不用脚跟引导。

恰恰舞由于伴奏舞曲及舞步速度轻快，因而具有活泼、热烈而俏皮的风格特点。它的步法音乐每小节四拍走五步：慢、慢、快、快。慢步一拍一步，快步一拍两步。

跳每个舞步都应该在前脚掌施加压力，膝部稍屈、当重心落到某只脚上时，脚跟放低，膝部伸直，臀部随之向侧后方摆动，另一条腿放松屈膝。臀部的摆动要明显，只是在跳快步时可不必强调。

恰恰舞的重点，强调的是内部扬脚部，舞结构的编排不可过多长距离的移动，并在组合舞包含现场观众直接面对面舞蹈的舞，而每个动作节拍的配合相当重要。

1.请介绍点关于初学交谊舞的知识 1、舞程线、角度和方向 . 在一个舞池中，如果不按规定的行进路线来跳交谊舞，势必互相碰撞，秩序混乱。国标舞严格规定，舞者必须按逆时钟方向前进。这个行进路线就叫舞程线。舞程线中，长的两条称为A线，短的两条称为B线。 国标舞对一个组合或套路中每一舞步在开始和结束时所站立的方位以及运步的方向和旋转的角度都有严格的规定。 拿旋转来说，在方向上分为左转和右转，在角度上由小到大地分为45度 （1/8周）、90度（1/4周）、135度（3/8周）、180度（1/2周）、225度 （5/8周）270度 （3/4周）、315度（7/8周）、360度 （1周）。 方位的规定，大多假定男伴站立舞拖中央，面向乐队，而以乐队演奏台中心为基准，定为"1点”，然后将男伴每右转45度所向的一点，依次定为“2点”、“3点”、"4点”、“5点”、“6点”、“7点”、“8点”。 跳国标舞时，舞者按舞程线行进或旋转，其角度和方位的变化与舞程线发生联系。国标舞以男伴面对舞程线方向为基准，对舞步的行进方向规定了八条线：（1）男伴面向的是舞程线；（2）男伴右肩所向即右转90度所向为四壁（指站立在舞程线上任何一点而言），称为壁线；（3）男伴左肩所向即左转90度所向为舞池中央，称为中央线；（4）男伴右前方即右转45度后的方向朝壁线倾斜，称为壁斜线；（5）男伴左前方即左转45度后的方向朝中央线倾斜，称为中央斜线；（6）男伴背向的是逆舞程线；（7）男伴右后方即右转135度后的方向朝壁线逆向倾斜，称为逆壁斜线；（8）男伴左后方即左转135度后的方向朝中央逆向倾斜，称为逆中央斜线。只要舞者沿着舞程线行进，则无论行进到哪一点都可按上述八条线来区分方位和角度。 2、舞姿、握抱和 *** 舞姿泛指舞者跳舞的姿态，这里特指起舞时由一定的 *** 而形成的脚形、握抱方式和上身姿态。 *** ，是指男女舞伴跳舞时身体所处的相关位置如跳现代舞，男女舞伴在大部分时间内都是交手握抱很少分开，一般只有合对位、侧行位和外侧位三种 *** 。如跳拉丁舞，男女舞伴时分时合， *** 变化多端。 (l)合对位舞姿 “合对位”的“对”，指男女面对面，“合”指男女交手握抱，没有分开。同为合对位舞姿，现代舞与拉丁舞有所不同。 A.现代舞的合对位舞姿 男女舞伴双脚并拢，两膝松弛，全足着地，相对而立，各以右脚尖对准对方两脚中线稍右处。二人向左错开约二分之一，互以腰胯右部轻微相贴，以利男导女随。头部都向左转。男伴收腹挺胸直背松肩，微收下鄂；女伴胸腰后倾约25度，右腰以上左倾成一弧线。 握抱要领如下： a.男伴左手与女伴右手相握（第一触点）‘男伴左手掌心向前，与地面成斜角，轻握女伴右手拇指外的四指，女伴将这四指并拢，放在男伴大拇指和四指之间，二人手掌轻贴。男伴左上臂抬起，肘略低于肩，并稍向后，小臂内弯并稍向前，左上臂与小臂成90度角（也可略大于90度），手腕上伸，使相握的手高齐女伴右耳峰；女伴右臂则自然弯曲成弧形。 b.男伴右手臂抬起，肘也略低于肩，尽可能使自肩至肘略向下斜的倾斜度与左臂相同。右肘稍前屈折小臂，五指并拢，贴在女伴左肩胛骨下半部、用掌部轻托女伴（第二接触点）。 c、女伴左手虎口张开，放在男伴右上臂三角肌下部，拇指在其内侧，其他四指放在外侧（第三接触点）。 d.男伴的右小臂与女伴左上臂相接触，整个右臂将女伴左臂松弛而自然地架起（第四接触点）。 上述四个接触点加上男伴与女伴腰胯右部轻微相贴，共有五个接触点.。 B、拉丁舞的合对位舞姿 ；q:/&4&[ 男女舞伴相对而立，头部正直，身体自然挺立，男伴左手握女伴右手（女伴右手除拇指外的四指放在男伴左手虎口内），上臂略向内靠，小臂与上臂约成90度角，男伴右手放在女伴左肩骨上，肘部平抬，整个手臂成长弧形，以此确定男女之间的距离；女伴左臂轻放男伴右臂上，左手轻放男伴右肩胛骨上。 上述男女相距将近一臂之长的合对位舞姿，便于舞者转体变位，为跳拉丁舞的各种舞步所常用。另有少数舞步，如伦巴和恰恰恰中的左、右陀螺转，需要男女靠近，轻微接触，跳时就要将右手从女伴左肩胛骨上移至其身背左肩胛骨下半部，女伴左手也要相应地前移。 (2)分对位舞姿 男女相对耐立，分离较远，或单手相拉，或双手相拉，或不拉手，总之不交手握抱，这就是分对位舞姿。在拉丁舞中，合对2.交谊舞教学：学跳交谊舞礼仪常识有哪些 交谊舞基本礼仪大概有这些：进入舞场，必须注意着装、仪容，体现良好教养和对别人的尊重。男士一旦邀请，一般情况下女士应该接受邀请。一旦接受邀请，如没有极其特殊的情况，或对方表现出令人无法忍受的动作，就一定要把一曲跳完。如果仅仅因为自己累了或对对方舞技不满意就把对方撂在舞池里，自己走人，这是非常不礼貌的。按照“舞程线”跳舞，不要违背众人的舞程，干扰别人跳舞。“舞程线”是指舞蹈进程的路线，大部分流动性的舞蹈，例如华尔兹、快步，舞程线都是绕整个舞场逆时针绕圈。舞池里人比较多时，要注意避让他人，尤其是男士要保护女士不被撞到；当男士后退时，女士也要注意男士不要被撞到。行进和旋转速度也不要太快，容易出危险。舞池中男士要“温柔引带”，力度切不可过大过猛；双方都要自己保持驾驭重心，不能出现倚赖对方维持重心的情况。男士给予的架型一定要轻柔舒适，女士也要时刻注意保持重心，双方身体贴合的程度与水平相应。开始跳舞时，相对水平不高的最好谦虚地和对方说“我跳得不好，请多包涵”或“我是个初学者，请多指教”。相对水平较高的就不要玩弄高难的花步，让对方很受挫败。如果对方不会花步，就走基本步，可以小声地提醒新人怎么跳。即使跳舞双方都不是新人，男士也不要上来就摆弄高难度的花步，而是先从简单的舞步跳起，发现对方功力不错，可以渐渐增加难度，循序渐进。遇到情况，需要停下来的时候，可以停在舞池边上，不要停留在舞池中，阻碍其他人的舞程。交际舞在跳舞的过程中可以有适当的交谈，但交际舞毕竟是用舞蹈交流的，不要一边跳舞一边说个不停，更不要在对方不需要的情况下没完没了地指导对方怎么跳舞。 舞厅不是舞台，任何人都没有妨碍他人跳舞的权利，更没有表演、炫耀的义务。动作很大、速度很快、举止夸张，都是不足取的，会被认为不礼貌。一曲跳完，双方谢礼：男士带女士自旋向上旋转一圈，弯腰致谢，女士也要略下身致谢。新人尤其要感谢老人。然后男士把女士引回她原来坐的地方，如果她有陪同者，还要向陪同者致谢。舞厅是公共场合，即便是一对恋人，也不要在舞厅里卿卿我我。3.求：交际舞的基础知识 交谊舞主要是从西方传进来的，在中国的传播过程中，不断发展和演变着，这是个大众化 和民族化的过程。交谊舞哪怕各地的种类和同一种舞的跳法都不一样，存 在着明显的地域差别。北方的交谊舞，相对比较大气，大刀阔斧；而南方的交谊 舞，相对就比较小巧，花样繁多，充满灵秀之气。 从交谊舞里演变出的具有地域特色的变种也不少，比如说北京的北京平四，南京的 小拉舞（并四，大致是吉特巴类型的），天津的拉并（也是吉特巴类型的）等等，已经形 成了鲜明的自己的风格，并为大众所接受和熟悉。 在长春，特色是长春的吉特巴和慢四（布鲁斯），不但有自己的风格和特点，而且在全国 都是领先的。 交谊舞虽然各地跳法不一样，但，交谊舞的基本知识和要领是相同的，舞嘛，当然有舞的 共同的内在规律和技巧了，更何况同是交谊舞了？ 这几天，我们就把这些基本知识和要领告诉大家，大家通过这几天的学习，不但可 以跳舞了，而且可以到全国各地甚至世界各地跳去。 交谊舞，又称交际舞，顾名思义，是有交际功能的。舞蹈本身就是一种语言，通过男女舞 伴的默契配合，舞姿如云似月，或刚劲，或舒缓，或含蓄，或奔放，或稳重，或柔情，会 给彼此以及观众美的享受，令人心旷神怡，是交友的有效方式。这种交际能力会伴 你一生。 交谊舞有很强的健身和健美功能。可以说，绝大多数人跑不动一万米，但一个舞者 一场舞会下来，差不多做了万米的有氧运动了；在跳舞的过程中，你的脚、腿、腰、腹、胸、上肢、头都会被调动起来，健身非常全面，是一般的体育项目无法比拟的。 健美效果也明显，由于要求提臀收腹挺头，跳舞好的人，身姿是很挺拔的，有“范儿”， 气质与常人是有明显不同的。 跳好交谊舞，一般大约需要几个阶段： 一，会跳了：能随着音乐走，能带着MM一起随着音乐走，或跟着GG一起随着音乐走。 二，有一定舞感了：跳舞由走步阶段上升到注意韵律了，有一些跃动感了。在自己和别人 看来，这舞有一些象舞了。 （以上是入门阶段） 三，观察高手的舞，向高手学习，学习花样，学习基本功，已不满足于简单地走走步，跳 出来的舞更好看。 四，注意姿势和架型了：尽可能有一些美感，尽可能正确地运步和注意平衡，尽可能更顺 利地领舞和随舞，以及注意两个人的配合。 （以上是初级阶段） 五，练基本功，学习和保持正确的架型和身线，能固定住架型，以及掌握各种舞的运步方 式和技巧，并能领悟到一些交谊舞内在的规律。 （以上是中级阶段） 六，运步自如，懂得正确的摆荡、反身和倾斜技巧，能熟练过渡为各种造型。 七，无论是领舞者，还是随舞者，都能十分熟练地引领和配合同伴的舞，并在舞中有“范 儿”，舞姿优美，配合默契，能给对方及观众美的享受。 （以上是高级阶段） 七，在掌握很多知识和技术、技巧的基础上，能根据各种舞的特点和风格、节奏和规律， 借鉴其他舞种和其他高手的花样，编出和创造出一系列适合自己及固定舞伴之间的花样。 4.跳交谊舞时女步要注意什么 1，注意培养自己手指和手腕部对女士的暗示和引带。在交谊舞中并不是各跳各的，女士要绝对服从男士的引带，很多男士在跳舞的时候，引带和暗示明显不足，让女士理解的一头雾水，完全是跳舞靠猜，哈哈。这个舞转的花样很多，引带和暗示不好，很容易撞到一块。 2，男士引带女士旋转时，男士手腕要高过女士头顶，让女士非常容易的转过来，女士旋转时第一个要使用轴转，就是上脚以后，两脚同时旋转，这样跳的比较利落漂亮，不拖泥带水。第二个旋转一定要转的圆，不要瞎转，一转就不知道转到哪里去了，搞的男士到处找人。最后旋转的时候要围着男士转，转到最后的地方不要离男士太远，因为花样太多，你可能转过去还要转回来，在舞蹈中，你转过去离男士太远，再转回来就没那么容易了。男士转的时候要转的直，转的平稳要想让女孩转的舒服，最好的办法就是把自己当做个架杆，不要给女士力，但要女士方向，给她可以依靠的支撑。相对女士来讲，你就是舞蹈中的那个轴，简单的说，你就当你是根柱子就行了。 3，跳花样要一个一个来，不要一口吃个胖子。单手花从基本单手花到换手花、交错花，一个基础花一个基础花步的来，学舞更是一种思维和逻辑系统，从易到难，从简到繁，你就会慢慢的掌握，然后烂熟于心，熟能生巧，从形似跳到神似，将平四舞蹈的意味完全发挥出来。北京平四并没有一个规定的套路，从哪里开始都可以，从哪里结束也行，要求舞者根据不同风格的舞曲选择适当的花样，在瞬间依其基本规律即兴发挥，随意组合。 4，风格的问题，同样的舞曲，同样的舞步花样，不同的人却跳的不一样，是动作不标准吗？更多的是每个人的风格和感觉不一样。所以大家，在学习中要培养自己独特的风格和气质，每个人的先天性格，后天教育不同，所以对舞蹈的感受和诠释也会不一样。杨老师跳的很好，但我个人认为，杨老师的有些动作太柔了，面部表情有些有点女性化，不够阳刚，男人味不太足。那么在我的舞蹈风格中，比较讲究风格阳刚、帅气，具有拉丁风格，在平四中融合了很多拉丁的东西和桑巴舞的基本步。希望大家在学习中，先从杨艺老师那里学习起，等到学习的差不多了，可以经过自己的感受来体会融合这种舞蹈，站在巨人的肩膀，你也会独创出属于你自己的舞蹈风格，成为舞林一代宗师。5.交谊舞最基本注意事项 学习交谊舞的基本要求 对于初学的朋友们需要从开始学习就注意动作的规范，否则，养成习惯以后不是太好改了，介绍一下我的愚见，供参考： 1、男士和女士在站立的时候，要挺胸收腹；头向上顶、双肩下垂。2、男士和女士的基本动作，都是用腰的力量来带动身体移动，并且是用后边的腿使劲，带动以腰为中心的身体，来带动前边的腿进行移动。通俗地讲就是：跳舞是后面的腿用力把身体蹬出去，而走路是前边的腿先迈出去的。3、基本动作的主要特点：嘴（或者说是下巴）的位置总是与前脚掌垂直，只有在跳到一定水平的时候，做一些比较复杂动作的时候，这时候的重心移动会出现各种变化。 4、带女士的时候，向上托举女士的手要举得高一些，女士比较容易旋转，属于男士双手做动作的时候，则另一只手向下略低于女士的腰部，这样的话女士旋转时候比较舒服。5、先走好基本步，逐渐增加一些常见的花步，动作熟练之后，再增加一些典型的造型动作，意思是不要着急要循序渐进。 交谊舞跳的是否比较美，主要还是动作规范、踩点准确，并不一定是动作有多少、多少的花步，男女双方自我感觉良好，旁观者也感觉不错也就可以了，在美妙的乐曲中，既可以锻炼身体，又可以陶冶情操，这也是一种享受。

想要把舞跳好，首先要有好的舞姿。手臂和手肘必须保持向前，女士亦相同。手的接

触必须非常优雅，对男士而言，当你将头部向左转时，必须可以看见自己的手很自然的

握住女士，不可向内扣紧，右手也不可用力扣住女士的背部。任何上升或下降的动作，

如要有良好的平衡感，须从脚部往上把身体提起来，而不是用手或胸部。

身体的摆荡，动力来自於腿部，而非你的肩膀，利用身体的下半部来带动身体的移动，

因此若要移动向左或向右，必须先有相反方向的动作，不要想急著移动，应控制住从重

心脚来移动，女士应感觉力量是向前延伸，所有前进或后退动作，在脚部的动作都是有

预备动作的，由重心脚(支撑脚)发动，切忌直接(无预备动作)向前走或向后退。同样的

，反身动作(CBM)也是由重心脚让身体开始转，如果脚已经走出去，才要转就太迟了。

舞蹈并不是每个动作都是在移动，例如Spin，它并不是移动的动作，而是一个旋转，同

样，在作Double Reverse Spin时，重心也不能一直想要移动向前，如此将让你的舞伴无

法跟随你，并且失去重心。

探戈舞所有的动作， 感觉力量是往下延伸的感觉，胸部与背部要保持平坦不变形，腰

部以下弯曲要比任何摆荡舞蹈来得多，手握持同样要轻松。探戈的步子都应小步，只是

在变换重心，最好的探戈是不要看到动作，但只看到结束时的位置，移动和旋转的动作

要做清楚，如此才能看到线条和速度。Pivot在探戈里，到第四步时，感觉是一个转，而

不是一个步子，做完时要立刻把转的感觉消失掉，这样女士才能保持在男士的右侧。探

戈基本上是没有Spin，只有轴转，在移动时，Spin只能在原地做。

所有舞步的设计是来自音乐，所以必须试著把膝盖放松下来，才能控制音乐，音乐必须

在舞者的下摆上。舞蹈是一种肢体动作，它必须配合著音乐，让自己看来富节奏感，这

就是冠军和其他人看来最大的差别。华尔兹摆荡的技巧 摆荡的动作与转身动作是不能分开的，两者之间并存的是一种引擎与

轮胎的关系，没有转身动作，摆荡的动作将显得 硬而不平衡，摆荡的完成表象， 要

藉著身转动作经过身体中心以及腿部、臀部的运动，还有肩膀与手臂的摆转来达成时间

运动的技巧，来完成轻盈且优雅而具有动力型态舞姿。

舞者的思考逻辑会以为上身不动就是好的现象，但肢体是自由的，舞伴之间的配合与协

调更是不能受到束缚，身转动作能使得肢体肌肉能产生松弛的作用，所以摆荡之前必须

作好身转动作的准备工作；双膝松曲，自腿部以上将身体稍向前撑，双肩放松平放，背

腰稍微撑紧，身体重力置於双掌。

开始移动后，舞步里所指的转度，指的是双足之间的转度，并非指身体的转度，此点必

须特别注意，尤其是女士，几乎只有前进与后退的动作，转度则由男士全部来完成。