怎么自学拉丁舞

自学拉丁舞能学会吗？

能。那要看你毅力有多大，有的人，自学拉丁（业余的），跳得比舞蹈学院的学生还好，而且现在已经有很多人请他当裁判当很多年了。

要怎样学，怎样系统地学？

你可以看视频学，不过我个人不建议你一直依赖这个方式。虽然能学会，但是你自己的缺点你自己很难发现，有老师辅导就不一样了。你有什么毛病，老师一眼就看出来了，对症下药，你会进步很快。那种超越自我的自信和快乐会越来越大，让你更有动力潜心去学。

建议你找个好点的老师好好学，国家级裁判最好，国家级以上的越好！

自学拉丁舞是一个具有挑战性但值得尝试的过程。下面是一些详细的步骤，可以帮助你开始自学拉丁舞：

1. 确定学习目标：确定你想要在拉丁舞方面达到什么样的水平。是想学习基本的动作和步伐，还是希望能够掌握一些复杂的表演技巧？确立目标可以帮助你制定学习计划，并保持动力。

2. 寻找学习资源：在互联网上寻找适合自学的资源，例如教学视频、教学应用程序、教程和博客等。你可以浏览一些专业的舞蹈学习网站或社交媒体平台，如YouTube、Instagram等，了解不同的拉丁舞风格和技巧。

3. 学习基本步伐：拉丁舞包含许多基本的步伐和动作，如韵律步、侧步、前后移动等。开始学习时，专注于掌握这些基本步伐，并逐渐增加难度。

4. 观察和模仿：观察专业舞者的表演，注意他们的节奏感、技巧和舞姿。从中学习他们的动作和舞步，并模仿他们的表演风格。

5. 练习基础功：在学习拉丁舞时，注重身体协调性和柔软性的训练是必不可少的。练习一些基础功，如瑜伽、拉伸和核心训练，可以帮助你提高舞蹈技巧和掌握更复杂的舞步。

6. 参加舞蹈班或工作坊：如果条件允许，参加专业舞蹈班或舞蹈工作坊是一个很好的学习方式。通过与专业教练和其他学员互动，你可以获得更多的指导和实践机会。

7. 持之以恒：学习拉丁舞需要时间和耐心。保持持之以恒的学习态度，每天都花一些时间练习和复习已学知识，逐渐提高自己的技能水平。

8. 录制和回放：使用录像设备或手机录下自己的舞蹈练习，并及时回放以检查自己的姿势、动作和步伐是否准确。通过自我评估和反馈，可以发现和纠正错误并改进自己的舞蹈技巧。

9. 参与表演或比赛：一旦你对拉丁舞有了一定的掌握，可以考虑参加一些表演或比赛，展示自己的成果并与其他舞者交流学习。

10. 持续学习：拉丁舞是一个广阔的舞蹈领域，不断学习是提高自己的关键。保持对新的舞步、风格和技巧的好奇心，并不断扩展自己的舞蹈知识和技能。

自学拉丁舞需要时间和努力，但只要你保持热情和坚持不懈，就能够达到你的目标。

自学拉丁舞可以按照以下步骤进行：

1. 了解拉丁舞的概念和风格：在自学之前，先了解一些拉丁舞的基本知识，包括主要的舞蹈风格，如桑巴、恰恰恰、伦巴、牛仔舞等，以及它们的特点和基本舞步。

2. 寻找学习资源：在互联网上搜索拉丁舞教学视频、教程或学习资料。可以找到很多免费的资源，包括专门的学习网站、YouTube视频和手机应用程序。选择适合自己的教学资源，并确定自己的学习目标和进阶计划。

3. 学习基本舞步：从基础开始学习，掌握拉丁舞的基本舞步和动作。可以通过观看教学视频，模仿教学者的动作，并进行反复练习。重点关注身体姿势、步伐和节奏感。

4. 实践和练习：在有空的时间进行练习，多进行实践。找到一块空地或者安装全长镜子的地方进行练习，可利用手机录制自己的舞蹈以便日后回顾和改进。

5. 参加舞蹈班或工作坊：如果条件允许，可以参加当地的拉丁舞蹈班或工作坊。这样可以有机会接触到专业的老师和其他学习者，学习更多的技巧和舞蹈组合，并通过和他人的互动提高自己的舞蹈能力。

6. 反馈和改进：在学习过程中，尽量寻找他人的反馈和建议。可以将自己的舞蹈表演录制下来，上传到舞蹈论坛或社交媒体上，邀请他人评论并提供改进意见。通过不断的反馈和改进，不断提升自己的舞蹈水平。

7. 赛事参与和表演机会：当你觉得自己已经具备一定的舞蹈技巧和能力时，可以尝试参加一些舞蹈比赛或舞台表演机会，这样可以锻炼自己在舞台上的表现力和自信心，进一步提高自己的舞蹈水平。

自学拉丁舞需要坚持和耐心，不要急于求成。合理安排练习时间，避免过度训练导致身体受伤。最重要的是享受舞蹈过程，保持积极的学习态度，相信自己能够成为优秀的拉丁舞者。

拉丁舞，最重要的是姿势标准，否则，出来的感觉不对。在舞厅里看到一些人跳拉丁舞，舞步倒是挺流畅，但总觉得少了点什么，细想一想，可能就是缺了那点风情万种 的感觉吧，我觉得，这是跳拉丁舞时最要全力追求的。但仅仅是频频扭动腰肢和胯部就可以造成这种感觉吗？并不尽然，夸张地扭动当然必要，但最要紧的是注意一举手一投 足符合标准舞步，手臂需要平放或高举的时候就一定要舒展开来，不能垂在一旁 ；需要扭动胯部的时候就一定要做足一百分，不要不扭或幅度不够；重心的移动要正确 ，要弄清楚前后两个动作的重心转换情况。 对于初学者，应该把注意力集中在跳好基本步上，这一点看似简单，但真正做好的人并不多。别以为几个节拍的基本步就那么简单，里面很有学问。重要的是通过学习基本步 ，获得不同类拉丁舞的舞蹈感觉，例如rumba的柔情缠绵，jive的活泼轻快。要学好基本步，我的建议是买一张比较好的拉丁舞教学VCD，跟着里面的老师一步一步地学，我就买了一套这样的VCD，觉得舞步非常标准，是很好的初学参考碟，现在推荐给大家：是北京北影录音录象公司出版发行的《国际标准舞示范教学片》。对于没有什么舞蹈基础的人来说，一开始会觉得就连基本步也让人看得一头雾水，因为看上去有接连不断且又让人一时不得要领的重心转移和胯部腰部的扭动。这时候你就要利用VCD机的循环播放，慢速播放和步进播放的功能来看清楚老师所做的每一个最细微的动作。要学会自己分解动作 ，通过分析每个动作所要求的肢体变化，从而领会那种有风情的感觉是怎么来的。要对 镜反复练习基本步，在没有练好基本步之前，不要急于学习花样步，其实很多花样步都是在基本步的基础上发展变化而来，若基本步走不好，花样步走起来也不会好看的。 我以前上过交谊舞训练班，但自己从没有舞蹈的基础，对舞蹈的悟性也比较差，拉丁舞一直没有学会，连基本步都走得别别扭扭的，在舞厅里每当拉丁舞曲响起，就只有坐在一旁看别人跳的份，心里总在赞叹，为什么她的舞姿那么充满魅力，每一个舞步都给人带来美的享受，为什么自己做不到呢，曾经一度怀疑是自己身材不够柔媚，稍嫌瘦了点，但自从跟着VCD开始认真学拉丁舞开始，我才发现，是因为自己对基本步没有掌握透彻的缘故，我以前只掌握了它的节奏，对舞步只有粗线条的模仿，由于观察不够细致，丢掉了很多重要细节，所以出来的效果就是缺少了拉丁舞应有的韵味，而变成简单 的走步了。现在我跟着VCD一点点地学，终于我发现我的舞步有了全新的感觉，越来越接近VCD中的标准舞步了。这让我开心极了，我想我终于找到了我为什么曾经跳不好拉丁舞的原因了。在这里和大家分享我的学舞心得，说得不对的，请高手们指正。从学跳拉丁舞这件事，我悟出了其实天下无难事，别人能学会的事自己也一定能学得会，只要掌握 了正确的学习方法，我不相信一个智商达到大学水平的人，居然就跳不会相对于大学专业课程容易得多的交谊舞。 光看VCD是不可能了解脚下的功底的。跳拉丁最重要的一点就是身体一定要垂直，而这是通过脚跟用力踩地和五趾抓地共同完成的。脚下的力要直接传递上来，可以说没有扎实的脚下功底，跳出来的拉丁肯定是泄掉的；而且如果没有一个较专业的人指导，即使一个简单的律动，时间值也很难准确把握。所以就我个人来看，我是不太主张一个初学者完全通过看教学片来学习象拉丁这样难度很高的舞蹈的。 我为什么觉得看VCD有用呢，就是因为它可以反复地看，可以慢速地看，可以让你从容地对动作进行分析和认识。在舞厅里看别人跳，由于动作非常快，你不可能看得很清楚 ，尤其对没有受过多少舞蹈训练的人来说，得到的只可能是一个大致印象。但每一个舞步要做的最细微的动作，他很可能完全没有留意到。VCD可以让你反复看一个动作，反复体会这个动作是如何构成，如何开始，如何进展，如何结束的。你甚至可以用步进键看得更清楚。 我自己的体会是，其实拉丁舞并不难跳，只要你弄清楚了每个舞步的要领，不要以为VCD比不上真实站在你面前的老师，我参加过几个培训班，那里的老师自身水平不可谓不高 ，但他们也并没有能从理论的高度上总结跳好拉丁舞的要诀，他们通常是示范几遍，然后叫你自己在下面体会，而一个初学者还根本没有完全领会刚才所教舞步的要 点。培训班的时间通常很短，你根本来不及好好修正所有错误的理解，它就结束了。你想你能怎么办，继续参加下一轮培训班？或者就此开始到舞厅混，恐怕两者都不是最佳办法。还是先看看VCD再说，一方面拍摄VCD的都是跳得非常好的高手，不是高手怎么有人出钱请他们拍呢？最重要的，是可以反复地看，在培训班里你能反复地要求老师跳给你看吗？没可能的，他们的时间非常宝贵，根本不可能给一个悟性差的学生提供额外辅导的。那何不看看VCD呢，模仿始终是学习任何新事物的必不可少的过程，我不明白为何各位强烈反对通过VCD学习标准舞步，总在强调亲自下舞池“体验生活”的重要性 ，你为何不想想，以一个三脚猫的水平下舞池，即使有人请，也迟早会知道你不过是个三脚猫罢了，即使请了这一次，下一次还会请吗？ 其实还有一点最重要的就是必须要和舞伴一起看vcd,自已一个人不太容易掌握步子的方向角度。 还有就是步伐的有效性，也许有时候自已学会了某个步子，但实际和舞伴搭手跳时却无法实现，这也需要学的时候身边有舞伴配合。

对于学习国标的人来说，看别人的VCD的确是一个很好的方法，很多高手也还在不断地通过观看别人的示范或者表演来弥补自己的不足。但对于初学者来说，我还是认为它不 能作为学习的国标的基本渠道，作为一种上课后的辅助渠道倒是非常好的。原因在一点－－学国标并不是简简单单地学舞步或者说套路。 讲解国标舞的VCD不可能象专业老师那样仔细给你讲解某个元素，它着重讲的是舞步和套路。如果一盘VCD从头到尾讲的都是基本功，估计也没人买了。无论是摩登还是拉丁，舞步都是很好学的，也并不难，但是能说会跳舞步就是会跳国标吗？普通的舞厅舞也许还可以这么说。没有经过长期的前进后退和升降的基本功和摆荡练习，跳起来忽 上忽下、蹿得非常厉害，而仅仅是舞步熟练，你能说这是国标的华尔兹吗？就拿拉丁来讲，一个律动，一拍时间值分为4个四分之一拍，每个不同的时间值胯都在不同的方位， 我想这也不是简单的模仿就能体会到的。在跳拉丁行进步时，许多人站得不垂直 ，前进时给人的感觉就是向前趴，臀部向后凸得厉害。你不能说他跳得不是拉丁舞步， 但拉丁真是这样跳的吗？ 任何事情都不是绝对的。的确存在和老师上课时，课时短，一时不易体会的问题，我当时曾上过梁思源老师的拉丁班，也有这个感觉。但更深的体会是，我如果不加强基本功 的练习，拉丁永远也学不会。所以有了后来和arches一起去上拉丁基本功的课。这一点 ，我想arches有更深的体会，他学得时间更长。 这些当然也取决于自己想怎样的学习国标舞，如果仅仅是想学会一些舞步到舞厅里跳一 下，怎么样也都可以。但我想DANCE里很多虫子都不会仅仅满足于这种境界的，那就必须 找个名师，从基本功开始练习。而且要有耐心，慢慢体会。这些名师估计也没有一个是 从VCD或者录像带上自学而成的吧。当你有了一定的基本功基础，再看看VCD，补充学习 一些基本功，一些舞步和套路倒是不无裨益的。

1、首先现在教跳拉丁舞的DVD都没有教那些基本功的，一开始就是教你和舞伴跳舞步的了，那是因为买回来可以看他们跳某些舞步时腰、臀、头、背、脚、手等部位的扭动幅度及动作。2、你可以先做些动作练习腰部的柔软;练臀部的扭动时如何和身体配合，对着镜子练，保持上身基本不动，靠腰部去带动臀部的扭动;然后还有节拍感，跟着音乐节拍去练习臀部扭动，会更加易学。3、基立姿态的练习，双脚并立，身体尽量伸直，使头、肩、胯三点成一线，两眼平视，脖子拉直，下颚稍微内收，使人可以从后看到后颈较直。4、挺胸使两肩胛骨向后向内关闭，两肩下沉同时将身体的中段(胸腰部分)向上拨起，使身体的中段和两肩有个互相顶压的力。5、另外是拉丁舞的引导与跟随的练习。当做引导动作时，男士应以前胸、侧腰及后背的动作来带领手与足的移动，让女士很清楚的感觉到男士的引导动作。6、男士身体动作只要运用上述三要素，女士自然能移动，就算不牵手男士亦能用其身体动能去让女士感觉到动作。

先学基本功

一、压腿：这是舞蹈基础训练中最为基本的训练内容，分别为压前、旁、后腿。压腿的练习有助于打开学生腿部关节的韧带。压腿时要注意腿部关节的直立，脚背向外打开绷直，并保持上半身的直立。

二、压肩：这是打开肩部韧带的练习。压肩时，双手臂伸直放在把杆上。两腿之间的距离略等于肩宽。头部和脊柱都要放松，向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长。伴奏带：中速，节奏舒缓2/4。

三、推脚背组合：收腹提臀，双脚并拢站好，先从单脚背训练开始。1-2拍单脚脚后跟抬起，五个脚趾紧扒地面3-4拍脚尖绷直，向墙内推，使整个脚背绷成月牙型5-8拍换另一只脚，动作相同双脚背练习亦同。扩展资料

拉丁舞起源

拉丁舞的起源追溯起来相当的复杂，它的每一个舞种都起源于不同的国家，有着不同的背景、历史和发展历程，不过其中绝大多数都来源于美洲地区，而它们又是三种文化的融合体。

早在16世纪的时候，欧洲的征服者们为了得到充足的劳力而把大批的非洲黑人进口到美洲大陆，到了17至18世纪，来自这三个洲的文化已在美洲大陆上逐步融合。舞蹈作为中下层人民的主要娱乐方式，自然也充分体现出了这种文化的融合，而且随着后来欧洲宫廷舞蹈元素的流入，这些民间舞又有了进一步的规范、衍变和完善。

参考资料来源：百度百科-拉丁舞

自学拉丁舞有哪些方法 跳拉丁舞是一项高带氧的最佳运动之一。我整理了自学拉丁舞有哪些方法，欢迎欣赏与借鉴。 1 用脑练舞：回忆并想象 舞蹈课下没有时间练舞？常会把上次课的内容忘得干干净净，别人都“知新”的时候，你不得不“温故”？ 为什么不试试用脑子练舞呢？ 等人的时候，休息的时候，车上……随时随地，你都可以充分利用间隙，把课上学过的动作在脑子里过一遍。多在脑子里放这样的电影，就会将这些动作熟记于心，即使你并不曾实际练过，也能保证你在下一课跟上进度，不会因为忘记动作而忙手忙脚乱。 你还可以用脑子琢磨这些舞蹈动作的感觉。回忆老师上课时讲到的动作要领和他们展现出来的线条，姿态等。想象自己依照正确的技术要领做出这些舞蹈动作是怎样的情景；想象自己出脚干净利落，手势优美动人，身体线条拉得很长，动作做得满且到位，和舞伴之间完美呼应，甚至想象自己脸上的表情应该在什么时候旷野，什么时候妩媚，什么时候深情款款，什么时候哀怨戚戚，或者在脑子里思考一下，做哪个动作时可以向观众抛抛媚眼，到哪一小节时可以向裁判松松秋波……真正的大师，情感的表达是完全融入音乐的，他们可以跟着音乐的感觉随兴发挥。但多数舞者还远未到达这样的境界，所有只有多想多做，才能达到兴之所至，自由发挥。 一个人的舞蹈，也会像那个人所期待的一样。你在脑子里把这些动作想象得越美，把这些感觉琢磨得越透，你的潜意识就会帮助你做动作时更加接近你的想象。 2 用耳练舞：聆听旋律，感受音乐 你天生对音乐和节奏不敏感，常常听不出舞曲的拍子？或者虽能分清节奏，但一到跳舞的时候就晕头转向？ 那就趁闲暇的时候多用耳朵练舞吧，解决节奏感差的唯一办法就是多听，把舞曲随身带着，走到哪里，心里默数拍子，只需坚持一段时间，你就会发现原来感觉混乱的节奏慢慢变得清晰可辨，跳舞的时候就不会再错节奏了。 分清节奏，找准拍子只是基础的一步，你还需要去感受音乐，用自己的肢体语言诠释音乐，只有多听才能有自己的理解，。听得同时加上回忆和想象，可以达到事半功倍的效果。 3 用眼练舞：看一看，再看一看 自己不跳的时候，看看别人跳舞也是一种训练，这一个“看”字，也大有学问。 看高水平的老师或选手练舞，更多注意细节。注意看同一组动作，他们是怎么练得，他们的每一个练习，侧重点都有什么不同，比如第一遍是注重动作的完美度和准备性，第二遍时追求动作的力度和速度，第三遍是强调动作的延伸、身体的线条以及艺术表现力….仔细观察之后，再结合自己的情况，想想自己应该怎么改善和提高。 在现场观看比赛时，要更加关注选手的表现力，如表情，音乐感觉，节奏的把握和变化以及舞伴间表达感情的某些细微之处。 注意看和自己水平相当的人的舞蹈，要重点关注他们的.问题在哪里，想想自己身上是不是也有类似的毛病，人们大多自我感觉良好，看不到自己的问题所在，只有以别人为参照物时才会对自己的毛病有相对直观的认识。 看教学碟时，你最好站起来，跟着动一动，体会动作的技术细节，看表演或比赛的视频时，每一遍都要有不同的关注点，如第一遍重点注意其中一人的整体表现（若你是女士，可以先注意女士，反之亦然）。第二遍从总体上关注两个人的技术和表现力。第三遍再回过头来仔细研究其中一人的技术细节。 看自己的比赛或练习视频更是一种卓有成效的方式。一般人都会觉得看自己的录像需要极大的勇气，因为人们总是以为自己跳得很美，看了录像才发现原来自己的舞蹈诗如此惨不忍睹，所以备受打击，但越是这样越需要多看。虽然很多时候别人指出了自己的不足，但只有看到自己的视频才能彻底意识到自己的问题及其根源，并想出解决的办法。很多人都有这样的体会；自己研究自己的舞蹈视频并有针对性地去纠正和改善，比闷头训练的效果要好得多。 4 用手练舞：动动笔头写心得 脚懒、腿懒的时候，别让你的手也懒了，最好是动动笔，写写上课笔记，学舞心得，练舞感受。 整理思路的其实你的脑子已经在练舞了。很多你平时听了就忘或者并没有消化的要领和知识，往往就在你思考核证里的过程中，得以回忆再现或豁然开朗。把这些要点都清楚而有条理地记下来，说明你对课程真正理解，领悟了。这个过程同时也是对记忆的强化。 5 用嘴练舞：交流也能取得真经 你练舞的时候总是满头苦练，一声不吭？你觉得闲聊会浪费你的时间，影响练舞？ 其实，时常和别人聊天也是一种练舞的方式。大家跟不同的老师上课，聚到一起聊聊相关的话题，就可博采众长，了解其他老师的理念和方法，达到触类旁通的效果。即便跟同一个老师上课，不同的人也会有不同的关注点，很可能别人说到的东西正好是你以前没注意到的，而你的话语又恰好能给别人以指导。当你感觉迷茫困惑的时候，不妨多和别人沟通，问问别人对你舞蹈的看法，对你优势和劣势的认识。有时候，很可能简单的几个字就击中你的要害，给你启发，令你茅塞顿开。 ;